Le Théatre Est Il Fait Pour Nous émouvoir

  2)      En reprenant le texte de façon linéaire, écrire au brouillon toutes les remarques qui viennent à l’esprit.   3)      Se poser les questions suivantes :   -      Quel sujet ? Quel aspect ?   -          Quel est le genre ? (poésie, théâtre, roman, essai) Quel sous-genre ? (sonnet, comédie, tragédie…)   -          Quel contexte ? (siècle, auteur, contexte historique, mouvement culturel…)   -       Quelle forme de discours ? (discours argumentatif, descriptif, narratif, explicatif…)

cinéma… « Convaincre » nous renvoie au champ lexical du rationnel, de la démonstration, de la construction intellectuelle. Il existe alors une certaine distance, un certain recul entre l’auteur et le sujet dont il débat. « Persuader », quant à lui, fait référence à l’émotion, à l’affectivité, à la modalisation, et même à la manipulation comme à la propagande. Ici l’auteur s’engage dans la controverse avec toute sa personne. Rejeter ses idées, c’est le rejeter lui-même. L’existence des deux termes

dialogue posthume dont le titre exact estParadoxe sur le comédien. L'un des deux interlocuteurs — qui est l'auteur — y pose l'insensibilité comme qualité indispensable au bon comédien : « C'est l'extrême sensibilité qui fait les acteurs médiocres ; c'est la sensibilité médiocre qui fait la multitude des mauvais acteurs ; et c'est le manque absolu de sensibilité qui prépare les acteurs sublimes. » Sensibilité : entendons émotion, émotivité, l'ensemble de ces impulsions auxquelles on s'abandonne sans les

dialogue posthume dont le titre exact estParadoxe sur le comédien. L'un des deux interlocuteurs — qui est l'auteur — y pose l'insensibilité comme qualité indispensable au bon comédien : « C'est l'extrême sensibilité qui fait les acteurs médiocres ; c'est la sensibilité médiocre qui fait la multitude des mauvais acteurs ; et c'est le manque absolu de sensibilité qui prépare les acteurs sublimes. » Sensibilité : entendons émotion, émotivité, l'ensemble de ces impulsions auxquelles on s'abandonne sans les

Texte : Molière, L'école des femmes, Acte III, scène IV, 1662 Problématiques: Qu'est ce qui fait de ce passage une scène quiproquo? I- Le récit d'horace 1-Un renversement de situation -Horace ignore que M de la souche est une seule et meme personne: il fait d'Arnolphe son confident, ignorant que ce dernier est aussi son rival => quiproquo -Arnolphe a conseillé à Agnès de jeter une pierre à Horace pour freiner ses ardeurs amoureuse et c'est finalement par ce moyen qu'elle commuique avec

mots). 2/ Les drames. Par la suite, Beaumarchais cherche à s'illustrer par des œuvres plus ambitieuses. Sur son essai sur le genre dramatique sérieux, il fait l'apologie du drame bourgeois. C'est une forme de théâtre réaliste proche des réalités contemporaines et mettant en scène des personnages bourgeois par lesquels les auteurs espèrent émouvoir le public et le rendre meilleur. Cette forme théâtrale tente de mettre l'émotion au service de la morale et de la vertu. Les trois drames de Beaumarchais

à bien écrire et d’avoir un style propre à elle qui attire. -Pour les libertins la rhétorique de l’amour n’est qu’un divertissement. En effet, tout le plaisir d’un vrai libertin consiste à séduire pour rompre ensuite. Ceci est exactement ce qu’a fait Valmont après avoir amené la vertueuse Madame de Tourvelle jusqu'à lui, en lui envoyant quoique avec quelques hésitations la lettre que lui a envoyé la marquise De Merteuille : « Adieu mon ange, je t’ai prise avec beaucoup de plaisir, je te quitte

cinéma… « Convaincre » nous renvoie au champ lexical du rationnel, de la démonstration, de la construction intellectuelle. Il existe alors une certaine distance, un certain recul entre l’auteur et le sujet dont il débat. « Persuader », quant à lui, fait référence à l’émotion, à l’affectivité, à la modalisation, et même à la manipulation comme à la propagande. Ici l’auteur s’engage dans la controverse avec toute sa personne. Rejeter ses idées, c’est le rejeter lui-même. L’existence des deux termes

pièce de théâtre vient de débuter. Depuis ça création (en Grèce du VI ͤ siècle), cet édifice ouvert ou fermé destiné à la représentation de spectacles est un réel moment de diversité et d’échange entre les acteurs et son public. Qu’elle soit comique ou dramatique, ce lieu de masques, de jeux de scène permet plus facilement de faire véhiculer des idées ; elle tente de faire passer un message. C’est pourquoi, il serait peut-être intéressant de nous interroger sur le fait à savoir : « Le théâtre nous

dessinateur, auteur de théâtre, mais aussi cinéaste. Il fut élu à l'Académie française en 1955. Il compte parmi les artistes qui ont marqué leur époque et côtoya la plupart de ceux qui animèrent la vie artistique de son époque. Dès l'âge de quinze ans, Cocteau quitte le cocon familial. Elève au lycée Condorcet, il manifeste peu d'intérêt pour les études et n'obtient pas son baccalauréat. En dépit de ses œuvres littéraires et de ses talents artistiques, Cocteau insiste sur le fait qu'il est avant tout