Le Fanfaron Et Son Parasite Plaute I 1

L’Illusion comique De Corneille L’œuvre à l’examen La dissertation Par Alain Migé Petits Classiques Larousse -1- L’Illusion comique de Corneille I. LA QUESTION PRÉLIMINAIRE Rappel de la question : « Sur quels différents registres est traité le personnage du fanfaron dans les extraits du Miles gloriosus de Plaute, de L’Illusion comique et du Capitaine Fracasse de Théophile Gautier ? » (Extraits cités dans le « Petit Classique Larousse »). A/Avant de construire la réponse : - Définition

PLAUTE, TERENCE ET LE THEÂTRE A ROME Plaute et Térence furent partie des plus grands auteurs de la comédie latine. Non seulement ils marquèrent leur époque, mais ils furent également très présents dans les suivantes et dans de nombreux pays. Le temps et l'espace ne dégradent pas leurs écrits ; Plaute et Térence sont des auteurs universels. SOMMAIRE I) Plaute a) Biographie b) Œuvres II) Térence a) Biographie b) Œuvres III) Quelques citations a) Plaute b) Térence

‬Nous verrons en quoi Corneille renouvelle ici des personnages traditionnels de la comédie.‭ ‬Nous allons montrer d'abord que cette‭ ‬scène s'inscrit dans une tradition et que le personnage de Matamore acquiert une dimension poétique baroque. Plan 1°‭ ‬Cette‭ ‬scène s'inscrit dans une tradition -‭ ‬Le personnage du capitaine et de son‭ ‬valet -‭ ‬Conformément à‭ ‬cette tradition,‭ ‬Matamore nous apparait comme un personnage égocentrique et‭ ‬mégalomane. -‭ ‬Conformément à la tradition,‭ ‬Clindor

culminent dans le combat contre ce rival, où celui-ci est tué, et où Pridamant croit que Clindor est tué, mais qui sera en fait exécuté. Il est sauvé, mais est assassiné au dernier acte. De son côté, Isabelle réclame la mort à plusieurs reprises (IV, 1 ; V, 5). Cependant, ce discours sur la mort est allégé par le fait que cela ne soit que du théâtre. Dans le premier niveau, la mort a une fonction décorative et symbolique : le fait que Pridamant ne puisse quitter la grotte avant Alcandre sans mourir

auteurs latins, comme Plaute et Térence, au Ile siècle av. J.C., adaptent les auteurs grecs du IVe siècle comme Ménandre pour inventer une comédie mettant en scène un esclave fourbe, qui favorise les amours d'un jeune homme contre un père avare, un proxénète cupide, un soldat fanfaron. Comme chez les Grecs, tous les rôles sont joués par des hommes affublés de masques grotesques et d'accessoires ridicules. Ex : Dans La Marmite (Aulularia), modèle qui servira à Molière, Plaute montre un avare qui aime

1 La comédie classique en France, Roger Guichemerre Introduction Difficile de délimiter exactement la comédie classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est

Analyse Intérêt de l’action Molière exploita le vieux fonds satirique de l’avare endiablé, donnant dans la farce, la bouffonnerie, en usant des procédés millénaires que sont les grimaces et les coups de bâton. Il s’inspira d’abord de “L'aululaire” de Plaute [vers -190]) où le vieux paysan Euclion a perdu l’«aulula», la marmite, remplie d’or qu’il avait trouvée dans sa demeure ; le monologue de l'avare volé est très près de l'original latin. On y trouve le nom  «Harpagones» et le verbe «harpagare». En

fille Valre. Analyse Intrt de laction Molire exploita le vieux fonds satirique de lavare endiabl, donnant dans la farce, la bouffonnerie, en usant des procds millnaires que sont les grimaces et les coups de bton. Il sinspira dabord de Laululaire de Plaute vers -190) o le vieux paysan Euclion a perdu laulula, la marmite, remplie dor quil avait trouve dans sa demeure le monologue de lavare vol est trs prs de loriginal latin. On y trouve le nom Harpagones et le verbe harpagare. En 1579, le sujet avait

Jacques Ier (1603) et jusqu'à sa mort (1623), date après laquelle la plupart des grands dramaturges ont disparu ou cessé d'écrire. La période florissante de ce théâtre, qu'illustre brillamment l'œuvre de Shakespeare, s'étend de 1580 à 1630 environ. 1. Origines Les mystères L'amour du spectacle - action, costumes, personnages - est déjà profondément enraciné dans l'âme du peuple anglais au cœur du Moyen Âge, et le rituel des cérémonies chrétiennes - dont la messe et les épisodes de la Passion

INITIATION À LA LECTURE LITTÉRAIRE 4 e 1 re q u e pa nce rt ie Sé « Le Capitaine Fracasse », de Théophile Gautier Nous proposons une séquence consacrée à la lecture et à l’étude du Capitaine Fracasse dans une version abrégée1. Elle rend plus accessible une œuvre dont l’épaisseur rebute souvent le jeune lecteur et, parfois, le professeur, confronté aux choix à faire et aux limites imposées par le cadre de la séquence. UN « CLASSIQUE ABRÉGÉ » Rappelons qu’il ne s’agit pas de réécriture