Le Maitre Reste Il Toujours Le Maitre Valet

JUAN : LE COUPLE SGANARELLE / DOM JUAN RELATION MAITRE ET VALET Dom Juan de Molière, écrit en 1665, met en scène dans une tragi-comédie un libertin séducteur et athée. Son valet Sganarelle l’accompagne au long de la pièce, mais il est quant à lui un personnage du peuple tout à fait croyant et respectueux des femmes. Face à ses contradictions de caractères, nous pouvons nous demander quelles sont les relations qu’entretient ce couple maître-valet qui. Nous verrons tout d’abord l'attachement de

psychologique + subtilité de langage + sensibilité raffinée. Ce langage de salon que seuls les maîtres par leur élégance naturelle et leur bonne éducation savent pratiquer, devient préciosité ridicule chez les valets car il n'est alors qu'affectation. C) La relation maîtres/valets Le valet étant une figure emblématique, il ne sort de l’anonymat que grâce à son maître. Ainsi lorsqu’il dialogue avec son maître, il s’affirme et se révèle. Dans le théâtre, l’inversion du pouvoir constitue le véritable

intérêt. La réponse réside en la catégorisation des valets moliéresques1, qui, dans le cas de notre servante, n’est pas aussi évidente qu’il nous semble l’être à première vue. Peut-on inclure Toinette dans la catégorie des servantes de bon sens ? Sans doute. Elle peut certainement être considérée comme une servante sensée, ou pour reprendre l’expression d’Yves Moraud, comme une 1 Sur les types des valets moliéresques voir : G. Gouvernet* : Le type du valet chez Molière et ses successeurs, Regnard, Dufresny

Un personnage transgressif Dom Juan, c'est la transgression des mœurs parce qu'il est séducteur il ne respecte pas le mariage. Il séduit les femmes, y compris celles qui sont promises (voir la scène avec Charlotte et Pierrot). Dom Juan est le maître du jeu. Il transgresse les règles sociales, il vit à l'écart, il est constamment en fuite (notamment face aux frères de Done Elvire), et il représente un danger pour la société dans la mesure où il séduit toutes les femmes. Il est transgressif

avait disparu, assiste dès l’acte II à la représentation des aventures de Clindor entré au service du capitaine Matamore. Dans ce passage, Matamore et Clindor sont en rivalité au sujet d’Isabelle dont ils sont tous deux amoureux. En effet, le valet trahit son maître en courtisant Isabelle qui l’aime en retour et cela sous le regard de ce dernier, qui, dissimulé, voit la scène à l’insu des amoureux (acte III, scène 8). Dans cette analyse, nous allons voir comment le rapport de force entre Matamore et

mystère » L 12 à 24 = les principales informations sont données : Dubois est l’ancien valet de Dorante, et ils ont ensemble un « projet » = projet mystérieux L 24 « il t’est venu dans l’esprit de faire ma fortune » = me rendre heureux / me rendre riche L 40 « notre affaire est infaillible, absolument infaillible » = expression mystérieuse + caractère très entreprenant du valet Dubois = figure classique du valet qui joue des tours = Dubois expose au public l’entreprise , le projet qu’il a imaginé

courante, on se demande toujours ce que les serviteurs pensent des maîtres, relation souvent ambigüe et difficile a cerner. C’est pourquoi on en vient à se demander si Sganarelle aime Dom Juan, dans la célèbre pièce de Molière, célèbre écrivain français du XVII e siècle . L’admire-t-il malgré son dégouts explicite ? Pour répondre a cette question nous étudierons l’idolâtrie fait par Sganarelle, puis nous nous pencherons sur le fait que cela n’est peut être du que par son rôle de valet , enfin nous verrons

L’île des esclaves est une utopie qui transporte le spectateur sur une île antique où l’ordre social est renversé : les maîtres deviennent esclaves et les esclaves deviennent maîtres. Ce renversement de rang vise à amuser le spectateur mais aussi à me faire réfléchir : Les maîtres méritent-ils vraiment d’être des maîtres ? Quelle est la raison d’être des inégalités sociales ? Maîtres et esclaves peuvent-il s’aimer ? Il s’agit d’une comédie sociale qui souligne les tensions entre l’aristocratie et les

'agit-il d' une scène d'exposition ? L'étude de ce genre de scène est toujours édifiante : elle donne en effet des indications dramaturgiques significatives. Au théâtre, afin de ne pas rompre la mimesis (l'illusion), l'exposition se fait toujours in medias res : des personnages dialoguent et n'ont pas pas l'air de s'occuper de nous ! Il faut pourtant que le spectateur soit vite informé, sans donner l'impression qu'on lui adresse trop directement ces informations (la situation y perdrait en vraisemblance)

hasard,... Certains accusèrent Marivaux de toujours aborder les mêmes sujets et thèmes. Dans ses pièces, dans son théâtre, il témoigne du double triomphe du langage et de l'amour, et joue des relations entre l’être et le paraître, la sincérité et le mensonge, l'amour pour l'autre et l'amour-propre. Il dénonce ainsi les préjugés sociaux, les faux-semblants afin de faire triompher la vérité. C'est un humaniste. Résumé du livre Iphicrate et son valet Arlequin font naufrage. Ils arrivent dans