Le Jugement Dernier De Giotto

possède un parc public au milieu duquel est plantée une petite chapelle médiévale. Totalement anodine de l’extérieur, elle renferme un des trésors les plus inestimables de l’humanité, le cycle de fresques de Giotto. Ce chef-d’œuvre de la peinture aux couleurs intenses – le fameux bleu de Giotto - a été commandé au début du XIVe siècle par un riche mécène, Enrico Scrovegni, banquier et homme d'affaires padouan, fils d'un célèbre usurier de Padoue, que Dante avait précipité en enfer, au chant dix-septième

Dans la religion chrétienne, la fin des temps se caractérise par le Jugement Dernier ; dont la représentation faite du purgatoire va peu à peu s’infernaliser ; les tourments que le chrétien y subit ne sont pas toujours discernables de ceux de l’Enfer. C’est ce que Giotto di Bondone décide d’immortaliser en peignant cette immense fresque de l’église de l’Arena, à Padoue. Datant de 1306, période des grandes cathédrales, où l’Eglise est florissante, l’œuvre est réalisée sur commande d’un banquier padouan

Scrovegni fait une commande à Giotto de fresques à l’honneur de son père Reginaldo. Enrico était lui aussi un banquier probablement très riche en fortune et il a commandé l’église. Giotto, chargé du contrat, apporte un nouveau point de vue à l’art religieux avec ses fresques peintes de façon très réalistes avec de la perspective. « L' Arrestation de Jésus, fresque peinte dans la chapelle des Scrovegni à Padoue, est un bel exemple du modernisme de Giotto qui fait émerger la figure

coupole est certainement la plus grande coupole en appareil maçonné jamais construite. Sa construction a débuté en 1296 sur les fondations de l’ancienne église de Santa Reparata par le premier architecte qui fut Arnolfo di Cambio, puis lui succéda Giotto di Bondone de 1334 jusqu’à sa mort en 1337, il n’entamera en effet que la construction du « campanile » et c’est Francesco Talenti et Giovani Di Lapo Ghini qui continueront sa construction en 1357. Puis en 1412, son nom fut changé en Santa Maria Del

De la Toscane à l’Ombrie, leur créativité se traduit par une production intense d’œuvres sur panneaux de bois ou de fresques à sujets religieux, multipliant les chefs-d’œuvre et produisant quelques génies exceptionnels qui ont nom Cimabue, Duccio ; Giotto, Lorenzetti… Cette révolution picturale ne s’est pas faite du jour au lendemain, ni ex-nihilo. S’il y a, objectivement, à partir de 1280-1300, une évolution observable dans les peintures produites, il est parfois difficile d’en déterminer avec

temps. Exemple: Portail central 'Jugement dernier' de la cathédrale Notre-Dame de Paris. Disposition similaire à celle de Saint-Denis du 12e siècle. Vierges sages: vêtements simples, amples, un manteau recouvrant leurs épaules, posture droite ; vierges folles: similaires. Glorification de la Vierge: portail occidental de l'église Notre-Dame de Longpont-sur-Orge, début du XIIIe siècle. Les dix vierges ne sont pas seulement assimilées au thème du jugement dernier. Ce thème iconographique va commencer

Pour les humanistes, les Giotto, Dante, Pétrarque et Boccace furent ceux qui purent justement s'inspirer de ces "archétypes d'humanité" pour faire naître une nouvelle culture et cela, par-delà "l'âge des ténèbres". Un bon exemple de tout cela nous est fourni dans cet extrait de l'Histoire des citoyens célèbres de Florence qu'avait entreprise au XIVe siècle Giovanni Villani et qui fut complétée par son neveu, Filippo Villani. « Après Claudien, qui fut à peu près le dernier des poètes des temps anciens

religieuses, par exemple l’Annonciation. • Les peintures sont comme des mises en scènes théâtrales. • Technique de peinture : utilisent des fresques (Fine couche de mortier sur le chaux). • Giotto di Bondone représente très bien cette époque. • Des mécénats commanditent les artistes. Image 1: Fiche 1: Giotto di Bondone, ``Baiser de Judas``, 1304-1306, a fresco, 200 x 185cm, conservé à la chapelle Scrovegni, en Italie. Image 2: Fiche 2: Sandro Botticelli, Primavera, 1477-1482, tempera

Le tympan de l’église de Conques Nature de l’œuvre: C'est une sculpture romane qui représente le jugement dernier. Date de réalisation: Cette sculpture a probablement été réalisé lors de la première moitié du XIIéme vraisemblablement sous l'abbatiat de Boniface: a la tête du monastère de 1107 a 1125. Le sculpteur ayant réalisé ce tympan a notamment travaillé sur la réalisation de la cathédrale de Saint-Jacques de Compostelle. Les dimensions: Large de 6,70 mètres et haute de 3,60 mètres, il n'abrite

Moyen Age et la Renaissance, le passage est lent. Ce cours va nous permettre d'observer l'évolution artistique à travers la peinture. Nous allons voir comment l'on passe d'une peinture gothique à une période renaissante. Il ne faut pas porter de jugements, la grande différence entre le Moyen Age et la Renaissance est qu'au cours du Moyen Age, on cherche surtout à montrer le divin (donc pas besoin de perspective car pas de réalité), à partir de la Renaissance on cherche à placer l'Homme au cœur de