Le Dialogue Tragique

La tragédie Selon la définition du Petit Robert, la tragédie est : « une œuvre dramatique en vers, présentant une action tragique dont les événements, par le jeu de certaines règles ou bienséances se traduisent essentiellement en conflits intérieurs chez des personnages illustres aux prises avec un destin exceptionnel ». Ce qu’il faut mentionner, et ce que le dictionnaire mentionne aussi d’ailleurs, c’est qu’elle nous vient de la Grèce antique. Plus précisément, elle est née du dithyrambe, culte

partir de l’œuvre « Juste la fin du monde » de Jean-Luc LagarceSUJET : la pièce vous semble-t-elle définitivement tragique ?Dans la pièce de Jean-Luc Lagarce, « Juste la fin du monde », cette fin est celle de Louis, le personnage principal qui s’apprête à mourir. Après des années d’absence, il retourne dans sa famille pour annoncer sa mort prochaine mais il ne parvient pas à dialoguer. Il se heurte aux querelles familiales, repartant sans avoir rien dit. Cette fin programmée renvoie aussi à celle

s'agira de voir l'absurdité dans l'œuvre et son aspect tragique ainsi que la satire du pouvoir. Dans un premier temps nous étudierons en quoi on peut parler d'une pièce absurde et tragique et dans un deuxième temps la satire du pouvoir. Le dialogue apparent dans se texte atteste plus à un monologue déguisé que véritablement à un dialogue en effet l'élève ne semble pas avoir le droit de prendre la parole et est systématiquement interrompu. Le dialogue est subverti en effet le professeur utilise des

d’Iphigénie tragique. 2. Question du corpus Le texte A est une pièce de théâtre tragique: «horreur» (l.3), «étouffant tout sentiment humain» (l.5), plaignez-vous (l.19) et lyrique: «sentiment humain» (l.5). Pour rendre la mort d’Iphigénie tragique l’auteur va mettre en scène un dialogue entre Achille, son fiancé qui est désespéré d’apprendre qu’elle va mourir et Agamemnon, son père qui va la donner en sacrifice aux Dieux. L’auteur met en évidence le dialogue triste

Comment se décline le thème - Phrase de problématisation - Annonce de plan C’est une scène d’exposition (la première scène au théâtre), sous forme de dialogue. Et d’un dialogue qui oppose Cassandre à Andromaque. Cette scène d’exposition doit répondre à un certains nombre d’exigences (la situation des personnages, la clarté du propos). Or ce dialogue porte sur le destin de ce qu’il va advenir : la guerre aura-t-elle lieu. C’est à ce moment là, que la voix de Cassandre prend le dessus sur celle d’Andromaque

plutôt sa vie en guise de vengeance. II. Lecture magistrale III. Hypothèse générale Ce texte est un dialogue à tonalité tragique où l’auteur met en évidence le sens du devoir et de la fidélité dans l’amour. IV. Vérification de l’hypothèse générale Axe 1 : texte à dialogue tragique. Axe 2 : le sens du devoir et de la fidélité dans l’amour. Axe 1 : dialogue tragique. Entrées Repérages Analyses Interprétations Personnages • Don Rodrigue • Chimène Noms

I. L’expression d’un tragique moderne qui se veut en rupture avec le tragique traditionnel. Mon propos sera de montrer qu’à ce tragique insolite inscrit dans nos extraits correspond une écriture du tragique (aspect didactique : écarts par rapport aux lois du genre) qui se caractérise surtout par une écriture de la discordance. Mise en évidence d’une écriture de la subversion qui s’écarte volontairement des codes du genre. 1. L’antiL’anti-tragique / l’expression d’un « tragique moderne » : pièce déroutante

est prête à s’en aller. L’étude de cet extrait soulignera la situation à laquelle sont confrontés les deux amants : le dilemme entre Amour et Etat ; puis nous mettrons en évidence l’impossible dialogue entre Titus et Bérénice. Enfin, nous conclurons avec le dépit et l’incompréhension, maques du tragique de la scène. [Développement] 1er axe : Dilemme entre Amour / Etat. « Titus qui aimait passionnément Bérénice, et qui même, à ce qu’on croyait, lui avait promis de l’épouser, la renvoya de

l’incarnation d’un texte théâtral. Les spécificités du théâtre Le théâtre est surtout le lieu de la représentation, d’où : la prédominance des dialogues l’absence de narrateur le rôle des didascalies la double énonciation : d’une part de personnage à personnage d’autre part des personnages au public les différents registres : comique, tragique, … et leur éventuel mélange dans une même pièce. 1- LE LANGAGE THEATRAL Dans une pièce de théâtre, on peut distinguer deux types de textes : a-

hésitation de différentes manières. Pour Hamlet et Gargantua la délibération est explicite et passe par un monologue: ils examinent chaque choix qui s’offre à eux alors que la délibération de Raskolnokov passe davantage par l’expression corporelle et le dialogue.   Les personnages sont tous perturbés et leur sensibilité est exacerbée, en témoigne la ponctuation très appuyée pour tous : exclamations, interrogations et points de suspension sont omniprésents et au service de l’expression des sentiments : dans