Le Tintoret

Biographie Le Tintoret, de son vrai nom Jacopo Comin1 est né à Venise et doit son surnom (« le petit teinturier ») à son père, Battista Robusti, qui travaillait dans une teinturerie (tintorìa en italien). Élève de Titien, il est réputé pour avoir dépassé son professeur dans la maîtrise des couleurs et des ombres, du rendu de la matière, s’inscrivant ainsi parmi les grands du style vénitien. Avant d’être admis à participer à une œuvre nouvelle, tout élève apprend le métier en copiant le travail

Introduction L'œuvre que nous allons étudié est ''La Dernière Cène'' de l'artiste Le Tintoret. Il l'a réalisé entre 1579 et 1581, ce tableau est actuellement à la Scuala di San Rocco à Venise. Cette peinture mesure 538x487 cm. Nous allons voir à travers diverses sources d'information et plusieurs détails comment le maniérisme est utilisé pour une tout autre représentation du lieu et de l'espace dans ce tableau représentant ''La Dernière Cène'' épisode sacrée de l'histoire chrétienne plusieurs

La Dernière Cène, peinte par le Tintoret de 1579 à 1581, vers la fin Renaissance, est un tableau d’une dimension de 538 x 487 cm qui représente le dernier repas de Jésus et ses apôtres. Jacopo Robusti, dit le Tintoret (ou Tintoretto en Italie) est née a Venise en 1518, il doit son surnom (le petit teinturier) à la profession de son père qui était teinturier. Il fut l’élève du Titien pendant quelques mois puis il s’intéressa aux courants maniéristes toscan, romain et émiliens. Il admirait Michel-Ange

DU MUSEE DU LOUVRE SUR LE THEME DE L’AUTOPORTRAIT Jacopo Robusti, dit Le TINTORET Portrait d’un homme âgé tenant un mouchoir Jacopo Robusti, dit Tintoretto (Le Tintoret), né le 29 septembre 1518 à Venise et où il est mort le 31 mai 1594, est un peintre de la Renaissance couramment associé au maniérisme (mouvement artistique de la période allant à contre-courant de l’idéal humaniste) de l’école vénitienne. Tintoret doit son surnom (le petit teinturier) à son père, Battista Robusti qui travaillait

ANALYSE St-Marc sauvant l’esclave - Le Tintoret Fiche technique Peinture du Tintoret (1547-1548) Huile sur toile 416×544 cm Galerie de l'Académie, Venise Description Le tableau est rectangulaire et de un format paysage. Il se divise par la moitié en deux parties, une partie inférieure et une partie supérieure. La partie supérieure est composée de deux plans, au premier plan un homme vêtu à l’antique descend du ciel, la tête la première, tête qui est auréolée de lumière. Il porte

ornent les murs des pièces ou d’autres représentent les conquêtes, les victoires, la religion… La salle de conseil est l’une des plus grandes salles du Palazzo. Les nobles y siégeaient et pouvaient admirer des peintures de grands peintres tels que Tintoret ou Titien. Par exemple étaient exposés les tableaux du couronnement de la Vierge, en effet on identifiait Venise à Marie, la prise de Constantinople mené par le doge Dandolo… Ainsi, le palais des Doges représentation du pouvoir est un grand monument

Il est à Venise en 1550 pour la premère fois. A 25 ans il réalise le retable de la famille Giustiniani à San Francisco della Vigna, dans des teintes éblouissantes, pures et lumineuses. Il n'entre pas dans la catégorie des dramatiques, comme Tintoret. Ses personnages ont une sérénité céleste, une énergie solaire. Le noir est aboli, les ombres sont colorées d'une manière plus forte que le réel. En même temps il découvre l'oeuvre de Palladio, dont les architectures, portiques, coupoles, colonnes

mètres de long, salle ou on peut voir les peintures des plus grands peintres vénitiens. Dont la toile, le triomphe de Venise de Véronèse, sur le long des murs des portraits diverses des 76 premiers doges à Venise. Mais aussi la gigantesque toile par Tintoret, La Gloire du Paradis. Tableau ou est représenté les 200 conseillers. La Basilique Saint Marc Situé sur la place Saint Marc, la Basilique est l’église la plus importante de Venise. Mais aussi l’un

des civilisations gréco-romaines. La Renaissance est marquée par un essor culturel important avec l’abandon de l’esthétique byzantine et l’instauration du modelé et du réalisme. En peinture et en sculpture, Léonard de Vinci, Raphaël, Titien, le Tintoret, Véronèse et Michel-Ange sont souvent associés à l'apogée de l’art de la Renaissance. En France, la Renaissance, notamment sous le règne de François Ier est la conséquence des guerres d'Italie. En littérature, Rabelais, Marot, Ronsard, La Boétie

1520 et continue jusqu’à la fin du XVI°s. - ZUCCARI : architecte (1543/1609 ?) - PALLADIO : architecte (1518/1580) - CELLINI : sculpteur orfèvre (1500/1571) - Jean de Bologne : sculpteur (1529/1608) - Le PARMESAN : peintre (1503/1540) - Le TINTORET : peintre (1518/1594) - Le GRECO : peintre (1545/1614) * Autour de 1520, on considère que la peinture a atteint son apogée, au niveau de la perfection et de la technique en Italie, grâce à Michel Ange, Léonard de Vinci, Titien, ou encore Raphaël