Le Meme Jour Pour Tous De Paul Eluard

Je ne veux plus regarder ce que j'aime. Dès qu'il sourit, tous mes pleurs sont perdus. En vain, par force ou par douceur suprême, L'amour et lui veulent encore que j'aime ; Je ne veux plus. Je ne sais plus le fuir en son absence ; Tous mes serments alors sont superflus. Sans me trahir, j'ai bravé sa présence

Corneille Page 7: Le lac d’Alphonse de Lamartine: Page 9:L’horloge de Charles Baudelaire : Page 10: Automne malade de Guillaume Apollinaire : Page 11: Un homme passe sous la fenêtre et chante de Louis Aragon Page 12: Le front couvert de Paul Eluard : Page 13: Précisions (sermon) de Jean Tardieu : 10) Comme les journées sont longues de Tryo: Les Antiquités de Rome de Joachim du Bellay : Joachim Du Bellay, né prés de Liré 1522- Paris 1560. Poète français, ami et collaborateur de

On ressent « Le mal » dans les Poésies de Rimbaud, on ne peut oublier Vian qui pleure et chante dans « À tous les enfants », on se souvient de Desnos et de « Ce cœur qui haïssait la guerre »… depuis sa création et surtout à partir des XIXe et XXe siècles, la poésie se trouve une mission. De grands événements de l’Histoire ont incité de nombreux poètes à se servir de leur plume pour témoigner, rassembler ou dénoncer, suite au devoir de l’engagement qui leur incombait. Gabriel Celaya, poète espagnol

Nul ne semblait vous voir français de préférence Les gens allaient sans yeux pour vous le jour durant Mais à l'heure du couvre-feu des doigts errants

travail des enfants.(ce poème est également très long nous n’en présenterons qu’un extrait ci-dessous) Où vont tous ces enfants dont pas un seul ne rit ? Ces doux êtres pensifs que la fièvre maigrit ? Ces filles de huit ans qu'on voit cheminer seules ? Ils s'en vont travailler quinze heures sous des meules ; Ils vont, de l'aube au soir, faire éternellement Dans la même prison le même mouvement. Accroupis sous les dents d'une machine sombre, Monstre hideux qui mâche on ne sait quoi dans l'ombre

partie 1. Introduction : Qu’est ce que le surréalisme ? Le surréalisme (1918-1939) est un mouvement artistique qui naît dans les années 1920 autour de quelques fortes personnalités : André Breton, Louis Aragon, Philipe Soupault, Robert Desnos, Paul Eluard, René Crevel, Michel Leiris, Benjamin Péret, Roger Vitrac, René Char. Son objectif est de libérer l’imagination, de faire appel à l’inconscient pour trouver de nouvelles expressions artistiques, de se révolter contre les valeurs bourgeoises qui

à constater la pertinence de la prise en compte de l’image et de l’imaginaire pour l’étude de la poésie de Schehadé. Non seulement, l’imagination, en tant que faculté productrice d’un imaginaire, nous est apparue comme étant au centre du processus même de la création poétique, mais encore, nous avons pu établir un certain nombre de motifs ou thèmes privilégiés d’un paysage imaginaire (en partant de « l’arbre »), ainsi qu’une certaine dramatisation du rapport de l’existant à ce paysage (question de

(miedo) de la folie qui nous forcera à laisser en berne(a media asta) le drapeau de l\'imagination. » dit André Breton, dans son Manifeste du Surréalisme (1924). Cette citation exprime tout à fait ce que c'est la pensée surréaliste. Remettre au goût du jour l\'imagination, l\'inconscient, le rêve afin de changer l\'art, et changer l\'homme. Ce mouvement est l\'un des plus singuliers quant à sa manière d\'appréhender (temer) les choses. Il va au-delà du réalisme, il va chercher sa réalité dans l\'inconscient

saison en enfer» (1873) dans laquelle il fait le récit d'une aventure poétique et d'une crise existentielle. • Lautréamont (1846-1870): «les chants de Maldoror» (1869). C'est une œuvre qui parle des damnés et des maudits (double de l’auteur). • Eluard (1895-1952): «donner a voir» (1939) ayant pour thème poétique la femme. CARACTERISTIQUES Le poème en prose se définit selon des critères: • effacement de la narration au profit d’effets suggestifs produit par le rythme, les sonorités

par la poésie – le plus souvent irrationnels – mélancolie, mysticisme, rêve, idéal, grandeur, beauté, désir d’évasion vers des destinations exotiques, parfois réelles mais inaccessibles, ou vers monde de beauté idéale. L’image du poète lui-même va dans le même sens… • Dire de quelqu’un qu’il est un « poète » le désigne comme un rêveur, qui n’a pas les pieds sur terre, pas de sens pratique. Charles Cros, dans « Sonnet », fait son autoportrait, un individu décalé : Moi, je vis la vie à côté, Pleurant