Le Malade Imaginaire Acte 3 Scene 3

Le Malade imaginaire , écrit par Molière en 1673, est une pièce de théâtre qui appartient au mouvement du classicisme, C'est une comédie-ballet, il y a donc théâtre, chant et danse, La pièce parle d'un père de famille hypocondriaque et naïf nommé Argan, il souhaite marier sa fille Angélique à un médecin nommé Thomas Diafoirus, Cependant, Angélique souhaite épouser Cléante, Argan étant veuf, c'est remarier avec Béline qui elle, n'attend que sa mort

Dissertation Français Calamia, Matteo, 1g1Sujet : « Dernière œuvre de Molière, composé à la veille de sa mort en 1673, Le Maladie Imaginaire s’impose souvent comme la plus extraordinaire, la plus complète et la plus aboutie de toutes les comédies du dramaturge ». Comment cette citation éclaire-t-elle votre lecture du Malade Imaginaire de Molière ? Vous répondrez à cette question dans un développement organisé, en prenant appui sur votre étude de l’œuvre au programme, sur les extraits analysés dans

La scène est à Paris dans une place d'un faubourg DEDICACE PREFACE ACTE I Scène 1: CHRYSALDE, ARNOLPHE. Scène 2: ALAIN, GEORGETTE, ARNOLPHE. Scène 3: AGNES, ALAIN, GEORGETTE, ARNOLPHE. Scène 4: HORACE, ARNOLPHE. ACTE II Scène 1: ARNOLPHE. Scène 2: ALAIN, GEORGETTE, ARNOLPHE. Scène 3: ALAIN, GEORGETTE. Scène 4: ARNOLPHE, AGNES, ALAIN, GEORGETTE. Scène 5: ARNOLPHE, AGNES. ACTE III Scène 1: ARNOLPHE, AGNES, ALAIN, GEORGETTE. Scène 2: ARNOLPHE, AGNES. Scène 3: ARNOLPHE

Département de Français CSJ ANTOURAClasse de 1re F 1Lycée 1CORPUS POUR LE COMMENTAIRE Texte 1 : Corneille , L’Illusion comique , Acte V, scène 5, 1639. Pridamant cherche son fils Clindor, qu’il n’a pas vu depuis dix ans. Le magicien Alcandre l’amène dans une grotte d’où il peut voir la vie de Cindor se dérouler sous ses yeux. Désespéré de voir son fils mourir sous ses yeux, Pridamant veut mourir à son tour. Comment ce passage illustre-t-il

* Qui est Molière ? 1622 Naissance de Jean Baptiste Poquelin (pseudonyme Molière adopté en 1643). Instruction par les Jésuites du Collège de Clermont. Se passionne très tôt pour l’art de la scène. 1643 Fonde et dirige une troupe : « L’Illustre Théâtre » avec les comédiennes Madeleine et Geneviève Béjart. 1645 Faillite part en Province s’essayer au genre de la farce à la mode italienne. 1658 Retour sur Paris. 1659 Succès de sa farce Les Précieuses ridicules

1665 « la Troupe du Roy ». Molière tombe malade en 1666. Gravement affaibli, il parvient néanmoins à écrire deux pièces, le Médecin malgré lui et le Misanthrope. Il tente de relancer Tartuffe sous un autre nom mais la pièce est de nouveau interdite. Il faut attendre 1669 pour qu’elle soit jouée et acclamée par le public. Après Amphitryon et L’Avare, Molière signe sa dernière pièce, Le malade imaginaire. Au cours de sa quatrième représentation, il tombe sur scène et meurt quelques heures plus tard le

: Un journaliste Molière Acte I : Dans les coulisses du Théâtre du Palais Royal Journaliste : Aujourd’hui, je me trouve dans les coulisses du Théâtre du Palais Royal, plus exactement dans la loge de Monsieur Jean Baptiste Poquelin, surnommé Molière, le dramaturge français le plus célèbre. Il s’apprête à entrer en scène pour la quatrième représentation

du"Malade Imaginaire"'Membre du groupe "Illustre Théâtre"⁃ Appartient au mouvement du ClassicismePRINCIPALES OEUVRES :Les Précieuses ridicules (1659)Le médecin malgré lui (1666) L'Avare (1668) La Tartuffe ou l'Imposteur (1669) Les Fourberies de Scapin (1670) Le Bourgeois gentilhomme (1670) Le Malade imaginaire (1673)CLASSICISME

DEVOIR SUR LA SCENE D’EXPOSITION QUESTIONS 1- Le texte de théâtre, un texte particulier. Les didascalies son des indications de mise en scène, elles se divisent en trois catégories : les didascalies initiales, internes et externes. Les didascalies initiales concernent la distribution des rôles et donnent des renseignements sur le lieu, le décor, la situation ou les relations familiales ou sociales entre les personnages. Les didascalies initiales sont écrites en caractères romains pour

Très loin des rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme, son rôle de moraliste s'arrête là où il l'a défini : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement »[3], et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »[4]. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs) qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie. Sommaire