Les Fausses Confidences Acte 2 Scène 12

L’Ile des Esclaves de Marivaux Claudé Cyril 1ère ES PLAN : - 1) Présentation de l’auteur page - 2) Résumé de l’œuvre page - 3) Historique de la pièce page - 4) Étude psychologique des personnages principaux page - 5) Choix d’un thème développé page - 6) Choix d’un passage page - 7) Opinion personnelle page 1) Présentation de l’auteur : Marivaux Pierre Carlet de Chamblain (1688-1763) Sa vie : 1688 4 février: naissance

MARIVAUX 24 SARD.indd 24 18/12/08 12:52:23 Quelques repères… 1 - Les dates et la genèse de l’œuvre Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (Paris : 1688 – Paris : 1763) écrit Le Jeu de l’amour et du hasard en 1729. La pièce est jouée pour la première fois à Paris le 23 janvier 1730 au Nouveau théâtre italien, par la troupe des Comédiens-Italiens. La collaboration entre Marivaux et la troupe, présente à Paris depuis le XVIIe siècle, dure une vingtaine d’années. 2 - Le résumé de la nouvelle et les

jeux de scène, où chaque personnage est un type bien défini : Pantalon, Arlequin… Les comédiens jouent et montrent qu’ils jouent, en portant des masques, ce qui rend impossible l’identification à leur personnage et l’intériorisation. La comédie est ensuite jouée plus de 1500 fois à la ComédieFrançaise. C’est la pièce la plus célèbre de Marivaux, après L’Ile des esclaves (1725), La Seconde Surprise de l’amour (1727), Les Serments indiscrets (1732) et Les Fausses Confidences (1737). 18/12/08 12:52:23

engendraient la chronicolique aux tripes du cerveau quand il composait ses vers versiformes. Mais taratata, tac, pif et paf[footnoteRef:2], il fut déclaré hérétique. De cette espèce, nous en faisons tout ce que nous voulons, comme de la cire. Et le plaignant n’eut plus rien à dire ! Adieu et applaudissez ! Moi, Calepin, j’ai fini mon rapport[footnoteRef:3]. » [2: Les onomatopées dans le texte original : « nac petitin petetac ticque, torche, lorne »] [3: En latin dans le texte original : « Valete

Britannicus, Racine Acte III, scène 8 Objet d’étude : le théâtre, la tragédie classique (XVII°) Objectifs notionnels - les stichomythies, le style (le rythme des alexandrins) - la tension dramatique au cœur de la pièce (Acte III central) Objectifs culturels - le jeu des acteurs : le théâtre comme texte et comme spectacle (dynamisme) - le nœud de l’action et le conflit tragique inévitable - vers le dénouement tragique : la crainte grandissante du spectateur face au fatum (catharsis)

aspirationà l’idéal et un enlisement dans le spleen.Intro texte :Situé dans la section « Spleen et idéal » dans une série de poèmes lyriques célébrant l’amour, le désir,le corps féminin. Le titre « une charogne » produit une rupture. C’est un poème de 12 quatrains avecdes alexandrins alternés avec des octosyllabes, aux rimes croisées qui commence comme un poèmelyrique et évoque un cadavre pourrissant.Problématique :Comment Baudelaire, à travers cette évocation de la charogne renouvelle-t-il le motif

problèmes qui restent à résoudre. Or il y a par rapport au comique une ambiguïté déconcertante et qui résiste à l'analyse, à savoir son rapport étroit avec le tragique. Walter Kerr l'a souligné dans un ouvrage intelligent intitulé Tragedy and Comedy (2), où il les met en contrepoint, expliquant l'une par rapport à l'autre, et jette ainsi une lumière nouvelle sur ce fait, que la comédie n'est pas seulement satire (voire parodie) du monde, mais plus précisément satire de la tragédie. Du coup la question

Chapitre 2 > Le théâtre, miroir du monde : Petite histoire du théâtre à partir de quelques scènes d’exposition A B C D E ........................................................................................................................................................... 31 La tragédie grecque Le théâtre classique français : la tragédie au XVIIe siècle La comédie aux XVIIe et XVIIIe siècles Le drame romantique Au XXe siècle, un théâtre multiforme Fiche Méthode 1 : La scène d’exposition

siècle. II. Le réveil des années 30 et l’épanouissement de la comédie d’intrigue (1630- 1660) 2 30 premières années du XVIIème siècle : crise relative de la comédie. Les guerres de religion provoquent une tendance du public vers les spectacles sanglants tragiques ou la fuite dans le rêve des pastorales ou le romanesque des tragi-comédies. Le grand auteur de cette période, Alexandre Hardy a composé 12 tragédies, 15 tragi-comédies, 5 pastorales et aucune comédie. La farce conserve la faveur populaire

parcourt les provinces de l'ouest puis du sud de la France de 1646 à 1658 en écrivant ses premières petites comédies . Textes étudiés : ➢ Dom Juan ou le festin de pierre Acte II, Scène 4 Liens et infos diverses : http://www.fichesdelecture.com/auteurs/moliere Questions étudiées et plans associés : ➢ En quoi cette scène est-elle comique ? I. Une situation comique a) Le rôle de Sganarelle b) La situation de départ c) La stratégie de Don Juan • Une situation d'urgence • Un retournement de situation