Le Grotesque Et Le Sublime Dans Hernani

La malséance au théâtre (1830-1838) : Hernani, Ruy Blas et le public La doxa scolaire enseigne que le drame romantique hugolien a, par son mépris des unités classiques et par sa désarticulation de l’alexandrin, suscité l’incompréhension ou la répulsion du public contemporain. Chacune de ces provocations « rhétoriques » attribuées au dramaturge mérite pourtant d’être revue et nuancée : l’unité d’action (ou plutôt son unification) est scrupuleusement respectée, application du projet esthétique

littéraire qui prône de laisser largement place à l'expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse

manifestes posent les bases théoriques du romantisme français : Racine et Shakespeare de Stendhal (1824) oppose le romantisme naissant au classicisme; dans la préface de Cromwell (1827), Hugo définit le romantisme par l’alliance du « sublime » et du « grotesque ». Les romantiques diffusent aussi leurs idées dans des journaux, comme Le Globe, des salons, comme celui de Hugo, ou des cénacles, comme celui formé autour de Nodier à la Bibliothèque de l’Arsenal. Ces principes visent à libérer la

la censure… • « Paradoxe sur le comédien », Denis Diderot : importance de la pantomime, comédien doit faire preuve de sang froid, ne pas ressentir de se placer dans les situations de surprise. • Le drame romantique mêlant le sublime et le grotesque [Victor Hugo] • « Hernani », Victor Hugo : romantisme tout nouveau, surprise du spectateur à l’époque d’Hugo dans le côté novateur de l’œuvre. B. Le théâtre de l’absurde • « En attendant Godot », Samuel Beckett : représentatif du théâtre de l’absurde

zone intermédiaire qui n'est ni théâtre, ni littérature, c'est le restituer à son cadre propre, à ses limites naturelles. Il fallait non pas cacher les ficelles, mais les rendre plus visibles encore, délibérément évidentes, aller à fond dans le grotesque, la caricature, au-delà de la pâle ironie des spirituelles comédies de salon. Pas de comédies de salon, mais la farce, la charge parodique extrême. Humour, oui, mais avec les moyens du burlesque. Un comique dur, sans finesse, excessif. Pas de comédies

catholique et royaliste Le Conservateur, dirigé par Chateaubriand. V. Hugo admirait fort en effet l'auteur des Martyrs, qui le payait en leçons d'expérience et même en félicitations, s'il n'allait pas jusqu'à l'appeler, comme on l'a prétendu, « l'enfant sublime ». V. Hugo rédigeait presque à lui seul Le Conservateur littéraire, se chargeant, sous divers pseudonymes, des besognes les plus variées ; il y dépensait une vie extraordinaire, mêlait l'histoire à la critique, et le roman à la poésie. Il ne songeait

  "Préface de Cromwell" de Victor Hugo en 1827 C'est le plus important manifeste du Romantisme en France. Il s’agit  de parler d'une contre-culture populaire ; celle du grotesque incarné par des personnages comme Polichinelle ou Sganarelle. Le grotesque permet de jouer sur un effet de contraste, en opposition avec le sublime. En parallèle,  Victor Hugo définit une poétique fondée sur le naturel  , l'abandon d'un vers trop commun , trop strict, la recherche d'un vocabulaire plus commun. "Racine

c'est à dire celle du grotesque incarné par des personnages comme Polichinelle, Sancho Pança, Sganarelle, Figaro. Le grotesque permet de jouer sur un effet de contraste, en opposition avec le sublime, ce qui est d'une infinie richesse. Parallèlement, Victor Hugo définit une poétique fondée sur le naturel, c'est à dire l'abandon d'un vers trop rigide, la recherche d'un lexique plus commun, le renoncement à la règle des trois unités ( temps / lieu / action ). La pièce Hernani va montrer l'opposition

caractéristique) -Mouvement littéraire du XIXème siècle (1820 – 1848 en France) -L'expression des sentiments et des sensations. -Règles strictes de la littérature classique. -Jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. -Il préconise la liberté et le naturel en art. -Il s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. -Principaux protagonistes : A sa tête, Victor Hugo, viennent Théophile *Gautier**, **Gérard de Nerval**, **Alexandre Dumas**

trouvent leur synthèse, au tournant du XIXe siècle, dans le "romantisme". Le théâtre joue un rôle majeur dans cette évolution. Le romantisme exalte le mystère et le fantastique. Il cherche l'évasion et le ravissement dans le rêve, le morbide et le sublime, l'exotisme et le passé. Le romantisme en France En France, Victor Hugo ouvre avec la Préface de "Cromwell" (1827) la grande vogue romantique et proclame la liberté totale de l'invention et de la forme théâtrale. Dans l'œuvre du poète le théâtre