Le Monologue D Hernani

ridicule : cette même situation ou une jeune fille qui aime un jeune homme mais ici c’est un vieillard qui est amoureux de la jeune fille. Dans une tragédie, on oublie l’âge du vieillard donc la douleur est pathétique. Dans un drame romantique comme Hernani de Victor Hugo, le vieillard est émouvant. Il a un sentiment d’être ridicule parce qu’il est jaloux d’un jeune homme mais sa déclaration d’amour est très sincère, très ressentie, touchante THEATRE Jean Racine, Mithridate, acte IV, scène 4, 1673

Origines de la tragédie, quelques-uns de ses grands aspects, de sa fonction et de son évolution. Supports : - texte ouvroir : Le Cid, (III,4) - Œdipe-Roi de Sophocle / La Machine infernale de Cocteau - un monologue délibératif / l’exposition : Cinna, Corneille (I,1) - un monologue récitatif / le dénouement : Phèdre, Racine (V,6) - comique et tragédie : La guerre de Troie n’aura pas lieu, (I,4) Textes complémentaires : - J. de Romilly, La tragédie grecque

étudié la séquence 5. Objets d’étude : - Le théâtre, texte et représentation. - L’argumentation : convaincre, persuader et délibérer. « Le Rapt amoureux » Corpus Texte A - Jean Racine, Britannicus, acte II, scène 2 (1669) Texte B - Victor Hugo, Hernani, acte II, scène 1 (1834) Texte C - Alfred de Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9 (1834) Texte D - Anton Tchekhov, Platonov, Acte II, Deuxième Tableau, scène 1 (1879 ?) Annexes au texte D : deux photos de représentations de Platonov (Acte II, 2ème

qui prend la mouche de Labiche. Il fait aussi rire les spectateurs dans un numéro d’imitations où il parodie les plus grands acteurs de son époque, comme Coquelin Cadet. Par la suite, il continue à jouer dans plusieurs spectacles et écrit des monologues, genre alors très applaudi dans les salons. En 1882, à vingt ans, il publie une petite comédie, Notre futur, qu’il destinait probablement à être jouée dans l’un des cercles auxquels il participe, comme celui des Castagnettes. Mais cette brève

est le maître de la comédie « calme ». Il préfère le texte parlé au texte chanté. Morale : Il faut être modéré en toutes choses. Technique : La scène d’exposition tend à remplacer le prologue. L’aparté (réflexion à haute voix) remplace le monologue s’adressant au public. 3. Sénèque(-4/65, 69 ans). Le seul tragique romain qui nous soit parvenu. Tous ses sujets sont grecs mais la manière de les traiter est très romaine. Plaçant ses personnages dans des « situations limites » d’horreur

|Interprétations | |Aspect |Type de parole |Le texte est un monologue, Wilfried se retrouve seul sur la | | | | |scène abandonné à lui-même il parle seul ce monologue traduit| | | | |une instabilité psychologique. Il a besoin de faire le

Finalement, dans ce qu’on appeler un choc des genres, les scènes tragiques se mêlent aux scènes comiques. Parmi les dramaturges les plus notoires, on peut citer Alexandre Dumas père (Antony, 1831), Alfred de Vigny (Chatterton, 1835) et Victor Hugo, (Hernani, 1830). Poésie Genre pratiquement abandonné au 18e siècle, la poésie, lieu naturel de l’expression du moi et de la subjectivité, retrouve une place centrale avec les romantiques, au coeur de l’expérience humaine. En même temps, conformément à l’esprit

distinction des genres et des tons, la recherche de la couleur locale avec des sujets empruntés à l'histoire des XVIe-XVIIe siècles et l'utilisation de la prose ou, pour Victor Hugo, de l'alexandrin libéré]. Les principales œuvres de cette période sont :Hernani (1830) et Ruy Blas (1838) de Victor Hugo, On ne badine pas avec l'amour (1834) et Lorenzaccio (1834 - non représenté) de Musset. L'histoire littéraire garde le souvenir de tentatives de renouvellement à la fin du siècle comme le Théâtre-Libre et

dimension argumentative. La  stichomythie  institue un dialogue où les personnages se répondent vers par vers et met en valeur débats d'idées et conflits affectifs. Le  monologue  met en scène un personnage seul, délibérant avec lui-même. L' aparté , constitué de propos que le personnage tient pour lui-même à l'insu des autres, peut prendre la forme d'une adresse explicite

« infini besoin de sensations intenses ». L’enseignant pourra demander aux élèves d’effectuer un relevé des principales œuvres romantiques. – 1820 : Lamartine, Méditations ; – 1826 : Vigny, Cinq-Mars, Poèmes antiques et modernes ; – 1830 : Hugo, Hernani ; Lamartine, Harmonies poétiques et religieuses ; Musset, Contes d’Espagne et d’Italie ; Stendhal, Le Rouge et le Noir ; – 1835 : Musset, Lorenzaccio ; – 1837 : Balzac, Illusions perdues ; – 1840 : Hugo, Les Rayons et les Ombres ; Mérimée, Colomba