Le Comique Dans En Attendant Godot

lesquelles se trouvent ces ensembles. Elle les extrait d'une boîte à chapeau géante, dans un jeu de scène de plus en plus comique au fur et à mesure que l'action se déroule. En effet on assiste à un mécanisme répétitif: Johanna présente un ensemble dans sa boîte; la bonne dame l'essaie puis le rejette; Johanna ramène l'ensemble dans le coffre et en extrait un nouveau. Le comique vient de l'extravagance croissante avec laquelle Johanna se déplace, mais également de la profusion et de l'excentricité

• Refus du réalisme, des personnages et de l’intrigue. Souvent on ne trouve pas de personnalités marquées ni d’intrigue dans le sens « narratif » du terme. • Le lieu où se déroule l’action n’est souvent pas cité avec précision (dans En attendant Godot, on sait que l’action se déroule dans une lande, sans plus de précision). • Le temps est lui-même tourné à l’absurde par certains moyens (pendule sonnant un nombre improbable de fois dans La Cantatrice chauve de Ionesco). • Volonté de

Molière. - Le thème général de l’amour contrarié. 3. La comédie utilise des procédés comiques afin de traiter de « hauts » sujets, attribués aux tragédies avec un ton léger : - Expression de la folie avec Harpagon de « L’Avare » de Molière. - Evocation de la mort dans « Don Juan » de Molière. III / Comédie et tragédie sont indissociables 1. Le mélange des genres permet plus de réalisme : - « L’illusion comique » de Corneille et sa préface. 2. Remise en cause des cadres trop rigides, les genres

doc 1 Classe de Seconde. REFLEXION SUR LE TRAGIQUE AU THEATRE. Objets d’étude : le théâtre ; l’argumentation. (Perspectives : étude des genres et des registres : tragédie antique, tragédie classique, drame ; registre tragique ; tragique et comique au XXème siècle.) Problématique : Quelles sont les caractéristiques du tragique et de son évolution, sur le plan de ses moteurs et de son mode d’expression, au théâtre, de l’Antiquité au XXème siècle, telles qu’elles peuvent apparaître dans les

divertissement, le hussard sur le toit Lewis : Pourquoi j’ai mangé mon père Sartre : Les mots Vian : L’écume des jours Théâtre  Corneille : L’illusion comique Molière : Dom Juan Racine : Phèdre Beaumarchais : Le mariage de Figaro Marivaux : L’ile des esclaves, le jeu de l’amour et du hasard Musset : Lorenzaccio Beckett : En attendant Godot Camus : Les Justes Genet : Les Bonnes Ionesco : Les Chaises, le Roi se meurt, La Cantatrice Chauve. Sartre : Les Mains sales, les Mouches Argumentation

s’identifier facilement. Les traits de caractères sont caricaturés. Par exemple Arlequin, personnage comique de la Commedia dell'Arte très repris par Marivaux, porte un costume bariolé et une ceinture à laquelle pend une batte en bois. Il est souvent ivre, une bouteille à la main et naïf (scène d’exposition de L’île des esclaves, de Marivaux). La comédie utilise plusieurs formes de comique comme le comique de geste où l’on voit beaucoup intervenir les coups de bâtons comme dans Les Fourberies de Scapin

virtuel, la provocation, héros exclus du moral, il condamne didactisme et engagement. Les surréalistes : Antonin Artaud, Franz Kafka. En rupture avec la tradition théâtrale, une vision absurde de la condition humaine, pas d’engagement, mélange du comique et du tragique. THEATRE CONTERPOREAIN Un théâtre de recherche, une mosaïque de styles, relecture des textes anciens, internationalisation, la scénographie et les nouvelles techniques, le metteur en scène domine. Pluralisme des styles et techniques

toute cette scène. 3/ les différents comiques de cette scène qui rendent cette scène absurde a/ Comique de langage : le garde ne fait pas la différence entre « feu » et « chauffage ». Or, bien que cette scène soit plongée dans l'intemporalité, le fait que l'histoire se déroule dans un château avec un roi qui a deux reines, où ce dernier se lève même avec une musique imitée « d'après les levers du roi du XVIIe siècle rendent cela la confusion plus comique. Cette confusion est un anachronisme,

 En attendant Godot Becket, 20ème siècle (théatre de l’absurde) Pièce en deux actes. Au début du 1er acte, Vladimir (VL) et Estragon se contentent de parler pour tuer le temps. L’arrivée de Lucky et Pozzo va briser cette attente. I/Un homme animalisé 1)ordre et conversation phrases a l’intention de lucky : nominale + imperatif + ordre simple phrase à l’intention de Vl. Et de Es. : construites ( dialogue) + apostrophe + complicité Lucky = chance en anglais  antithèse Attitude

: • Refus du réalisme, des personnages et de l’intrigue. Souvent on ne trouve pas de personnalités marquées ni d’intrigue dans le sens « narratif » du terme. • Le lieu où se déroule l’action n’est souvent pas cité avec précision (dans « en attendant Godot », on sait que l’action se déroule dans une lande, sans plus de précision). • Le temps est lui-même tourné à l’absurde par certains moyens (pendule sonnant un nombre improbable de fois dans La Cantatrice chauve de Ionesco). • Volonté de créer