Le Monologue D Hernani

Jusqu'à son adolescence, il suit son père, général de Napoléon, en Italie et en Espagne puis revient à Paris et se consacre à la littérature. Après des poésies classiques, il devient le chef de l’école romantique avec sa préface de Cromwell mais aussi HERNANI, qui provoque une querelle littéraire avec les partisans du classicisme (1830). Après la mort de sa fille Léopoldine en 1843, il se consacre à la politique et devient pair de France. Député républicain à la révolution de 1848, il doit s’exiler, après

condition humaine ? Les héros tragiques sont victimes d’un destin qu’ils ne maîtrisent pas, destin parfois injuste, incohérent. Ex. 1 : Œdipe de Sophocle, Phèdre de Racine : les héros éponymes sont les jouets de la volonté des dieux. Ex.2 : Hernani, V. Hugo, Antigone, Anouilh sont les jouets du destin : rien n'empêche leur mort injuste, comme l’expliquera le Chœur dans sa tirade : « C’est propre, la tragédie, c’est reposant, c’est sûr. » Rédaction du paragraphe 2. Mais dans les tragédies

qui s’envenime, l’Académie française intervient en s’imposant comme une autorité légitime en décidant de valoriser la littérature française. La fin de la querelle du Cid est tardive et annonce finalement la victoire du théâtre régulier. 5) Le monologue peut aider le héros tragique à faire le point, à poser son dilemme. C’est le cas de Dom Rodrigue où la question se pose si le héros doit obéir à son père et le venger en tuant Dom Diegue qui est aussi le père de sa bien aimée : Chimène. Ou bien s’il

dramaturges romantiques voulaient remplir les salles, il leur fallait alors mettre sur scène des héros en proie à ce mal du siècle. Il en a été ainsi de Hernani, drame de Victor Hugo, représenté pour la première fois le 25 février 1830, date qui marqua une étape importante dans l’histoire du romantisme. Symbole de révolution dramaturgique du XIXe siècle, Hernani dépeint la fatalité de la passion tout en imposant l’idée d’un héros moderne, lyrique et contestataire. La bataille qu’elle rapporte témoigne de

Un perso qui déclame un monologue versifié, Rutebeuf Dit de l’herberie. Ce terme peut également désigner un fabliau, le Dit des perdrix. 2 Nouvel Essor Déclin du théâtre au XIVème siècle (guerre de 100 ans, peste noire…) Après, explosion de formes comiques. 1 Sermons joyeux et monologues Sermons joyeux : Saint-Andouille, Saint Frappe-culz, tournent en dérision les sermons religieux avec un latin macaronique, plaisanteries obscènes. Monologues : caractère dramatique plus

“dits”  Un perso qui déclame un monologue versifié, Rutebeuf Dit de l’herberie. Ce terme peut également désigner un fabliau, le Dit des perdrix. II.B Nouvel Essor Déclin du théâtre au XIVème siècle (guerre de 100 ans, peste noire…) Après, explosion de formes comiques. II.B.1 Sermons joyeux et monologues Sermons joyeux : Saint-Andouille, Saint Frappe-culz, tournent en dérision les sermons religieux avec un latin macaronique, plaisanteries obscènes. Monologues : caractère dramatique plus marqué

enjeux de l'intrigue. Ainsi, dans La Comédie du langage, de Jean Tardieu, une branche d'arbre en fleur donne l'illusion d'un « beau soir de printemps ». Les épées ne tuent pas, le sang n'est que de la peinture rouge et le poison ne tue pas vraiment Hernani, Doña Sol et le vieux Ruy Gomes… Comble de l'illusion : dans certaines pièces l'illusion spatiale se complique ; par un effet de mise en abyme, la pièce représente une pièce dans la pièce. Dans L'Illusion comique, de Corneille, les personnages

laquelle un valet se révolte contre un marquis en apprenant que ce dernier veut « profiter » de sa fiancée, Suzanne, avant son mariage avec Figaro. La critique touche ici la noblesse et ses privilèges, comme on le voit notamment dans le célèbre monologue de Figaro : « Noblesse, fortune, un rang, des places, tout cela rend si fier ! Qu’avez-vous fait pour tant de biens ? Vous vous êtes donné la peine de naître, et rien de plus » (V, 3). Les auteurs contemporains, eux aussi, cherchent à critiquer la

interventions de Créon, in Antigone, J. Anouilh (1944), font résonner la solitude de celui qui doit gouverner avec pragmatisme, au risque de l’inhumanité. Les idées prennent chair avec les personnages. Les divers modes de la parole théâtrale (monologue –délibératif souvent-, aparté, dialogue, etc) permettent une réelle communication avec le public. Ex : La Guerre de Troie n’aura pas lieu, J. Giraudoux (1938) avertit les Français de la montée des périls dans l’entre -deux guerres en Europe

du 15 septembre 1848. Voici quelques titres de ses œuvres : Romans : 1829 : Le Dernier Jour d'un condamné 1831 : Notre-Dame de Paris 1862 : Les Misérables Poésie : 1853 : Les Châtiments 1856 : Les Contemplations Théâtre : 1830 : Hernani 1838 : Ruy Blas Victor Hugo est l’AUTEUR Romantique. II/ L’œuvre. L’auteur avait 60 ans lorsqu’il a écrit les Misérables. Le résumé des Misérables : Au terme d’une errance sans fin, Jean Valjean, ancien forçat, trouve asile chez Monseigneur