Le Misanthrope Tragique

588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet d’entraînement p. 98-99 ; les registres comique, tragique et pathétique p.292-93, p.299-300 Entraînement au bac p.322-fin Vous pouvez individuellement et selon vos propres besoins, faire les exercices du manuel et me les envoyer par mail pour correction. INTRODUCTION Etymologie : du grec « théâtron »

spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Ce n'est qu'après la période du théâtre classique que le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. Le théâtre est né en Grèce, où des concours tragiques existent depuis le VIe siècle av. J.-C.
Il est apparu à Rome à la fin du IIIe siècle av. J.-C. Les représentations font partie des « jeux » (ludi), fêtes officielles de la cité. À Rome, on édifie d'abord des théâtres en bois, où seuls les spectateurs

chez Madame Bovary... On arrive ainsi parfois à la création de « types » littéraires : Harpagon et le père Grandet, Dom Juan, le père Goriot, etc. Là encore bien des titres sont significatifs, qui insistent sur un caractère donné : L'Avare, Le Misanthrope, Le Malade imaginaire (Molière), Le Menteur (Corneille), Les Sincères (Marivaux). b) Cependant, la simplification psychologique n'est pas toujours opérée au point de faire perdre au personnage sa complexité : ainsi Julien Sorel est ambitieux

est question de Poséidon, Thésée, etc. Généralement, le personnage principal doit faire preuve d'héroïsme et se voit confronté à dilemme de taille comme choisir entre l'honneur ou l'amour ou encore la raison et la passion. Les sujets des pièces tragiques sont essentiellement basées sur l'amour et les malheurs que cela peut provoquer. La tragédie à cette époque tout comme la comédie, devait se soumettre à la règle des trois unités; de temps, de lieu et d'action. Une pièce ne doit contenir qu'une

reprises vers la fin du livre, annoncent dès le début le secret de Prétextat? Pretextat Tach, quatre-vingt trois ans, auteur de vingt deux romans et prix Nobel de la Littérature n’a plus que deux mois à vivre. Vieil acariâtre, obèse , misogyne et misanthrope, il est sollicité par une foule de journalistes venus du monde entier pour l’interviewer. Dès le premier chapitre on apprend que cet homme est atteint du redoutable syndrome d’Elzenveiverplatz, et qu’il va bientôt mourir du cancer des cartilages

le roman fantastique et le roman épistolaire cohabitent, entre autres, au sein de l’œuvre. Il est possible de remonter, en étudiant l’œuvre de Brontë, jusqu’aux temps de la tragédie grecque. L’étude des Hauts de Hurlevent sous la loupe tragique peut s’avérer très intéressante, surtout lorsqu’on s’arrête à la façon dont elle s’éloigne, justement, de ce genre littéraire, en le contredisant. L’une des plus grandes caractéristiques de la tragédie est son concept de fatalité. Dès le début

dise ») Les honnêtes gens / Honnête homme : honnête homme (sing), honnêtes gens (plur) : idéal d’homme du XVII° siècle qui se réalise à la fois sur les plans intellectuel : cultivé et mesuré (≠ pédant), social : sociable (≠ ni courtisan, ni misanthrope), moral : « noble » de cœur, généreux. Au groupe réduit des adversaires s’opposent presque l’ensemble de la société car Sganarelle généralise son propos : le pluriel / on / gens / la tournure impersonnelle : « il est vrai que … ». Ces tournures

soit des dieux, des demi-dieux, des princes ou des rois. La tragédie est écrite en alexandrin (vers). 2. La comédie 3. Les Farces D) Les règles de l’écriture théâtrale A partir de 1630, à partir de la reconnaissance du genre tragique, l’écriture théâtrale va devenir très codifiée. Ce changement va de 1640 à 1680, en suivant l’évolution politique. 1. Unité d’action Centralisation sur une même action, une même intrigue (problème de concentration). 2. Unité de temps

réprésente une forme littéraire,d'une façon qui lui est propre et unique. En effet,généralement,l'expression d'une oeuvre théatrale présente une qualité d'écriture incontestable,qui plait à celui qui découvre la pièce. Les vers en alexandrins dans Le misanthrope de Molière , inspirent par exemple, au lecteur un sentiment de rafinement et de finesse,ils démontrent une certaine subtilité et habileté dans les mots écrits par Molière,engendrant en conséquence un plaisir certain à la découverte des dialogues

dans le but de parvenir à ses fins. Fanatisme : enthousiasme proche de la folie. Péremptoire : qui est catégorique et ne laisse place à aucune réplique. Dramaturge : auteur de pièces de théâtre. Drame : pièce où lʼon peut associer le comique et le tragique. Réplique : partie dʼun dialogue, dite par un comédien au cours dʼune pièce de théâtre. Monologue : personnage qui parle longuement seul sur scène. Tirade : personnage qui parle longuement en présence dʼun ou plusieurs personnages. Stichomythie :