Le Cirque Matisse

Matisse : de 1947 à 1954 « Les gouaches découpées » « Chaque artiste possède en lui une arme offensive lui permettant de brutaliser la tradition. » Fernand Léger La peinture de la première moitié du XXème siècle se développe entre deux pôles : forme de l’objet et forme du tableau, approche fidèle de la réalité et abstraction. Le chromatisme, la forme, l’espace, la lumière, le temps, le mouvement, mais aussi la réalité sociale, y sont vécus d’une manière entièrement nouvelle. Jamais auparavant

Jazz de Matisse exposition 3 du cabinet d'art graphique musée des beaux-arts de dijon Publié en septembre 1947 mais commencé en 1943, l'album Jazz constitue une oeuvre-clé dans l’évolution de l'œuvre de Matisse : c’est le laboratoire qui lui permet de passer de la peinture à la pratique du papier découpé, technique développée dans la dernière décennie de sa vie. Et les pages laissées vides et blanches seront couvertes par Matisse de notes prises durant sa vie d'artiste. Matisse et Tériade Cet

En 1941, Matisse a été diagnostiqué d’un cancer, après plusieurs opérations, il a commencé à utiliser un fauteuil roulant. Cependant, cela ne va en rien freiner la créativité de Matisse. Un nouveau souffle, une seconde vie, va alors s’offrir à lui, lors des quatorze dernières années de sa vie. Grandes fresques ou créations plus petites, jouant avec la forme et la couleur, matisse vas avec ses découpes entre dans l’apogée de son œuvre, lui qui toujours à chercher à concilier la couleur et la forme

TEXTES MATISSE WAROUX Rez – Pièce 1 Tahiti Texte SUP Bio à la place de la photo Henri Matisse est né le 31 décembre 1869 au Cateau-Cambrésis, dans le Nord de la France. Il passe son enfance à Bohain-en-Vermandois. Il commence sa vie professionnelle comme clerc de notaire à Saint-Quentin. A vingt ans, à la suite d'une crise d'appendicite, il est contraint de rester alité pendant de longues semaines. Pour occuper ses journées, sa mère lui offre une boîte de peinture. Il découvre alors le plaisir

Pâris, 1639-1640, 199 x 379 cm Edgar Degas: Chez la modiste, vers 1898 Rik Wouters: femme en rouge assise lisant le journal, 1912 Gustave Caillebotte: variante pour les raboteurs de parquet, 1876 Edgar Degas: Miss Lala au cirque Fernando, 1879 Georges Seurat: Le cirque, 1890-1891 Georges Seurat: Le chahut, 1889-1890 Théo Vos: Femme Dansant, bronze vers 1920 Service à chocolat décoré par Sam Schellink, porcelaine de Rozenburg, 1903 Rodin: La porte de l’enfer, détail du groupe Fugit Amor

Les débuts de Matisse Henri Matisse naît le 31 décembre 1869 dans le Nord de la France au CateauCambrésis et passe son enfance à Bohain-en-Verdamandois dans l’Aisne. Après des études de droit, il devient clerc de notaire à Saint Quentin. A 21 ans, une opération de l’appendicite le contraint à garder le lit durant une année. Sa mère lui offre une boîte de peinture et c’est la révélation. La vie de Matisse est transformée. Alors que rien ne le prédisposait à la peinture, il va désormais y consacrer

Une fascination pour le monde du spectacle Chagall réalise Le Cirque bleu [ image principale ], en 1950, en même temps que La Danse [ image 1 ], pour le théâtre londonien du Watergate qui se voulait à l’époque un lieu expérimental pour tous les arts. Prêtées par l’artiste, ces deux toiles n’y restent accrochées que quelques mois. Leur histoire rappelle le lien étroit que le peintre entretient tout au long de sa vie avec le monde du spectacle : depuis la décoration du Théâtre juif de Moscou en 1920

grands artistes: peintres, sculpteurs, écrivains, poètes, photographes qui ont marqué cette époque. Tériade sollicite les artistes pour qu'il imagine le livre dans sa totalité, que ce soit la couverture, la mise en page ou encore la calligraphie. Matisse concevra de nombreuses œuvres pour Verve qui sont répertoriés comme des œuvres monumentales à l'époque, il utilisera la technique des papiers découpés accompagné de commentaire écris à l'encre de Chine. Tériade: Tériade, de son vrai nom Efstratios

impression de Chahut, par sa forme ainsi que par le mouvement. En effet dans cette oeuvre tout "montent" : les jambes des danseuses, les instruments, les moustaches de certains personnages… Cet effet de mouvement nous le retrouvons dans le tableau du Cirque, tous les détails montrent le mouvements. (couleurs, formes…) Ce thème est issu de la culture populaire de son temps. (ce qui est important pour les Avants-gardes) C'est à dire que ce qui va être accentué par les Avants-gardistes, c'est qu'ils

illustre les Ames mortes de Gogol. Les "Reinhardt Galleries" à New York accueillent une première exposition des tableaux de Marc Chagall aux Etats Unis. Peinture du juif errant. 1927 Sur la commande de Vollard, Chagall peint dix-neuf tableaux sur le cirque. Bernheim-Jeune devient son marchand et il rencontre Jean Paulan. Peinture ‘’La corbeille de fruits’’. Tableau ‘’Le Rêve’’. 1928 Bella traduit en français "Ma vie". 1930 Les Fables sont achevées et Vollard commande alors une illustration de