Le Malade Imaginaire Acte 1 Scène 5

théâtre musique et danse comme Le Bourgeois gentilhomme ou encore Le Malade imaginaire. Jean-Baptiste Lully fut à ce titre d’ailleurs son collaborateur. Avec Molière, nous nous trouvons donc dans le genre du théâtre, dont le monologue d’Harpagon (acte IV, scène 7) extrait de L’Avare s’inscrit dans le mouvement littéraire du 17e, siècle du théâtre par excellence et utilise le comique comme tonalité dominante de la pièce. Dans la scène précédente, La Flèche montre à Cléante, son maître, la fameuse cassette

mais cette protection n'empêche pas les cabales de s'organiser. Les deux versions de Tartuffe sont interdites après la première représentation et Dom Juan disparaît de l'affiche après la quinzième. En 1673, Molière qui joue Le Malade imaginaire est pris d'un malaise en scène et meurt peu après, rue de Richelieu. On l'enterre sans grande cérémonie au cimetière Saint-Joseph à Montmartre, grâce à l'intervention royale et contre la volonté de l'Église qui refusait aux comédiens « la terre chrétienne »

    Dossier pédagogique L’Avare de Molière mise en scène Ludovic Lagarde   © Céline Gaudier. Répétition de L’Avare, mis en scène par Ludovic Lagarde, septembre 2014, De gauche à droite : Alexandre Pallu (Valère), Myrtille Bordier (Elise) et Laurent Poitrenaux (Harpagon). mercredi 8 au vendredi 17 octobre 2014 (représentation en audiodescription le jeudi 16 octobre à 19h30, surtitrage en anglais le mercredi 15 octobre à 19h30 et le vendredi 17 octobre à 20h30) Dossier pédagogique réalisé par

L'avare Séance 1 : Introduction Repères pour lire et comprendre la pièce : I ] Sources à l'origine L'Avare est une comédie de Plaute poète latin 200 an avant JC qui écrivait des comédies jouées devant publique très variées, comédie qui s'apparente à une farce. C'est la source directe de la pièce, son nom latin est Aulularia → la petite marmite , l'or était caché dans la marmite dans la cheminée, il y a l'intrigue amoureuse entre Valère et Elise et le personnage d'Harpagon. Ce n'est ni du

ÉVELYNE AMON Clefs d’analyse Scènes 1 à 3 Action et personnages 1. À quel milieu social appartiennent La Grange et Du Croisy ? Qui sont-ils ? Citez vos indices. La Grange et Du Croisy sont des aristocrates qui cherchent à rencontrer es jeunes filles de la bonne société nouvellement arrivées à Paris. Nous apprendrons par Gorgibus qu'un projet de mariage avait été mis en place. Indices : - Du Croisy appelle La Grange « Seigneur » (sc. 1, l. 1) ; - les deux jeunes gens, habitués au respect

rugissant ! Il faut que le poète, aux semences fécondes, Soit comme ces forêts vertes, fraîches, profondes, Pleines de chants, amour du vent et du rayon, Charmantes, où, soudain, l’on rencontre un lion. Paris, mai 1842 Victor Hugo, Les Contemplations 5 10 15 20Melancholia, (III, II, extrait) Où vont tous ces enfants dont pas un seul ne rit ? Ces doux êtres pensifs, que la fièvre maigrit ? Ces filles de huit ans qu’on voit cheminer seules ? Ils s’en vont travailler quinze heures sous des meules ;

des ballets de cour . Celui qui ne se nomme pas encore Molière est marqué très tôt par les morts successives dans sa famille : en 1630, son frère cadet Louis, 11 ans, est emporté par la petite vérole (la variole) ainsi que sa petite sœur, Marie, 5 ans. ET donc c’est à l’âge de 10 ans qu’il perd sa mère. Jean-Baptiste en réchappe par miracle. Deux ans plus tard, c'est au tour de sa mère de succomber à la tuberculose Son père se remarie avec une toute jeune fille de 19 ans, Catherine Fleurette

toute leur place. |Sommaire | |[masquer] | |1 La curiosité et l'admiration artistiques / le registre réaliste | |2 L'adhésion | |2.1 Le registre comique

l’acte II, scène 8 (Page 62 à 68) Le 1er octobre : - Le modèle de la comédie moliéresque. - Etude de l’acte IV, scène 3 (Page 78 à 80) Le 8 octobre : - Construction des personnages ou la structure des caractères. - Etude de l’acte IV, scène 8 (Page 99 à 101) Le 15 octobre : - Construction de la pièce, Le mariage de Figaro.  Etude de l’acte II, scène 6 (Page 171 à 173) Le 22 octobre : - L’art du dialogue. - Etude de l’acte III, scène 5 (« premièrement… au fond de l’Andalousie ») Le 5 novembre :

Le Menteur de Pierre Corneille Thèmes Cinéma, littérature, musique, théâtre Filmé au théâtre Hébertot en avril 2002. Réalisation pour la Copat : Philippe Miquel Mise en scène : Nicolas Briançon Assistante : Julie Grimoud Avec : Nicolas Vaude, Henri Courseaux, Pierre Maguelon, Marie Piton, Olivier Claverie, David Seigneur, Christelle Chollet, Anne Charrier, Fanny Herrero, Nicolas Biad-Mauduit Décor et costumes : Pierre-Yves Leprince Lumière : Gaëlle de Malglaive Durée : 107’ Présentation