Les Conflits Dans La Phedre

mot pour mot la tirade déclamée précédemment par Macbett qui racontait la scène du conflit opposant l’armée de Duncan aux alliés de Candor et Glamis. § 2 : Mais l’impuissance du héros tragique n’est-elle pas déjà une réflexion sur l’absurdité de la condition humaine ? Les héros tragiques sont victimes d’un destin qu’ils ne maîtrisent pas, destin parfois injuste, incohérent. Ex. 1 : Œdipe de Sophocle, Phèdre de Racine : les héros éponymes sont les jouets de la volonté des dieux. Ex

vers et Molière pour ses comédies en prose. Les dramaturges offrent une langue exceptionnelle et leur langue se donne à entendre dans un spectacle. CORNEILLE Il a écrit comédies, pièces de machine mais a écrit surtout des tragédies. Il peint des conflits intérieurs de l'âme. Ses comédies reposent (si basano) sur l’accumulation d’obstacles à surmonter. Il met en scène des gens ordinaires avec leurs passions et leurs limites. Il veut plaire et en même temps instruire. Corneille n’a jamais aimé les

Commentaire Composé Racine Phèdre ; Acte I, scène 1. Introduction Nous sommes au 17ième siècle lorsque le théâtre obtint ses lettres de noblesse au cours de ce siècle et devint ainsi le Siècle du Théâtre. Le succès littéraires grandissant ; de nombreux poètes tels que Molière, Corneille ou encore Racine trouvèrent ainsi le moyen de communication directe avec leur auditoire pour un théâtre classique. Ainsi le classicisme naît ; c’est un mouvement littéraire et artistique qui débute au milieu

pièce d'avantage tragique car si elle n'était pas là et que l'auteur s'en était tenu à une histoire antique, l'histoire n'aurait été qu'une intrigue de pouvoir. Or, en incluant Junie à la pièce un conflit amoureux naît et rend l’œuvre plus intéressante encore aux yeux du spectateur. D’ailleurs le conflit amoureux est annoncé dès la première scène de la pièce grâce à Agrippine, la mère de Néron : « Il sait, car leur amour ne peut être ignorée, Que de Britannicus Junie est adorée : Et ce même Néron

fondamentale est le conflit, présent dans l’ensemble des tragédies raciniennes. Roland Barthes procède également à une analyse de la figure du père qui évoque le pouvoir.La figure fondamentale de théâtre est le revirement car le monde est fait de contraires ; l’auteur analyse aussi la faute, le procès de Dieu, le destin héréditaire ainsi que le confident qui a un lien féodal avec le héros racinien. L’intérêt majeur de cet ouvrage est d’appréhender le théâtre de Racine d’une autre manière. Phèdre est une œuvre

Phèdre de Jean Racine mise en scène Patrice Chéreau du 15 janvier au 20 avril 2003 Odéon-Théâtre de ['Europe aux Ateliers Berthier Odéon-Théâtre de l'Europe aux Ateliers Berthier Groupe scolaires et universitaire, associations d'étudiants tél 01 44 85 40 33 ou 39 scolaires@theatre-odeon.fr dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr > Location 01 44 85 40 40 > Prix des places (série unique 13€ : tarif réduit - 26C : plein tarif > Horaires du mardi au samedi à 20h, dimanche à

pièce. L'action théâtrale est caractérisée par l'exposition, le conflit ou nœud, les plusieurs péripéties, et enfin, le dénouement. Ainsi l'affrontement est au cœur de l'action, et de l'intrigue elle-même. Pour quelles raisons le théâtre se prête lit a l'expression de différents conflits et en quoi le conflit peut-il être particulièrement mis en valeur par la représentation théâtrale ? Tout d'abord, nous montrerons que le conflit est un élément fondamental du théâtre, Ensuite, nous verrons par

fusionner les deux seules troupes parisiennes de l'époque, la troupe de l'Hôtel Guénégaud[->5] et celle de l'Hôtel de Bourgogne[->6]. Le 25 août[->7], les comédiens s'étaient déjà réunis pour donner leur première représentation commune, composée de Phèdre[->8] (Racine[->9]) et des Carrosses d'Orléans (La Chapelle[->10]). L'acte royal leur accorde le monopole de jouer à Paris, que les Comédiens-français défendront jalousement au cours du XVIIIe siècle[->11], notamment contre les Comédiens-italiens[->12]

intéressons nous à Phèdre de l’œuvre de Jean Racine. Il s'agit d'une femme marié à Thésée mais qui dans cette scène, avoue ces sentiments pour son beau-fils Hyppolyte pensant que son mari est mort. Elle avoue que cette amour est passionnel. On le voit par le champ lexical de la passion qui se trouve tout au long du texte ( « J'ai langui, j'ai séché, dans les feux, dans les larmes » ) et par la longue tirade qu'elle fait à la suite de la réplique d' Hyppolyte. On peut voir que Phèdre se sent coupable

avait moins de problèmes de compréhensions. Par exemple, une pièce comme Phèdre utilise un langage et un niveau de langue que nous comprenons moins aujourd’hui, que Dissident il va s’en dire de Michel Vinaver. C’est aussi la familiarité de la plupart des situations que l’on retrouve dans les pièces de théâtre qui les rattache au monde qui nous entoure. Ces situations peuvent être des trahisons, des chagrins d’amour comme dans Phèdre de Racine, ou plus simplement des dialogues que l’on a au quotidien comme