Le Theatre Est Il Seulement Un Art De L Illusion Et De L Artifice

mouvements littéraires du Nord.  En effet, Sturm Und Drang qui signifie « Tempête et élan » est un mouvement à la fois politique et littéraire allemand de la deuxième moitié du 18ème siècle. Précurseur du romantisme, son nom vient d’une pièce de théâtre de Klinger et naît en réponse au rationalisme dominant. Le mouvement s’inspire beaucoup de Jean-Jacques Rousseau et de William Shakespeare. Ses thèmes sont souvent rattachés à la nature et il prône, en outre, la supériorité des sentiments, préférant

passions. La musique devient ainsi le miroir intérieur de l’homme qui se perçoit dans toute sa dimension, physique (le corps exprime la passion) et métaphysique (l’esprit subit et provoque la passion). En ce sens, l’art des sons se réinvente comme art d’imitation mais en épousant la nature profonde de l’être. - caractéristiques classicisme viennois -‘à l’intérieur d’une dynamique temporelle’ Un certain cadre fixe, une stabilité du langage semble etre ici évoquée et cela dépend essentiellement

l’humanisme. On va prendre la définition de l’humanisme pour pouvoir expliquer notre problématique. De quelle manière les avant-gardes remettent-ils en question l’humanisme ? On va étudier les artistes Moderne Cézanne : il cherchait à baser son art sur la nature. Il dira d’ailleurs : « nous sommes jamais ni trop sincère ni trop soumis à la nature ». Autrement dit, pour lui l’éducation du travail du peintre commence par l’observation assidue de la nature. Une observation forte de la nature, jusqu’à

tragédie grecque. La maladie l’écartant de l’agrégation de lettres, il sera successivement bibliothécaire puis lecteur à Bucarest et à l’Université d’Alexandrie. Il s’intéresse à la linguistique, à la sémiologie, puis participe à la création de la revue Théâtre populaire pour laquelle il écrit de nombreux articles. Il collabore également à Esprit, Arguments, France-Observateur, Combat : l'ensemble de ses courtes études consacrées à l'imaginaire quotidien des Français paraîtra en 1957 sous le titre Mythologies

Sujets 13 à 16 Mourir sur scène Polynésie, septembre 2009 (Séries ES-S) Corpus 1. A. CAMUS, Caligula, acte IV, scène 14, 1944. 2. E. IONESCO, Le roi se meurt, 1962. 3. L. GAUDÉ, Le Tigre bleu de l’Euphrate, 2002. Annexe : E. IONESCO, « Expérience du théâtre », Notes et Contre-Notes, 1966. Texte 1 Albert Camus, Caligula, acte IV, scène 14, 1944 Caligula, empereur romain dément et sanguinaire, est assassiné en 41 après Jésus Christ par une conjuration formée par les chefs de la noblesse et du sénat

laissant le cadet, Ernst Theodor, à la famille maternelle. Enfant sans père, il fut presque un enfant sans mère : la sienne, malade et d'une excessive nervosité, n'était guère capable de s'occuper de son éducation. Elle mourut, comme son mari, en 1796 seulement, mais Ernst Theodor fut élevé par trois personnages à la fois très bourgeois et très singuliers : sa grand-mère Dörffer, sa tante Sophie, surnommée « Füsschen » (ou petit-pied) et son oncle, Otto Wilhelm Dörffer, magistrat célibataire, d'humeur sombre

_ 8 création est le fruit d ’un travail (Niet zsche) __________________________________________ 9 créateur selon la psychanalyse (Freud) ______________________________________________10 création art istique est un acte de communication ______________________________________11 création et la réception art istiques s elon Nietzsche _____________________________________11 II. Les fins de l’art _________________________________________________________ 12 Introduction : La diversité des sentiments

par l’établissement de conventions (ce qui supposerait que l’homme n’est pas naturellement sociable, ce qu’il a fallu combattre pour installer la société). La société est soit le résultat d’une disposition naturelle de l’homme soit le résultat d’un artifice de l’homme. a) La société naturelle La thèse d’Aristote Elle est défendue par les penseurs de l’Antiquité. L’homme s’inscrit avec la société dans l’état naturel des choses. Cette position est soutenue par Aristote, qui définit l’homme comme

marchande et son père détiendra en 1631 la charge prestigieuse de « tapissier valet de chambre du Roi ». Il est donc voué à prendre le flambeau du commerce de son père. Mais il décidera de se consacrer au théâtre après la rencontre de Madeleine et de Joseph Béjart avec qui il fonde l'Illustre Théâtre. Jean Baptiste Poquelin prendra le pseudonyme de Molière. Il devient alors dramaturge de comédie, comédien et chef de troupe. Il écrivit de nombreuses pièces comme Tartuffe, qui fut interdit en 1664 par

plus grand ennemi que l’émotion. Je ne veux pas dire que nous Henri Bergson, Le rire. Essai sur la signification du comique (1900) 11 ne puissions rire d’une personne qui nous inspire de la pitié, par exemple, ou même de l’affection : seulement alors, pour quelques instants, il faudra oublier cette affection, faire taire cette pitié. Dans une société de pures intelligences on ne pleurerait probablement plus, mais on rirait peut-être encore ; tandis que des âmes invariablement sensibles