Les Femmes Savantes Personnage

Flammarion, 2005 Madeleine de Scudéry, Clélie, histoire romaine, Folio classique, 2006 Madeleine de Scudéry, L’Amour tyrannique, in Œuvres complètes « Théâtre du XVIIème siècle », Bibliothèque de la pléiade, tome 2, p. 531-599 Molière, Les femmes savantes, in Œuvres complètes, Bibliothèque de la Pléiade, tome 2, p.973-1072 Molière, Les précieuses ridicules, Librio, 2006 Frédéric Deloffre, Une nouvelle préciosité, Marivaux et le marivaudage, Slatkine Reprints, 1993 Etymologiquement « préciosité »

texte du corpus « Les femmes savantes » de Molière, le sujet du conflit entre Trissotin et Vadius porte sur leurs poèmes respectifs, le sonnet et la ballade. Dans le texte d'Eugène Ionesco, extrait de « Scène à quatre », courte comédie en un acte, plus contemporaine, le conflit éclate entre deux autres personnages, Dupont et Durant sur un sujet inconnu du public. Enfin, dans le dernier texte de ce corpus, « Les caprices de Marianne » d'après Alfred de Musset, deux personnages Octave et Marianne sont

Les œuvres littéraires de Molière ont été conçues, pour la plupart, de manière à y dissimuler le point de vue de l’auteur. Tout comme l’œuvre Les Femmes savantes où le courant baroque était en vogue reflète bien le style d’écriture du XVIIe siècle avec la forme de comédie de caractère qui a pour objectif de mettre en scène les défauts des personnages. C’est ainsi que dans cette pièce les beaux esprits sont dépeints comme des êtres pleins de défauts. Puisque Molière donne un sens caché à ses œuvres

passer. Bartholo est un personnage « qui n'est pas dans son siècle » et qui est opposé au nouveautés. Idée de l'enfermement et de la liberté → Rosine est enfermée, « prisonnière » de Bartholo. La scène s'achève avec la jalousie fermée à clef. Rosine essaye de distraire Bartholo pour pouvoir faire passer un message au Comte : « Elle l'appelle ». Bartholo représente le « vieux » qui veux épouser la jeune femme : Rosine → c'est une référence à la pièce Les femmes savantes de Molière. Didascalies

La principale fonction du théâtre est le divertissement pour le spectateur ou pour le lecteur d’une pièce. Plusieurs arguments permettent de nous montrer cela. Tout d’abord, chaque pièce raconte une histoire spéciale avec ses propres personnages, qui nous transporte dans un espace spécifique : Ainsi, Dumas fils dans La Dame aux Camélias raconte les péripéties amoureuses d’une femme, dans le Malade Imaginaire, Molière évoque l’histoire d’un homme hypocondriaque qui ne souhaite que voir

l’argumentation indirecte - Maîtriser les caractéristiques des registres didactique et polémique - S’interroger sur le renouvellement de la langue au XVIème siècleAnalyse de l’image - Mettre en rapport un texte et une image - Analyser les représentations du savant humanisteORAL - Proposer un compte-rendu oral d’un travail de groupeLectures analytiques  : - Montaigne, Essais , « Des cannibales », chap. 31 - Thomas More,

Malade imaginaire est une pièce de théâtre écrit par Molière en 1673, c’est un des plus grands chefs-d'œuvre de Molière. Elle met en scène l'hypocondriaque Argan qui se plaint sans cesse de sa santé et de la dureté de ses maux imaginaires. Les personnages sont tous des caricatures de la société de l'époque. La pièce est considérée comme une satire de la médecine et de la société française du XVIIe siècle. Les péripéties de la pièce mettent en lumière les pratiques médicales de l'époque et les conventions

chiens, des loups, il y a des artistes, des administrateurs, des avocats, etc.). Mais Balzac fait remarquer que sa zoologie humaine devait être plus compliquée, devait avoir une triple forme: les hommes, les femmes et les choses. L'idée de réunir tous ses romans par la réapparition des personnages lui vint. Il veut réaliser ce qui manque aux histoires des peuples anciens : l'histoire des mœurs, peintre des types, conteurs des drames, archéologue du mobilier, nomenclateur des professions, enregistreur

adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). L’héritage de la commedia dell’arte. Venue d’Italie, cette forme théâtrale se développe dans toute l’ Europe, dès la fin du XVe siècle. Les acteurs improvisent souvent à partir d’ un canevas initial où ils incarnent des personnages stéréotypés. L’héritage de Molière. Il retient de l’ héritage italien les lazzi, bouffonneries

(contrairement à Balzac par ex) mais une présence très forte grâce à l’ironie. - Lyrisme soujacent (contrairement au réalisme qui lui est apparent) - Travail stylistique du texte (rapport personnages/monde, langage caractéristique de chaque personnage…) donne au texte le sens que Fb veut lui donner.   HOMAIS I. Un personnage important : place dans le récit - Apparaît pour la 1ère fois ds chap 1 de la partie II : dès le début, se fait remarquer par sa boutique et choque par ses propos impies. - Relation