Le Cid Acte Ii Scène 2

Commentaire composé Andromaque ; Acte III, scène 8 INTRODUCTION Andromaque, tragédie créée le 17 novembre 1667 est considérée comme le chef d’œuvre de Racine et le début de son succès. Dès lors il s’impose comme le meilleur dramaturge du 17e siècle. L’action se situe après la légendaire guerre de Troie remportée par les Grecs. Andromaque, captive de Pyrrhus doit choisir entre rester fidèle à son défunt mari et la vie de son fils, Astyanax. A travers ce choix, on découvre l’horreur

Célimène. - Alceste demande à Célimène qu’elle triche pour être heureux à il ne peut pas tomber plus bas : l’apparence lui suffit. Il accepte l’hypocrisie totale de Célimène, et lui demande même d’être hypocrite ! (v.1389). - Célimène va jouer une scène méprisante : selon elle Alceste est jaloux ; entre elle et lui c’est elle qui a du mérite (Alceste ne mérite pas son amour) ; et elle lui fait la morale (Célimène ne va pas descendre dans les bassesses de l’hypocrisie… alors qu’elle fait ça tout le

seul auteur. Les monologues représentent un miment où les personnages s’expriment longuement sur scène. C’est un discours que le locuteur n’adresse qu’à lui-même et dont il est l’émetteur et le récepteur. Tandis que la tirade s’inscrit dans une conversation, appelée par les répliques qui l’entourent, le monologue se développe en dehors e toute communication scénique. Le personnage est ainsi seul sur scène, ou se croit seul. Un moment qui pourrait décourager le public Le monologue présente

Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques : ces saynètes de plus en plus élaborées sont alors refoulées hors de l’Eglise, au porche puis dans la rue. « Théâtre en rond » : structure souple partagée en plusieurs

Texte n°9 : Le Barbier de Séville, Acte I Scène 2, Beaumarchais Introduction La « république des Lettres » est l’ensemble du monde littéraire et des gens qui y appartiennent. Contextualisation : Pierre-Augustin-Caron Beaumarchais, l’auteur du Barbier de Séville, présente la 1ère œuvre de sa trilogie théâtrale en 1775. En 1776, il la présente à la comédie française. Elle est en 4 actes. Son succès fut lié au personnage de Figaro dont les aventures continuent dans le Mariage de Figaro. Ce personnage

SQ 1 THEATRE, LA1 : Le Barbier de Séville, Acte I Scène 2, Beaumarchais => Lecture analytique plus générale (non axée sur la relation maitre-valet) qui vous permettra de balayer plus de questions possibles de l’oral. Introduction La « république des Lettres » est l’ensemble du monde littéraire et des gens qui y appartiennent. Contextualisation : Pierre-Augustin-Caron Beaumarchais, l’auteur du Barbier de Séville, présente la 1ère oeuvre de sa trilogie théâtrale en 1775. En 1776, il la présente à

C'est en effet durant cette période que Molière écrit ses premières pièces, notamment des farces, comme La Jalousie du barbouillé, en 1646. Il fait la connaissance de différents publics, apprend à observer les hommes, ce qui lui permettra de mettre en scène des personnages hauts en couleur comme l'Avare, par exemple. Dès son retour à Paris, grâce à l'appui du duc d'Orléans et frère du Roi, il se produit devant la cour. Le succès qu'il remporte, avec Les Précieuses ridicules notamment, lui permet

(Horace, Cinna) , l’Etat (Bérénice, Cid). Le Destin est une valeur fondamentale : c’est ce qui est nécessaire, ne peut pas ne pas arriver. Sa forme antérieure était l’oracle (Œdipe). La nécessité est pour Aristote une loi dramaturgique : tous les éléments s’enchaînent de manière nécessaire car les dieux dominent la vie des hommes. Le héros tragique se dissocie de l’ordre divin. B/ L’ordre humain. Valeurs du possible et de l’impossible. Le tragique met en scène la limite que l’ordre divin impose

Sophocle représente aux yeux d’Anouilh un prétexte pour ne pas se conformer aux règles habituelles du théâtre, ce qui est particulièrement évident dans le prologue on peut donc dire que le prologue d’Anouilh est de « l’anti-théâtre ». Question 2 Le Cid est une tragi-comédie du 17ème siècle écrite par Corneille, qui relate les exploits de Don Rodrigue, jeune noble espagnol. Le conflit entre Don Gormas, père de Chimène, et Don Diègue, père de Rodrigue, qui se disputent le titre de précepteur du

le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour