Le Personnage De Matamore

qui ont poussé les héros à agir et donc de ne pas les reproduire eux-mêmes. Par ailleurs, les théoriciens classiques ont repris à Aristote la notion de catharsis qui signifie approximativement purgation des passions. L'idée est qu’en voyant des personnages animés de passions violentes, les spectateurs accompliront en quelque sorte leurs propres passions et s'en libéreront. Dionysos_mosaic_from_Pella.jpgLa tragédie grecque serait née des "dithyrambes", hymnes à la gloire de Dionysos, dans lesquels

amoureux, aux trahisons du cœur et aux émotions sentimentales, et propulsant sur le devant de la scène le personnage de la jeune fille, presque muet dans la comédie traditionnelle héritée de l'Antiquité. Mais il refusa les complications romanesques dans lesquelles étaient plongés les héros de “L’astrée”. La comédie obéit aux règles de la vraisemblance. Et, comme il se doit, elle finit bien. Les personnages étaient toujours convenus, mais c’étaient d’abord des individus, gens de la petite noblesse dont le

amoureux, aux trahisons du cœur et aux émotions sentimentales, et propulsant sur le devant de la scène le personnage de la jeune fille, presque muet dans la comédie traditionnelle héritée de l'Antiquité. Mais il refusa les complications romanesques dans lesquelles étaient plongés les héros de “L’astrée”. La comédie obéit aux règles de la vraisemblance. Et, comme il se doit, elle finit bien. Les personnages étaient toujours convenus, mais c’étaient d’abord des individus, gens de la petite noblesse dont le

démontre que l’écriture du maître traverse le temps avec une étonnante modernité. .3. Les acteurs. Combien sont-ils en scène ? Quel est leur jeu sur le plateau ? *Un ensemble de « grands », tous plus corrompus les uns que les autres, et des personnages caricaturaux qui apportent une note comique : Ils étaient environ vingt sur scène. Nicolas Gonzales -> Ruy Blas Ruy Blas est le valet de Don Salluste.

dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans la mort (ex : Andromaque qui doit choisir entre la vie de son fils ou le mariage avec l'assassin de son mari). - Le style : les phrases interrogatives, les exclamations expriment la détresse du personnage. On retrouve souvent des apostrophes ou des invocations. Les phrases sont souvent longues et solennelles, afin d'inspirer pitié et terreur au public. Définissez les caractéristiques du registre comique Ce registre est par définition ce qui provoque

"valet" et "suivante" dans Amphitryon*), la nourrice, jouée le plus souvent par un homme, qu'on trouve encore dans Le Médecin malgré lui*, la "femme d'intrigue", alias la "maquerelle" des comédies du XVIe siècle (Frosine de L'Avare*), le parasite ou le matamore, cher encore à Corneille* avec L'illusion comique. Se développe, en revanche, une domesticité plus familière aux spectateurs, comme la suivante ou le laquais, signes extérieurs de prestige: Jeannot et Criquet de La Comtesse d'Escarbagnas*, Dorine

ce n'est pas là sa seule vocation !) A Le principe de catharsis : purgation des passions par leur représentation ​Sophocle Eschyle Euripide Tragiques grecs ,Sénèque dans ​Médée​ ,dramaturge latin. Ou encore dans ​Phèdre​ qui montrent des personnages en proie au furor ( état proche su délire )qui les conduira au scelus nefas (crime impie:Médée tue ses enfants,Phèdre arme le bras de Thésée qui provoquera la mort de son propre fils Thésée ) B On retrouve les mêmes objectifs dans les comédies

donne plus de force à son plaidoyer en faveur du théâtre et entraîne malgré lui le public à adhérer à son point de vue. Les personnages, tout comme le spectateur, sont, à un moment ou à un autre, victimes de l’illusion. Pridamant croit son fils mort au vers 977, Matamore croit en ses propres mensonges. L’Illusion comique ne fait pas que parler du théâtre : par ses personnages, cette pièce convoque aussi d’autres genres littéraires répandus au XVIIe siècle. Clindor est un héros picaresque, c’est-à-dire

Les Personnages : PantalonPantalon (1550, par Maurice Sand) Pantalon (1550,par Maurice Sand) Origine : Venise Profession : Marchand Symbolise : le pouvoir et la richesse de Venise, mais aussi l’amertume de sa chute. Costume : D’origine vénitienne. Goldoni le décrit ainsi : « La robe noire et le bonnet de laine sont encore en usage à Venise, et le gilet rouge et la culotte coupée en caleçon, les bas rouges et les pantoufles, représentent au naturel l’habillement des premiers habitants des lagunes

de fréquemment contenir un spectacle dans le spectacle qu'elle même constitue. C'est un phénomène qui peut s’appréhender à 3 niveaux : · celui du personnage,· celui de la dramaturgie,· et celui du genre même de la comédie. Tantôt c'est un personnage qui, consciemment ou non, se donne en spectacle aux yeux de son entourage, comme les personnages qui se déguisent (MARIVAUX, Le jeu de l'amour et du hasard ), tantôt c'est le théâtre qui dans quelques-unes de ses dimensions