Le Théatre Comique Sert A Nous Faire Réfléchir

XVIIème siècle, la pièce Dom Juan s’inscrit tout à fait dans le genre de la farce gaie et bouffonne, de l’arlequinade innocente lors des deux premiers actes, puis s’assombrit avec la progression de l’intrigue, se teinte d’inquiétant, d’une atmosphère dangereuse, de tragique. La farce se transforme en ironie de plus en plus sèche, le rire en grincement… pour finalement s’achever gravement avec la mort du héros. Cette gradation qui fait passer la pièce du comique au drame, ce changement de registre au profit

rôles : · rôle comique par sa naïveté, ou sa grossièreté, par son habit, son comportement – (goinfre, ivrogne, paillard…). Sganarelle · rôle de faire-valoir – il valorise son maître plus fin, plus intelligent – Sganarelle chez Dom Juan· rôle d’auxiliaire (il aide les jeunes gens contre l’autorité abusive de leurs parents) – il fait preuve alors de ruse et d’audace – Scapin · rôle de porte parole du bon sens par rapport aux délires des maîtres, des humbles ou des opprimés face à l’injustice sociale

Le théâtre joue une multitude de rôles. Il peut être didactique comme c'est le cas comme c'est le cas de la tragédie du roi Christophe qui nous renseigne sur la condition du nègre. Il est aussi thérapeutique car il corrige les mœurs en riant .c'est le cas des pièces de Molière. il est également divertissant, onirique Le théâtre sert au divertissement pour le publique qui le regarde mais aussi le théâtre est un miroir pour les spectateurs. Elle a fonction de dénoncer d'éduquer. Le théâtre est fait

signe de détente et d'amusement.   L'homme a besoin de détente, de divertissement qu'il ponctue de rires.  Le visage se déforme, les zygomatiques entrent en action, c'est le rire libérateur, le signe de la détente.  Le rire est un facteur important puisqu'il nous aide à supporter les difficultés de notre vie et à la rendre plus simple et moins stressante.  Le rire nous surprend, il est difficile à contrôler, le théâtre au travers de pièces comiques a su le mettre en vedette.  Tous les humains

se meurt, Ionesco Ionesco (1909-1994) est considéré comme le père du theatre de l’absurde ou insolite . Il est aussi maitre de l’art de la dérision et exprime dans la plupart de ces pièces la difficile condition de l’Homme, de facon comique. Ainsi dans Le Roi se meurt ,pièce en un acte representé pour la premeire fois en décembre 1962, l’auteur nous donne a voir le comportement et les manieres d’un individu confronté a sa propre fin. Dans une atmosphere de fin du monde, ou tout se defait, tout

Marivaux naît à Paris en 1688, sous le règne de Louis XIV, au sein d’une famille aisée. A ses dix ans, son père reçoit la charge de contrôleur de la Monnaie dans l’administration royale en Auvergne et la famille quitte Paris pour Riom. En 1708, alors qu’il avait 20 ans, il fait jouer sa première comédie : »Le père prudent et équitable ». Après quelques années, il retourne à Paris en 1710 (22ans) pour entamer des études de droit qu’il abandonne très vite pour se tourner vers la littérature à partir de

La Manufacture – Haute Ecole de Théâtre de Suisse Romande Kiki Reuten, une bouffonnerie signée Oskar Gomez Mata ? réflexion sur: SUIS A MESSE, REVIENS DE SUITE Un spectacle de la compagnie l'Alakran Exigence partielle à la certification finale – Mémoire de Bachelor Mai 2013 Baptiste Morisod – PROMOTION F CLOWN Que la planète fasse un Tour complet En sens inverse Soudain

né à Paris en 1622 - mort en 1673 (à Paris aussi) - se consacre au théâtre à 21 ans - Dramaturge, comédien - écrit des comédies, des comédies-ballets - Principales œuvres : L’école des femmes (1662), Dom Juan (1665), Le médecin malgré lui (1666), Le Bourgeois gentilhomme (1670), Le malade imaginaire (1673). LA PIÈCE : Comédie - 5 actes, entre 5 et 8 scènes chacun - aussi appelée “Tartuffe ou l’imposteur” - 1664 Personnages : * Madame Pernelle : mère d'Orgon et favorable à Tartuffe

· On s'oppose aux règles du théâtre classique: Dont les principes ont été imposés par Aristote: 1. L’exigence de vraisemblance, il faut que le spectateur puisse s’identifier avec l’acteur. 2. Il doit respecter la bienséance (il fait éviter tout ce qui soit violent, bien se tenir, une pièce ne peut pas présenter des scènes qui transgressent cette bienséance, quelque chose d’ordonné). Il propose aussi la règle des trois unités

la critique de l’homme à travers la satire des vices Les quatre textes de ce corpus appartiennent au registre comique. Chacun critique et se moque des défauts de l’homme. Les auteurs de ce corpus sont Sorel, Molière, Boileau et Juvénal. Ceux sont des textes du 17ème siècle, hormis le texte de Juvénal qui date de Ier-IIème siècle. Comment ces auteurs critiquent ils l’homme de différentes manières ? Nous allons montrez quelles formes peut prendre la critique de l’homme à travers la satire des