Le Naturalisme En Peinture

Paris le 2 avril 1840, mort à Paris le 29 septembre 1902, est un écrivain, journaliste et homme public français, considéré comme le chef de file du naturalisme. Thérèse Raquin est le troisième roman d'Émile Zola publié en 1867. Ce premier livre fait connaître l'écrivain du public littéraire parisien. Déjà on distingue des caractéristiques du naturalisme que Zola développera avec succès plus tard dans son cycle sur la famille des Rougon-Macquart. Le roman est éreinté par une partie de la critique, notamment

RÉALISME Définition : Mouvement artistique du XIX° siècle. Il fait l’union entre le romantisme et le naturalisme. C’est une étude approfondie de la réalité et une représentation authentique de celle-ci. LITTÉRATURE Origine : Il y avait déjà des auteurs précurseurs du réalisme -L’Abbé Prévost Manon Lescaut -Marivaux Le Paysan parvenu Caractéristiques : Le réalisme cherche à dépeindre la réalité telle qu’elle est, sans aucune idéalisation et en choisissant ses personnages dans la classe

Moréas.....................................................................................................Page 3 Différence entre Romantisme et symbolisme.....................................Page 4/5 Le symbolisme dans les arts: Symbolisme en peinture.................................................................................Page 6 Gustave Moreau/ Courte Biographie...........................................................Page 7 L'apparition.............................................

LES PRINCIPAUX MOUVEMENTS LITTERAIRES XIXe SIECLE LE ROMANTISME XIXe SIECLE LE PARNASSE XIXe SIECLE LE REALISME XIXe SIECLE LE NATURALISME XIXe SIECLE LE SYMBOLISME Mouvement littéraire et artistique en rupture avec les règles, le goût et le Beau classiques. Courant en réaction contre le romantisme et qui s’attache à «l’art pour l’art». Courant artistique en réaction contre l’idéalisme et le lyrisme du romantisme Mvt né de l’influence des sciences, de

(1654). HIÉRARCHIE DES GENRES: Peinture d’histoire, religieuse, mythologique, scènes de genre. En Hollande et dans les Provinces-Unies indépendantes, il n’y aura plus de peinture religieuse et la scène de genre avec des sens cachés, vanitas, sera à la mode. STATUT DE L’ARTISTE: Pas de vision romantique de l’artiste solitaire. Fonctionnaire de l’État. Imitation des anciens. Artiste érudit, discute avec les humanistes. Chef d’entreprise. Multiples projets (peintures, réparations). Clientèle savante;

XIXème siècle (1850/1900) Intro : Notre exposés est principalement basé sur le Naturalisme et le réalisme qui sont deux choses bien distinctes mais avec tout de même un point commun, tous deux décrivent le réel, mais à différent degrés. Nous allons donc vous présenter en première partie : ce siècle du point de vue historique, du point de vue littéraire ensuite nous allons vous parler du réalisme et du naturalisme et de deux œuvre d'auteurs naturaliste. -Du point de vue historique Le 2 décembre

donc en montrer les aspects négatifs et positifs. L’œuvre doit être sérieuse et honnête. -Ils essayeront aussi d’éviter de faire scandale. Ce qui est un peu contradictoire avec les deux points précédents. Naturalisme : La base est la même que pour le réalisme, à un détail près. -Dans le naturalisme, on donne un place beaucoup plus importante aux corps et aux sensations des personnages. Les auteurs auront recours aux sciences. La principale différence entre Zola et Maupassant est que, ce premier, sous

caractère caricatural, qui apporte de la légèreté aux actualités de l’époque. Ce réalisme teinté d’humour est devenu la représentation emblématique d’une vision de l’Amérique des années 30 à 60. L’art de N. Rockwell fut marqué par le naturalisme américain du 19ème siècle. Ce courant artistique dépeint le cadre de vie et l’existence des classes moyennes de la société américaine plutôt que des scènes historiques. Il est le reflet de la vie quotidienne des Américains. Edouard Hopper (ci contre

l'expression d'une référence à l'histoire de la peinture, à  Moreau, Klinger, Hodler, Böcklin, Monet, Seurat, Matisse, ou Rodin, dans ses compositions extrêmement personnelles et originales faites de théâtralité, d'antinomies, d'hétérogénéité, tant du point de vue pictural et décoratif, que du point de vue des couleurs. Son œuvre faite  d'oppositions entre la figuration et l'abstraction, entre allégories et paysages, entre, stylisation et naturalisme, entre hédonisme et scepticisme, entre impressionnisme

Pop Art Andy Warhol Ten Lizzies, 1963 DALI J’ai choisi cette oeuvre pour le regard stupéfait que l'on fait quand on la voit au début. J’ai voulu étudier plus en profondeur cette peinture qui m’intriguait de par ses formes étranges. PICASSO Les formes découpées en facettes géométriques donnent une impression de mouvement, renforcé par l'opposition des rythmes qui donne aussi un effet de mouvement. Les angles et les cassures replacent la ligne d'horizon et la perspective, Picasso