Le Costume Dans Dom Juan

sont que la concrétisa-tion, la manifestation tangible de cette lutte supérieure qui dépasse l'homme : tous les combats que mène Phèdre sur terre ne sont l'œuvre que de « Vénus tout entière à sa proie attachée » ; le véritable adversaire de Dom Juan - qui causera sa perte - n'est pas la femme, la famille ou la société, mais le « Ciel » contre lequel il ne pourra rien. Et cela est vrai jusque dans la comédie... du XVIIIe siècle : Figaro est victime de sa naissance » -quel hasard l'a fait naître

des personnes responsables. Le langage n’est pas seulement une représentation du réel. On dit rarement à quelqu’un qu’on l’aime juste comme information, on attend toujours généralement une réaction de la part de l’autre. Pargma = action Don Juan Molière L’attitude Don Juanesse est une débauche de performatif On a affaire à un dialogue de sourd avec 2 usages de la parole différents : d’un côté la promesse avec DJ (l’acte), de l’autre côté l’exigence de la vérité de la parole avec Charlotte

le document iconographique, mais les deux extraits de théâtre. 1. Dans les deux extraits et sur la photographie, quelle est l’importance du costume ? Vous direz pourquoi des déguisements ont été décidés dans les deux extraits et quelle vision le choix du costume de Figaro suggère du personnage (document C). (2 points) Dans les deux extraits, le costume a pour but d’approcher une personne sans se faire connaître. Le stratagème exposé par Silvia se situe en effet au début de la pièce, tandis que

pas joués sur scène. c)Les décors et costumes évoluent eux aussi . L'influence italienne se fait de plus en plus sentir au fur et à mesure du XVII siècle, le jeu des acteur devient de plus en plus naturel et le goût pour une décoration somptueuse se fait de présent , le théâtre de machine apparaît tranquillement qui consiste à faire glisser sur des rails des objets représentant la lune des astres, on imite la mer par un système de cylindres,,,) Les costumes sont fastueux mais anachroniques car

réflexions de Anne Ubersfeld, de Ionesco…) B/ Une œuvre littéraire, importance du travail sur le texte : -ce qui deviendra « les morceaux de bravoure », comme les stances de Rodrigue, dans Le Cid, les imprécations de Camille, les tirades de Dom juan, de Cyrano de Bergerac ou d’Antigone. On y trouve d’ailleurs tous les ressorts de la rhétorique, alliés à la maîtrise d’une langue ornementée et parfois versifiée. Cf des vers célèbres : « A vaincre sans péril on triomphe sans gloire » C/ C’est

On a le cœur serré lorsque Bérenger se retrouve seul être humain à la fin de Rhinocéros de Ionesco on s'indigne avec Lise lorsqu'elle exprime sa rage d'être traitée comme un simple objet de plaisir par Clindor on sursaute avec effroi lorsque Don Juan est frappé par la foudre du ciel Ds L'Illusion comique, P., spectateur de la vie de son fils que lui montre A, souffre le martyre lorsqu'il le croit mort après le guet-apens d'Adraste (« Hélas, mon fils est mort ! » III, 12) et se réjouit lorsqu'il

le Grand Siècle du théâtre. Pour vous en parler aujourd’hui, je suivrai le plan suivant : I. La vie théâtrale au XVIIème siècle 1) Où va-t-on voir une pièce de théâtre? 2) Comment se déroule une représentation? 3) A quoi ressemblent les costumes et les décors? II. Du baroque au classicisme 1) Une période de transition 2) La règle des trois unités 3) Bienséance et vraisemblance III. Comédie et tragédie 1) Progression de la comédie 2) Perfection de la tragédie 3) Synthèse des

théâtre. Pour vous en parler aujourd’hui, je suivrai le plan suivant : I. La vie théâtrale au XVIIème siècle 1) Où va-t-on  voir une pièce de théâtre? 2) Comment se déroule une représentation? 3) A quoi ressemblent les costumes et les décors? II. Du baroque au classicisme 1) Une période de transition 2) La règle des trois unités 3) Bienséance et vraisemblance III. Comédie et tragédie 1) Progression de la comédie

(1659) qui lui apporte la célébrité. Ensuite il écrira Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, qui est pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, qui fera scandale, la pièce est interdite par le roi. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée. Le Misanthrope (1666), George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668), Les Femmes savantes (1672) , Le Malade imaginaire Molière meurt le 17 février

les « folies » sont permises. • Ex : Shakespeare, Le Songe d’une nuit d’été 2) Liberté et imagination dans la mise en scène • Un choix très grand dans la mise en scène (décors, costumes, lumières, sons) qui permet de varier à l’infini un texte de départ et de lui donner de multiples interprétations. • Ex : Dom Juan sans cesse mis en scène au XXe siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Marcel Bluwal ne ressemble pas à celle de Lassalle ou