Les Arts décoratifs

consommateur pour mieux répondre à leurs besoins. On peut donc voir des motivations oblatives, hédonistes et d’auto expression . Le consommateur va acheter des produits de décoration pour se faire plaisir et sortir de sa routine ou encore offrir un objet décoratif pour un événement ou pour faire plaisir aux autres. Ces objets peuvent également permettre aux individus de s’affirmer et se différencier des autres selon les objets de décorations qu’il va acheter ou au contraire rejeter. Cette motivation peut également

mouvement moderne Page 9 et 10 : Annexes Le style Art-déco L’art-déco est un mouvement apparu au cours des années 1910 qui s’est épanouie dans les années 1920 pour disparaître à partir de 1930. Ce style à beaucoup était prisé pour les arts décoratifs, l’architecture, le design, la mode, les costumes, mais aussi sous toutes les formes d’arts plastiques. Ce style a eu une diffusion mondiale, il a touché principalement la France, la Belgique ainsi que tous les pays anglo-saxon tel que le Royaume-Uni

composants. Les lois sont conçues comme des règles de vie d’un pays naissant. C’est alors qu’elles agitent les composants entrant docilement en friction les uns avec les autres. «Exister, c’est habiter un espace. (...) Et, c’est justement lorsque les arts et l’espace incorporent des lieux que l’oeuvre d’art découvre sa véritable mesure.»² pays : « Division territoriale habitée par une collectivité, et constituant une entité géographique et humaine.» Définition choisie sur le site CNRTL. «Région

à la charge du commissaire de l’exposition. Elle laisse aux autres le choix de donner une forme finale à ses œuvres et elle n’hésitait pas lorsqu’elle exposait à laisser les visiteurs créér et assembler ses pièces manufacturées. MUSEE DES ARTS PREMIERS/ COMPTE RENDU DE VISITE : Titre de l’exposition: La fabrique des images Ce que je dois retenir : Il s’agit à travers cette exposition de réfléchir sur la perception des humains et des non-humains à propos de caractéristiques morales

la détrempe. Son œuvre est de qualité, certes: il lui manque toutefois l'intimité profonde et dramatique, l'instinct de peintre, la spontanéité émouvante d'un Vuillard ou d'un Bonnard. Ses camarades de l'Académie Julian et de l'école des Beaux-arts de Paris sont enthousiasmés par cette nouvelle manière de peindre, ces jeunes artistes forment bientôt un véritable groupe à la recherche de toutes les nouveautés picturales : découverte des œuvres de Gauguin exposées chez Boussod et Valadon, des toiles

Franz Dix . ● Il entre a l'école des arts décoratifs de Dresde en 1910 . ● Lors de la premier guerre mondiale il est envoyer au front an France en Finlande puis en Russie et de nouveau en France après avoir été former comme mitrailleur à Bautzon . ● En 1916 il participe pour la premier fois à une exposition officiel . ● Dans ses œuvres Otto Dix ne fais preuve d'aucun respect pour ses anciens camarades . ● En 1919 il s'inscrit a l'académie des beau arts de Dresde . ● Avec sa femme Martha koch

L'expression arts de l'Islam (ou art islamique)1 s'applique à la production artistique ayant eu lieu depuis l'hégire (622 de l'ère chrétienne) jusqu'au xixe siècle dans un territoire s'étendant de l'Espagne jusqu'à l'Inde et habité par des populations de culture islamique2. L'art produit dans le contexte du monde islamique présente une certaine unité stylistique due aux déplacements des artistes, des commerçants, des commanditaires et des œuvres. L'emploi d'une écriture commune dans tout la civilisation

Le Rococo est un mouvement artistique européen en vogue au XVIIIe siècle. C’est un dérivé du style baroque italien et du style rocaille francais. Il touche principalement l’architecture, mais également les arts décoratifs, ainsi que la peinture. Il se caractérise par un enrichissement décoratif particulièrement chargé. Ce style voit le jour à la Cour de Louis XIV et est essentiellement utilisé pour des décorations intérieures. Il est symbole de la jouissance et du luxe. En peinture, le rococo est

ARTS : Peinture Domaine : Arts du visuel Période : 20ème siècle Carte d’identité de l’œuvre : Les Joueurs de skat (en allemand Die Skatspieler) est un tableau peint par Otto Dix en 1920. C’est une peinture à l’huile accompagnée de collages sur toile. Celle-ci fait 117 cm de hauteur et 87 cm de largeur. Cette œuvre représente des invalides de la Première Guerre mondiale. Elle est conservée à la Neue Nationalgalerie

notamment le fer forgé artisanal, employé pour réaliser du mobilier (chaise, table et mobilier de salon) mais aussi des luminaires, des rambardes et des encadrements de miroir.  La Mosaïque d'inspiration orientale trouve également sa place dans ce style décoratif pour agrémenter les miroirs, les tables basses ou les tables rondes.  La décoration dans le style marocain présente enfin des objets et des encadrements de miroirs en bois sculpté, tel qu’on le trouve au Maroc sur les portes.  Les luminaires Eléments