Le Cabinet du docteur Caligari

La théatralité dans le cabinet du docteur Caligari de Robert Wiene. Cours avant gardes des années 20 Hillairet Prosper De Corbonnois Amélie 11 29 09 00 Université Paris 8, Saint-Denis 24 Janvier 2012 Sommaire Introduction La structure théâtrale L’esthétique expressionniste Le théme du spectacle Conclusion Introduction Dans une fête foraine

certaine attirance pour l'art primitif. Les contrastes spectaculaires des blancs et noirs de leurs gravures sur bois, une technique qu'ils remirent au goût du jour, sont particulièrement saisissants. Werner Krauss, Le docteur Caligari Dans ce gros plan tiré du Cabinet du docteur Caligari, l'acteur a été maquillé. Ses yeux sont soulignés, ses sourcils redessinés. Cela nous donne une image dénaturée de l'Homme, une image que l'on ne connaît pas, une image qui nous fait peur. De plus, les premiers

scène Allemands ont connus beaucoup de succès grâce à leurs œuvres expressionnistes qui sont toujours bien populaires auprès des cinéphiles les plus aguerris. Les plus connus sont Nosferatu de F-W. Murneau, Métropolis de Fritz lang, Le cabinet du docteur Caligari de Robert Wiene, Frankenstein de Tod Browning et bien d'autres. Plusieurs réalisateurs à travers le monde, dont certains américains, se sont inspiré des méthodes de ce courant pour leurs propres films, cependant on ne peut affirmer qu'ils

plage à Sainte-Adresse – Claude MONET – 1867 ROBERT WIENE. Biographie de Robert Wiene Cinéaste visionnaire, Robert Wiene est devenu malgré lui un symbole. Celui de l'apothéose de l'expressionnisme allemand et ce, en un seul film, 'Le cabinet du docteur Caligari' (1919). Son succès fut tel qu'on désigna la tendance - et a posteriori son déclin - par le terme 'caligarisme' : un tournage entièrement en studio, immergé dans des décors géométriques abstraits, dont la distorsion traduisait l'angoisse

En 1920, le film Le cabinet du Docteur Caligari de Robert Wiene, sort dans les salles  berlinoises. Il s’agit d’un des films les plus importants de cette période du cinéma. Il est le  plus influent du genre, au point d’utiliser couramment le terme de « caligarisme », en étroite  relation avec celui d'expressionnisme allemand.          Affiche officielle, écran titre et jaquette du film.Affiche officielle, écran titre et jaquette de la  vidéo du film.    Deux amis, Franz et Alan se rendent à la foire qui s'est installée dans la petite ville 

L. d’origine juive par sa mère, a fait des études d’architecture puis de peinture, a manifesté de l’intérêt très tôt pour le cinéma. Dès ses premiers films, il rencontre un certain succès : 1922 Docteur Mabuse / 1923 Les Nibelungen / 1926 Métropolis / 1931 M le maudit / 1933 Le testament du docteur Mabuse Il est un cinéaste reconnu quand il fait M le Maudit, et est l’auteur d’une œuvre déjà éclectique dans les genres : du film noir à la science-fiction en passant par film sur personnages légendaires

l’Allemagne au même moment . b) Le Cabinet du Docteur Caligari (1920) Ce film de Robert Wiene est un film qui rassemble tous les caractéristiques du film expressionnisme allemand. Le film nous amène dans un monde irréel, artificiel, étrange et ambigu, et ce à l’aide d’une scénographie qui sort du réel, d’un jeu d’acteur exagéré et d’un récit obscur. Les films expressionnistes, on un décor avec des touches artificielles marquées, Le Cabinet du Docteur Caligari, est doté d’éléments esthétiques propres

allemandes dans les arts plastiques, la littérature, le théâtre, puis l’architecture et le cinéma entre 1910 et 1925. Au cinéma, il est utilisé pour la première fois en 1919 lors de la sortie du film de Robert Wiene Das Kabinett des Dr. Caligari (Le Cabinet du docteur Caligari). Des théoriciens ne reconnaissent qu’un très petit nombre de films expressionnistes.  Par ce moyen, on arrive au symbolisme grâce aux décors, aux lumières, aux costumes et à l'interprétation des personnages, éléments qui aspirent

des personnage dans des décors Fritz Lange tourne un film définit de l’histoire du cinéma, « Le Maudit » qui est le premier fil sonore et parlant de Fritz Lange. Bibliographie: - Lotte Eisner: « L’écran démoniaque » (1965) - Kracauer: « De Caligari à Hitler, Une histoire du cinéma allemand » (1919-1933) Contexte historique et artistique: L’Allemagne est ruinée et sort de la guerre en 1919. Il n’y a plus rien qui fonctionne bien et son industrie cinématographique est paradoxalement à ce moment

lumières, ses décors étranges et déformés (Le cabinet du Docteur Caligari, Robert Wiene, 1919), ses personnages tourmentés et excessifs : des criminels comme Mabuse, toutes sortes de monstres (Le cabinet des figures de cires, Paul Leni, 1924 ; Nosferatu, le vampire, Murnau, 1922). Entre 1931-1939 aux Etats-Unis, c'est l'âge d'or du cinéma fantastique américain. On assiste à l'avènement des grands mythes inspirés des classiques de la littérature de l'étrange (Docteur Jeckyll et Mister Hyde, Stevenson, 1913