Le Mythe De L Inspiration Chez L Artiste

 Nous avons choisi de travailler sur le mythe de Médée à la suite d’un cours de français qui traitait le sujet des réécritures. Nous recherchions un sujet avec de inspirations antiques car cela faisait partie des thèmes de TPE et ayant deux latinistes dans notre groupe, cela nous paraissait évident, de plus nous voulions avoir plus de maîtrise sur le mythe. C'est donc dans cette optique que nous avons décidé de parler sur le mythe de Médée, puisque celui-ci présente une grande quantité de

culturel et littéraire en particulier, à une période où les artistes bouleversent les codes admis et se tourne vers la nouveauté. Parmi les écrivains français de cette époque, Guillaume Apollinaire est considéré comme l’un des poètes français les plus importants et influents de ce mouvement de la Modernité. Dans son œuvre Alcools , un recueil de poèmes paru en 1913, l’auteur débute par ce vers demeuré célèbre :

Les arts et les sciences se développaient avec une vitesse et une intensité incomparables. Après la chute de l'Empire en 1870 et jusqu'en 1914, un nouvel essor économique génère une période de plaisir, de joie de vivre. La France bouge, devient mythe du bonheur. Je mettrai le focus sur les années à partir d'environ 1870 que non seulement les français appellent la Belle Epoque. La France vit dans l'opulence de la Belle époque. Sous la direction du Baron Haussmann et du paysagiste Alphand, les

Comment faire mieux ? Que faire de nouveau ? Certain artistes vont s’inspirer de ces grands artistes : les maniéristes. Les maniéristes sont des copieurs de manière. Le terme maniériste a été désigné à la fin du XVIII°s. Ils vont essayer d’aller plus loin que les maîtres. Alors comment aller plus loin que la perfection ? * Zuccari est assez exubérant. Il fit une fenêtre en forme de visage. Palladio « la villa retonda », il a une inspiration ionique en recréant chaque face de la villa de manière

Il évacue alors la suggestion de douleur physique, et y substitue un contraste sensuel entre la chair tendre et soyeuse des joues et les écailles de la chevelure serpentine, et ce procédé est si efficace qu’il provoque presque une révulsion physique chez Persée. Cette subtile différenciation de texture des surfaces, et cette délicatesse de détail jouent un rôle crucial dans le succès du Persée. Dans cette composition définitive, il n’y a aucune suggestion du combat qui vient de se dérouler, la violence

tiré le poème présenté, ayant pour titre : " La Vie Antérieure " , dans la partie « Spleen et Idéal ». Ce poème lyrique est basé sur une opposition entre l'idéal baudelairien et l'omniprésence du spleen. L'écrivain a probablement puisé son inspiration d'un long voyage forcé à destination des Indes. 2. Introduction: Le poème nous présente un univers paradisiaque, exotique, dépaysant que ce soit par la description des paysages et par les synesthésies, l'expressions des sensations. Comment

CARNETS DE VOYAGES INTEMPORELS Inspiration ethnique, romantisme d’antan, originalité mythique… tous ces mots et bien encore viennent à l’esprit lorsqu’on pense a la jeune créatrice de Bijoux Aurélie Bidermann. Cette française globe –trotteuse depuis son plus jeune âge, acquière de plus en plus de renommée dans son domaine, et ce à l’échelle mondiale. Il me semble donc intéressant de vous la présenter. Je m’attarderais donc en premier temps à la biographie de la créatrice de bijoux Aurélie Bidermann

les dieux et les hommes et incarne la figure du génie qui laisse à penser qu'il possède un don surnaturel qui le distingue des autres hommes pour lesquels il est un guide. En ce sens, c'est le don et non le travail qui expliquerait le génie. Ce mythe de l'inspiration présente donc l'artiste comme étant celui qui a un don surnaturel, qui crée de manière immédiate et montre en quoi l'artiste et le technicien sont fondamentalement étrangers l'un à l'autre. Critique : On peut se demander s'il

Le rapport peinture-écriture dans L’œuvre de Zola Publié en 1886, L’œuvre est le 14e volume de la série des Rougons-Maquarts, Zola nous entraîne dans le monde de l’art et des artistes à travers le portrait d’un peintre maudit : Claude Lantier. Ce personnage est déjà apparu dans la série car il est le fils de Germaine Maquart et d’Auguste Lantier dont l’histoire est racontée dans L’Assommoir, on voit déjà dans ce tome-ci la passion pour l’art se dessiner. Ainsi, on peut se demander comment la peinture

historien de l’art, car il est l’auteur de « les vies des meilleurs peintres et architectes », publié en 1550 = info sur des artistes, anciens et contemporains (probleme au niveau de la methode puisqu’un historien a besoin de recul sur son epoque = regard biaisé). Chaque chapitre = un artiste (info biographiques, anecdotes, inventaires, anecdotes parfois fausses). Histoire des artistes, et non pas des œuvres« renaccita » (renaissance) = redecouverte et renaissance de la culture antiqueaprès la periode antique