Le Malentendu Personnage

croire ».  On se rend compte de suite, qu’il s’agit d’un malentendu, un véritable dialogue de sourd. Ensuite Vladimir va se poser des questions métaphysiques. Le premier échange verbale est le premier malentendu de la pièce : Vladimir, ne comprend absolument pas Estragon. On remarque que les personnages sont assez différents, mais ils arrivent à se compléter (tant bien que mal !).          On se rend rapidement compte, que les dialogues des personnages sont dénués de tout intérêt pour le lecteur ! Tout

Existence & symboles Plusieurs auteurs, dont Albert Camus, ont recours à l’existentialisme pour représenter l’illusion et le malentendu selon leurs observations. Albert Camus, dans son roman intitulé Le Malentendu, utilise cette méthode pour créer un monde absurde à travers la révolte et la liberté. Ce monde absurde créé par Camus annonce qui est destinée à être tuée. L’auteur s’y prend de deux façons distinctes. Il développe un langage pour donner du sens à l’existence et il transforme la langue

douleur de chacun, la pièce dresse les hommes et leurs raisons les uns contre les autres en éclairant la complexité de tout choix social et métaphysique. Parce que les personnages, incapables finalement de se dévoiler à celui qui, seul, pourrait les entendre et les comprendre, font du spectateur le témoin de la fatalité d’un malentendu. Le spectateur pourra, comme l’y encourageait Camus, admirer des hommes et des femmes qui vécurent leur déchirement jusqu’à la mort, mais il aura surtout affronté ses

village. Une pièce est divisée en acte (notés par des chiffres romains) et en scènes (notées par des chiffres arabes). Le dialogue fait alterner des répliques. Réplique : Quand un personnage répond à un autre personnage. Un aparté : Une réplique adressée au public mais pas aux autres personnages (acteurs) Quand un personnage par seul en scène, il s’agit d’un monologue. Le plateau : l’espace ou se joue la pièce, sur les planches. Les didascalies, en italique, signalent les éléments de décors, de costumes

du roman. Ce n’est pas une péripétie qui la cause, c’est l’aboutissement du caractère passionné de M. de Clèves. Ce texte est le récit pathétique d’une dernière entrevue entre les deux époux et alterne récit et dialogue, révélant entre les deux personnages une incommunicabilité tragique qui exacerbe la souffrance du prince et provoque la compassion. Avec sa mort imminente, le cycle de la fatalité n’est pas loin d’être bouclé. Nous verrons comment dans ce dialogue l’incommunicabilité conduit-elle

texte théâtral. Les spécificités du théâtre Le théâtre est surtout le lieu de la représentation, d’où : la prédominance des dialogues l’absence de narrateur le rôle des didascalies la double énonciation : d’une part de personnage à personnage d’autre part des personnages au public les différents registres : comique, tragique, … et leur éventuel mélange dans une même pièce. 1- LE LANGAGE THEATRAL Dans une pièce de théâtre, on peut distinguer deux types de textes : a- Les textes à lire : les

l.40 « non, ce n’est pas moi dont vous parlez » l.41 « une femme qui a passé des nuits » l.40 « je n’ai jamais passé ni nuit… » l.42 Mme de Clèves ne parvient pas à dissiper le tragique malentendu + M. de Clèves « N’en dites pas davantage ». Le tragique vient du fait qu’au moment de la mort, les personnages restent séparés. B. La fatalité 1. Fatalité de l’amour Deux êtres passionnés, touchés violemment par la passion et le sort a mal fait que la princesse tombe amoureuse d’un autre que son

cette citation, l'auteur met en rapport le théâtre et le fait d'argumenter. En effet, si le roman est uniquement destiné à la lecture, le théâtre, lui, permet la matérialisation des sentiments, l'immersion et l'identification des spectateurs aux personnages. La représentation théâtrale met en jeu l'expression scénique, et permet d'ajouter au texte initial une autre dimension, plus lyrique, qui concrétise émotions et sentiments. Nous étudierons dans une première partie comment la scène, lieu d'une

1940, le Gouvernement Général de l'Algérie interdit le journal. Cette même année, il se marie à Francine Faure. Selon sa propre classification, ces œuvres appartiennent au « cycle de l'absurde » – cycle qu'il complètera par les pièces de théâtre Le Malentendu et Caligula (1941). En 1943, il est lecteur chez Gallimard et prend la direction de Combat lorsque Pascal Pia est appelé à d'autres fonctions dans la Résistance. En 1944, il rencontre Sartre, avec qui il se lie d'amitié. Le 8 août 1945, il est

philosophie camusienne : l’absurde. Cette trilogie comprend également l’essai philosophique intitulé Le Mythe de Sisyphe ainsi que les deux pièces de théâtre Caligula et Le Malentendu. Le roman a été traduit en quarante langues et une adaptation cinématographique a été réalisée par Luchino Visconti en 1967. Le roman met en scène un personnage narrateur, Meursault, vivant en Algérie française. Le protagoniste reçoit un télégramme lui annonçant que sa mère vient de mourir. Il se rend à l’asile de vieillards