Le Theatre Sert A Instruire

COURS SUR LE THÉATRE SUJET 1 LE THEATRE EST IL SELON VOUS LE LIEU PAR EXCELLENCE DU CONFLIT ET DE L’AFFRONTEMENT ? Définitions : THEATRE : CONFLIT : On entend par conflit, au sens profond ou authentique du terme, l’affrontement de deux ou plusieurs volontés individuelles ou collectives qui manifestent les unes à l’égard des autres une intention hostile et une volonté d’agression. Ces volontés essaient de briser la résistance de l’autre, éventuellement par le recours à la violence. Le conflit

I-Biographie de l’auteur p 01 à 02 II – Histoire du roman et pers. p 02 à 04 III- Mvmts littéraire p 04 à 07 IV- Genre de l’œuvre p 07 à 09 V – Résumé p 09 à 10 VI-Points lectures p 11 à 14 VII-La morale p 15 à 16 VIII-Individu p 15 à 17 IX-La société p 16 à 18 X- Œuvres liées au parcours p 18 à 19 XI - Œuvres cursive p 19 à 21 Cours XII- Citations p 14 à 15 XIII-Lexique p 15 XIV- Études linéaires(N° 5 à 8) p 15 à 17 XV- Exemple introduction

distinguer ces trois formes et d'en apprécier les différentes réalisations, chacune de ces formes se déclinant de diverses façons. Question de mode Convaincre, persuader, délibérer sont trois modes d'argumentation. Il vous faudra d'abord les définir, c'est-à-dire les distinguer les uns des autres, puis voir en quoi ils peuvent se compléter pour une argumentation efficace. ... Et vous ? Enfin, on vous demande aussi d'agir par vous-même : savoir apprécier une argumentation afin d'y trouver votre propre place

pouvez le faire approuver par Omnivox / Mio. Longueur de l'essai 3 à 4 pages minimum (750 à 1 000 mots), pas de maximum. Matériel permis Un livre de référence s’il est si essentiel pour votre travail. Des notes manuscrites simples, un dictionnaire, des notes de cours où les manuels utilisés dans le cours. Pas de laptop. À propos de la rédaction de votre essai Si vous êtes devant une feuille blanche et que voulez commencer à écrire après avoir consulté ces directives, vous êtes mal parti. Prenez

il devient pauvre à Paris. L'oxymore : Deux mots opposés qui sont juxtaposés et qui forment une expression. Exemple : Une incroyable banalité / un travail divertissant. Le chiasme : Procédé de rupture en miroir qui joue sur l'utilisation d'une opposition syntaxique. Exemple : En bas l'orage gronde sur la ville, en haut les anges jouent à la pétanque. II - Ressemblance Allégorie: Matérialisation d'une idée abstraite. Exemple : Le nez de Paul s'allonge à mesure qu'il explique

scène d’exposition à la fois classique et atypique. o L’inscription de la scène dans une idéologie. Introduction - Le texte soumis à l’étude est la scène d’exposition de Dom Juan de Molière. Jouée pour la première fois en 1665, la pièce (inspirée par l’œuvre de Tirso de Molina) connaît un succès considérable jusqu’à son interdiction secrète par le roi sous la pression des dévots, qui venaient de faire interdire Tartuffe. Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVIIe siècle

adhérez à ce jugement. Perspective très proche de celle de Starobinski, ce qui donnait quelques éléments pour traiter le sujet, mais ne suffisait pas à le traiter. La dissertation n'est pas un simple contrôle de connaissances. «Dans quelle mesure vous adhérez à ce jugement»: cela suppose un certain recul critique. Le problème n'est pas simplement d'entrer totalement et sans réserve dans la lecture proposée par Starobinski. La phrase détachée de l'essai tout entier n'obligeait pas à comprendre

parler de la forme littéraire à laquelle il appartient, la narration. Aristote, dans La Poétique, oppose à une mimésis dans laquelle les personnages sont représentés directement (le dramatique) une autre forme d’imitation où l’action est racontée par un narrateur (le narratif). Dans les deux cas une différence de degré est introduite par le mode, les niveaux supérieur ou inférieur, et une différence d’énonciation, la narration pouvant être faite à la troisième ou à la première personne. Rappelons

(intégrale) du Tartuffe (1669) de Molière.   Rappel sur les enjeux d’une scène d’exposition (d’après Michel Pruner, L’analyse du texte de théâtre, 2e édition, éd. Armand Colin, 2010) : Dans un théâtre où l’action se présente selon un enchaînement de causes et d’effets, l’exposition est le moment où l’auteur livre les éléments indispensables à la compréhension de l’action. L’exposition constitue une convention dramaturgique qui pose les bases de l’action. Au spectateur qui ignore ce qu’il

récit à portée moralisatrice, est destiné à faire réfléchir sur un comportement ou une pensée. La fable, genre rattaché à l’apologue, a pour particularité de comporter un double statut narratif et démonstratif. En effet dans la préface des Fables, La Fontaine a dit « l’apologue est composé de deux parties dont on peut appelé l’une le corps, l’autre l’âme, le corps est la fable, l’âme la moralité ». Une fable a, de plus, généralement pour fonction de répondre à l’adage « plaire et instruire », elle