Le Regard Des Spectateurs Au Theatre

permanence. L’homme n’est que changements et mouvement. Le décor devient dès lors essentiel, ce peut être une décoration picturale, un ornement architectural ou vestimentaire, mais aussi un déguisement, une manière de se comporter, et de s’offrir au regard d’autrui.. Sur le plan artistique, le baroque privilégie ce qui suggère le diversité des formes, la richesse de la décoration, la mobilité des traces géométrique. En architecture et en sculpture, on multipliera les courbes et les spirales ; en peinture

I : Le programme ou la note d'intention. Qu’est-ce qu’un programme ? Qu’est-ce qu’une note d’intention ? Une représentation théâtrale, c'est une pièce de théâtre d'un auteur et les choix de mise en scène d'un metteur en scène. L'habitude a été prise au théâtre de remettre aux spectateurs un programme. Selon les moyens financiers du théâtre, de la Compagnie, le programme peut être plus ou moins luxueux : du petit livret illustré à la simple feuille. Ce programme est comme une sorte de « cadeau »

FICHE DE LECTURES CROISÉES - Emmanuel Ethis : « Les spectateurs du Festival d’Avignon : enquête », in Communication et langages, N°120, 1999. - Jean-Louis Fabiani : « Les Festivals dans la sphère culturelle publique en France » in Festivals et sociétés en Europe XIXe-XXIe siècles, sous la direction de Philippe Poirrier, Territoires contemporains, nouvelle série, mis en ligne le 25 janvier 2012. Emmanuel Ethis est un sociologue de la culture, spécialisé dans la réception du cinéma, et

s’inscrivait dans la lignée de la Comédie des comédiens de Gougenot et de Scudéry. En effet, l’Illusion comique vise à illusionner le spectateur et le plonger dans une intense réflexion sur les niveaux de l’art dramatique, ainsi que sa puissance. Corneille en profite également pour délivrer un plaidoyer pour les comédiens et écrire une véritable apologie du théâtre. I. RESUME DE LA PIECE II. PRESENTATION DES PROTAGONISTES – Pridamant – Alcandre – Matamore – Clindor

___ Diissertatiion Le terme théâtre vient du grec « theatron » qui désigne le lieu de la représentation, lui-même issu du verbe grec « theomai » qui veut dire regarder, contempler. D’après son étymologie, le théâtre est un lieu où l’on regarde, observe, d’où l’importance d’une mise en scène.Il convient donc de se demander si la représentation est indispensable pour apprécier et comprendre pleinement une pièce de théâtre. En d’autres termes, peut-on apprécier totalement une œuvre théâtrale par la

Introduction : Les textes du corpus en lien avec l'objet d'étude, étant ici le théâtre du XXème siècle nous présentent différentes formes de prologues présentant le mythe d'Antigone. Comment le théâtre du XXème siècle reprend-il le mythe d'Antigone au travers de ces prologues ? Dans un premier temps nous parlerons des aspects politiques et historiques auxquelles la réécriture s'attache, ensuite nous viserons l'illusion théâtrale que les auteurs du XXème siècle utilisent ou non dans leurs oeuvres

dans le monde du théâtre. En tant que directeur de cette école, ma tâche principale est de vous souhaiter la bienvenue, naturellement, mais surtout de vous guider à travers vos études. Mais aujourd'hui, je me contenterai de vous faire comprendre votre mission d'acteur. Si vous êtes ici, c'est dans le seul but de devenir acteur. Mais savez-vous seulement ce qu'est un acteur ? Vous êtes vous déjà demandé pourquoi votre public venait au théâtre ? Les gens aiment aller au théâtre, car ils y voient

L'École des femmes de Molière, de Cyrano de Bergerac de Rostand, du Soulier de satin de Claudel et d'Antigone d'Anouilh, qu'ils mettent en scène des spectateurs ou s'adressent directement à lui, offrent tous une réflexion sur le spectateur et sur ses différentes attitudes. En effet, les deux premiers textes jouent tous deux sur un effet de théâtre dans le théâtre : Molière présente des personnages qui viennent de voir une représentation de L'École des femmes alors que Rostand met en scène des personnages

Héroïnes Tragiques I – Définitions a) La tragédie est un genre théâtral qui a pour origine le théâtre grec antique. La tragédie est naît au Ve siècle Av. J.C à Athènes ou avait lieu deux fois par an une représentation pour une fête religieuse. La tragédie met généralement en scène des personnages nobles, légendaires ou historiques autour de laquelle est centrée un conflit. La tragédie couvre une unique journée dans laquelle l'action tragique se déroule

cette «comédie terrifiante du crime» , le condamné se rend compte qu'il va passer de spectateur à acteur. Nous verrons comment Hugo montre l'importance de cette notion de spectacle dans cet extrait et ce qu'elle doit provoquer aux yeux du monde à son époque, en 1829, lorsque la peine de mort existait encore. 1-Une véritable mise en scène: A) pièce de théâtre cachée dans un récit: Bien que ce chapitre se présente sous la forme d’un récit