Leonard De Vinci Composition

dépeinte, dans une innocente nudité et pulpeuse. On soulignera le caractère érotique apporté à la femme s’inspirant des canons antiques. Ici, la morphologie de Vénus délivre une impression de santé et de fraîcheur, ce qui la rend désirable. Dans cette composition, Vénus elle-même incarne ce mariage entre amour charnel et spirituel. Elle apparaît comme une divinité prude, tout en inspirant une certaine sensualité. Et c’est une révolution dans l’art, la mise en scène de la femme dans toute sa sensualité était

Présentation Léonard De Vinci léo & laetitia. Présentation : Renaissance :~1453-1598. Courant situé après le moyen âge. L’homme réfléchi sur lui-même et sur le monde qui l’entoure. C’est l’essor des sciences, de la technologie et de l’art. La vie de Léonard. * Né aux alentours de Florence en 1452. Fils de notaire et d’une paysanne. * A reçu une bonne éducation, (math et en grammaire) * A 15 ans, il devient apprenti de Andrea Verocchio . Formation polytechnique (sculpture

critique de l’institution religieuse, l’absurdité de la guerre… Rabelais veut en même temps faire réfléchir son lecteur et le faire rire. [pic] Outre ses écrits scientifiques : physique, sciences naturelles, astronomie, mathématiques, etc. , Léonard de Vinci rédige à partir des années 1490 une multitude de notes relatives à la peinture, dans l’idée de constituer un Traité de la peinture (Tratatto della pitura) **LES GRANDES DECOUVERTES DE LA RENAISSANCE** • LES GRANDS VOYAGES Pendant

publicitaire pour la marque de vêtements Marithé + François Girbaud a suscité mon intérêt et m’a donné envie de travailler sur ce thème. Elle représente douze jeunes femmes et un homme, de dos, dans des positions similaires à la Cène, tableau de Léonard de Vinci, mettant en scène le dernier repas de Jésus ; les apôtres sont remplacés par des femmes. Cette affiche suscita une polémique suite à un procès de l’association Croyance et Libertés émanant du haut-clergé catholique, la Conférence des évêques

dans le dessin très célèbre de Léonard de Vinci. On y voit superposés, pour une seule figure masculine, deux positions : une autre où va les bras et les jambes sont écartés symétriquement de façon que leur extrémités décrivent un cercle. Le rendu de la musculature et du mouvement furent améliorées par l'étude des maîtres anciens mais surtout par la recherche anatomique sur modèles vivants ou cadavres comme le fit Léonard de Vinci lui-même. [pic] Leonard DE VINCI, L’Homme de Vitruve, 1490 environ

Saint-julien. L'homme allongé : L'amant de la dame, le baron Saint-julien. L'homme dans l'ombre : Peut être un homme d'église. Les deux putti : statue d'un nourrisson joufflu et moqueur. Il s'agit presque toujours d'un garçon et parfois d'un ange. 3. Composition 3.1 Les lignes de forces: Les lignes de forces majeures sont des courbes. Il n’y a pratiquement pas de ligne verticale, mis-à-part la sculpture de gauche qui sert à cadré la scène. Les deux courbes de forces principales sont celles que forment

Quattrocento (XVe siècle) et le Cinquecento (XVIe siècle). Dans son ouvrage, Vasari parle de trois âges : celui des précurseurs, Cimabue et Giotto, celui des initiateurs, Masaccio, Brunelleschi et Donatello, et enfin celui des maîtres accomplis, Bramante, Vinci, Raphaël et Michel-Ange, qui selon Vasari égalent et même dépassent ceux de l’Antiquité. Il faudra attendre le XIXesiècle pour que les historiens Michelet et Burckhardt étendent le concept de Renaissance à l’ensemble d’une civilisation. La Renaissance

Nicolas Poussin Première période de sa vie: Nicolas Poussin, est surnommé "le peintre des gens d' esprit" grâce à la richesse et la beauté des expressions dans ses compositions picturals. Il était attiré nottament par le goût à l'antique, avec lequel il associait la nature et l'art. Son trait vif et précis avait pour but de faire ressortir la beauté expressive de ses personnages. Il aimait rechercher le beau intellectuel, idéal et moral. Les principaux thêmes qu'il abordait dans ses

gauche de l'image et celui de droite qui joue de la trompette se font écho, ainsi que les deux couples marins. Le peintre a habilement placé les personnages, suivant la forme d'un losange, dont Galatée et l'horizon forment les diagonales. Cette composition donne à la fois une sensation d'équilibre et de mouvement, puisque l'on a en même temps des symétries et des diagonales dont les directions s'opposent. Les postures des personnages sont très naturelles et en même temps. En effet, ce n'est pas tant

Chromatiques Les trois points d’analyse: 1)Le champ de l’image : c’est l’espace plan du support, la surface comprise dans les limites du cadre. → dimensions → orientation → interaction entre le cadre et la représentation(limite ou hors-champs) → composition (organisation des masses et des grandes lignes de l'image : symétrie,équilibre,déséquilibre) → partition → occupation du champs par les figures (saturation,vide) → rapports de proportions entre les différentes figures qui compose le tableau