Le Classicisme De Picasso

B : Guernica Pablo Picasso I : L’œuvre : Guernica est une peinture d’histoire, c’est une huile sur toile peinte en 1937 à Paris par le peintre Espagnol Pablo Picasso. Il y a une influence cubisme net du au forme géométrique qu’on peut voir. C’est une œuvre aux dimensions imposante de 782x351cm ce qui montre la volonté de Pablo Picasso a de ne pas laisser au spectateur la possibilité de ne pas la voir. Longtemps conservé au Museum of Modern Art de New-York (Musée d’art moderne), il est retourné

Goebbels à la veille de la guerre. Les nazis vont toutefois tenter de tirer profit de leur «politique» culturelle, en organisant à Lucerne en 1939 une vente d'oeuvres saisies dans les musées allemands, on liquide aussi bien Van Gogh et Gauguin que Picasso et Kokoschka : des artistes dégénérés... C'est à cette occasion que la Ville de Liège acquiert plusieurs chefs-d'œuvre aujourd'hui dans les collections du Musée d'Art moderne et d'Art contemporain, parmi lesquels La maison bleue de Chagall. De

importantes ) 4. Les scènes de la vie quotidienne ( personnalités pas importantes ) 5. Le paysage 6. La nature morte Paul Joseph Jamin, Brennus et sa part de butin, 1898, La Rochelle, Beaux Arts Artiste académique, impression de volume. Pablo Picasso, Les demoiselles d'Avignon, 1907, New-York, MOMA Pas de formes précises, ni de couleurs. Points Communs : Ce sont 2 grands tableaux, avec une histoire véhiculé, avec la nudité des personnages, ils ont été exposés au Salon ( grande exposition

dénoncer des comportements humains comme La Fontaine 200 ans plus tôt. Les peintres aussi ont peint en prenant le parti de dénoncer des évènements historiques. Prenons l’exemple de Picasso et de sa célèbre toile Guernica. Celle-ci est peinte a la suite d’un bombardement nazi à la demande du dictateur Franco. Picasso fût horrifié par ce crime et décida de créer ce tableau qui relate la mort de nombreuses victimes innocentes. Les poètes ne sont pas les seuls à proposer leur vision. Les peintres

surréaliste", auxquels il consacre, en retour, des poèmes (À Pablo Picasso, 1944) ou des essais. Son adhésion au groupe ne l'empêche cependant jamais d'affirmer son goût et son respect pour la poésie du passé - à laquelle il dédie plusieurs anthologies (Première Anthologie vivante de la poésie du passé, 1951) -, ni de défendre son esthétique propre, marquée par une grande clarté et une grande simplicité d'expression, mais aussi par un classicisme très présent, qu’il assume. Entré au Parti communiste en 1926

composantes traditionnelles du classicisme. La soi-disant « création » à partir du néant, la prétendue « originalité absolue », l’œuvre d’art comme métaphore de la « création divine » jaillissant du vide, n’est qu’un leurre qui ne résiste pas à la confrontation avec l’histoire de la culture. L’art est donc –dans l’une de ses 4 dimensions essentielles- communication, transmission, et, par conséquent, aussi apprentissage et enseignement. Lors de l’inauguration du musée Picasso à Barcelone, en 1968

perspective, soit que chaque côté d'un objet, d'un plan, se dirige vers un point central. » C'est donc vraisemblablement sur un malentendu qu'à partir de 1907 et les Demoiselles d'Avignon (considérées généralement comme le premier tableau cubiste) que Picasso et Braque appliqueront la théorie, non seulement aux paysages mais aussi aux natures mortes et à la figure humaine. Au fil du temps, ils améliorent leur façon de peindre. Ils décident d’éclater les objets en une multitude de facettes, et de les dessiner

« LA NUDITE DANS l’ART »  La nudité de la femme, abordée par un artiste influence t’elle la critique artistique du public ? L’EVOLUTON DE LA NUDITE DANS L’ART LE SCANDALE DE LA NUDITE: Titien « Le concert Pastoral » Edouard Manet « Le Déjeuner sur l’herbe » Picasso « Le Déjeuner sur l’herbe » Quel est votre regard sur la nudité de la femme dans l’art ? LA POLEMYQUE DE LART : L’ARTISTE ET LA SOCIETE 1  DOSSIER SPECIAL. 9 FEVRIER 2009  FRANCE METROPOLITAINE 4,50€. DOM avion 7,80€. BEL 4,80€. CH 6,80 FS

et 1875. Charles Garnier s’inspire de l’art baroque et de l’architecture antique, on peut le voir grâce à la symétrie rigoureuse mis en place par les colonnes, pour construire cet opéra. Bien que l’édifice semble, à première vue, appartenir au classicisme il n’en est rien car l’architecte va utiliser de nombreux matériaux et va innover en utilisant du fer plutôt que du marbre. Cette architecture éclectique peut être mise en relation avec le mouvement néo-classique qui touche la peinture et la sculpture

Les Demoiselles d’Avignon de Pablo Picasso (1907) Huile sur toile (243x233) Museum Of Modern Art, New York, USA Objet d’étude Les avants gardes au XXème siècle Thématique Arts Ruptures Continuités Domaine artistique Arts du visuel Biographie de l'artiste Né le 25 octobre 1881 à Malaga en Espagne sous le nom de Pablo Ruiz. Son père, José Ruiz Blasco est professeur de dessin. Il prendra le nom de sa mère, Maria Picasso en 1901. En 1891, il est admis à l'Ecole des Beaux-Arts de Barcelone