Le Maitre Reste Il Toujours Le Maitre Valet

de la part de l'auteur car *à l'*é*poque en France on est en monarchie. On comprend bien qu'à travers sa pi*è*ce l'auteur fait l'*é*loge du syst*è*me r*é*publicain. Cependant, les scènes centrées sur les maîtres et leurs serviteurs évoquent plutôt les relations entre maîtres et valets telles qu'on les trouvait au XVIIIe et non à l'Antiquité. De même, les détails vestimentaires : le corcet de Frozine et les détails culturels : la loge au spectacle nous évoquent la société européenne du XVIIIe

donc leurs vêtements et leur identité. Le père de Dorante a envoyé un courrier expliquant l’idée de son fils : il a eu la même idée que Silvia et va se faire passer pour son valet. Dorante s’est rebaptisé Bourguignon. Pour lui le mariage est une chose sérieuse et il veut d’abord mieux connaître sa future épouse. Son valet, Arlequin, se fera passer pour Dorante. Amusé, Mr Orgon indique les stratagèmes de Silvia et Dorante à son fils, Mario. Orgon et Mario, seuls à connaître la vérité sur les quatre

tonnerre qui tombe symbolise toute la puissance du destin , de la fatalité , Dom Juan est réduit à néant . II ) Le vrai visage des personnages 1) Don Juan ou la détermination du maître D’une part On a Don Juan qui affronte debout son destin . Il reste sur de lui-même dans une telle situation . Il se sent toujours supérieur «  qui ose tenir ces paroles » (l. ) , on sent même une espèce de familiarité , il est confiant . Il refuse la dominance de son destin ; «  non , non » (l. ) « rien

se moque de la religion. • Notions clés : le libertinage, le défi, les relations entre le maître et le valet. • Analyse des personnages, de leur caractère, de leurs relations. • Don Juan est un libertin. Il est impie et méprise le Ciel. Il est séduisant, fait beaucoup de conquêtes. Il est toujours accompagné de son valet Sganarelle. • Sganarelle est le valet de Don Juan. Il est fidèle envers son maître mais il a des réticences quand Don Juan condamne le ciel. Il est très superstitieux. • Elvire

DOSSIER PEDAGOGIQUE L’Avare Molière Distribution Mise en scène : Michel Dezoteux Avec Karim Barras : Valère Frédéric Dezoteux : La Merluche, le commissaire, Maître Simon Raphaële Germser : Marianne, Dame Claude Erwin Grünspan : Cléante Christian Hecq : Harpagon Denis Laujol : La Flèche Anne-Marie Loop : Frosine Blaise Ludik : Maître Jacques Fanny Marcq : Elise Achille Ridolfi : Brin d’avoine, Anselme Un spectacle du Théâtre Varia. En coproduction avec le Manège.Mons – Centre Dramatique et la

DOM JUAN [ Dom = dominus , le maître , Don = titre espagnol] Présentation : 1665 = Tartuffe interdit. Dom-Juan pièce écrite dans l’urgence (difficultés financières )Il choisit le thème à la mode de D.J. ( il s’inspire de Tirso de Molina) D.J. est une pièce de combat : M. reprend ses attaques contre les faux dévots : on retrouve les thèmes de la religion , de l’hypocrisie , de l’argent , des privilèges de la naissance + le thème dominant de l’infidélité . Contexte historique : le XVII = grd siècle

grotesque de défendre la foi » et D'Aubignac critique ce « mélange de sacré et de profane »14. Un libellé anonyme l'accuse de « plaisanter avec la religion », de « vanter le libertinage », de mettre « Dieu entre les mains d'un athée qui s'en rit et d'un valet qui fait rire les autres » et de « mettre en scène débauche et sacrilège par intérêt démagogique »15. Une défense se met en place, deux billets également anonymes parlent de vengeance contre Tartuffe, nient l'apologie du libertinage montrant que Dom

principalement dans la Comedia dell’arte , cependant il existe plusieurs version sur son origine. Certains diront que ce sont les maîtres soufis classiques, connus pour porter une robe rapiécée cousue à partir d'étoffes de différentes couleurs dès le XIe siècle qui en sont les créateur. Le mot « arlequin » serait issu de l'arabe « aghlaq » — le nom alors donné à ces maîtres qui enseignaient par l'humour et la dérision — dont le pluriel est « aghlaquin' », prononcé gutturalement comme la jota espagnole

pauvre résiste à Dom Juan.
 « J’aime mieux mourir de faim » Dom Juan donne l’écu au pauvre d’un air supérieur Le pauvre prend la place de Dieu pour lui montrer le droit chemin.
 Attitude ambiguë de Sganarelle : il condamne l’attitude impie de son maître et conseille au pauvre de jurer Molière condamne les faux dévots Registres Dans l'édition de 1682, la pièce est présentée comme une comédie. Le terme de comédie est souvent au xviie siècle un terme générique pour désigner toute pièce de théâtre

Cette pièce incarne le genre de la comédie-ballet à la perfection et reste l'un des seuls chefs-d'œuvres de ce genre noble qui ait mobilisé les meilleurs comédiens et musiciens du temps (avec Lully notamment). L'une des raisons du succès qu'elle remporta immédiatement est le goût de l'époque pour ce qu'on appelait les turqueries. L'Empire ottoman était alors un sujet de préoccupation universel dans les esprits et on cherchait à l'apprivoiser. L'origine immédiate de l'œuvre est liée au scandale provoqué