Les Fonctions Du Comique Au Théâtre

La comédie I-Les règles du théâtre classique du XVIIe siècle A-La vraisemblance et la bienséance 1-La vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. [La vraisemblance est] « l'essence du poème dramatique, et sans laquelle on ne peut rien faire ni rien dire de raisonnable

indirectes se sont-elles développées au cours des siècles passés, plutôt que l’argumentation directe ? -  Vaut-il mieux argumenter directement ou s’appuyer sur un apologue ? -  Quels sont les éléments constitutifs d’un apologue ? -  Quelles sont les fonctions de l’apologue ? -  L’apologue est-il un bon outil de critique ? Qu’est-ce qui fait son succès ? -  Aspects futiles / utiles de l’apologue. -  La valeur argumentative de l’utopie (Thélème, l’Edorado, etc.) ou de la contre-utopie. -  Quel est le rôle

baroque? Dom Juan est une pièce de théâtre écrite en prose par Molière en 1665. Cette pièce en cinq actes se sert des registres comiques et tragiques. Le héros meurt. Dès lors, on peut poser la question: Dom Juan est-elle une pièce baroque? Dom Juan rompt avec les formes classiques de la comédie. Molière refuse la règle des trois unités résumées dans la phrase de Boileau. "Qu'en un lieu, un seul jour, un seul acte accompli tienne jusqu'à la fin le théâtre empli". Dans Dom Juan aucune de ces trois

met généralement en scène des personnages de bas niveaux, contrairement à la tragédie. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement axé sur le registre comique (divertissement, légèreté, rire etc.), même si la plupart des comédies le sont. La comédie larmoyante, par exemple, n'a rien d'humoristique mais fonctionne comme une comédie, notamment à travers la caractéristique classique de la fin heureuse. Au xixe siècle apparaît, notamment avec Alfred de Musset (On ne badine pas avec l'amour

Pierre Corneille – L'Illusion comique 01 Thèmes et personnages A/ Thèmes L'action décrite ne se déroule pas de manière linéaire : Corneille raconte l'enquête d'un père à la recherche de son fils, notamment en présentant des aventures passées de ce fils et en évoquant l'activité présente de celui-ci, qui se confond avec la pièce de théâtre qu'il joue sur un théâtre parisien : trois histoires s'imbriquent les unes dans les autres. Ces trois niveaux de l'action entraînent une hiérarchisation des

II- Les différents types de comiques. a)La parodie Le comique est directement en liaison avec l’absurdité ; on y trouve trois types de comique : * une parodie du théâtre traditionnel : chez les Smith ou les Martin tous les stéréotypes des personnages du théâtre de boulevards sont portés à leur paroxysme l’usure du langage au centre de la pièce. Que disent les Smith et les Martin ? Rien, ou pas grand chose, banalités, lieux communs. Langage plat, degré zéro de la communication,

A) LE THEATRE A1) Les caractéristiques du théâtre | A2) Les fonctions du théâtre | A3) Les effets du théâtre sur le spectateur | A4) La mise en scène | A5) Les personnages au théâtre | A1.1) Registre | A1.2) Communication | A1.3) Didascalies | A2.1) Instruire | A2.2) Divertir | A2.3) Dénoncer | A3.1) Plaire | A3.2) Déplaire | A4.1) Décor | A4.2) Instruments | A4.3) Costumes | A4.4) Scène | A5.1) Aristocratie | A5.2) Serviteurs | | Littéraire 10 | | | | | | | | | | Tragique | comique

L'ILLUSION COMIQUE Date de publication : L'illusion Comique est une pièce de théâtre en cinq actes écrite en 1635 et publiée en 1639. Eléments biographiques : Pierre Corneille (1606-Rouen_1684-Paris) est un auteur dramatique français du XVIIème siècle. Ses pièce sde théâtre les plus célèbres sont Le Cid et Horace. Ses oeuves sont très diverses et reflètent les valeurs de son époque. L'illusion comique est la huitième pièce de théatre écrite par Corneille.  Cette comédie marque un tournant dans

|Chapitre 2 : le conflit au théâtre, entre rire et émotion | |Objectifs |Lecture |HDA |Langue |Écriture |Oral |Évaluations | | | | | | | | | |-

Les trois textes du corpus sont des extraits de pièce de théâtre dont Shakespeare, Alfred Jarry et Eugène Ionesco sont les auteurs. William Shakespeare compose Macbeth, pièce de théâtre de 1606 dont le genre est la tragédie et où le sujet est inspiré d'un personnage des chroniques : Macbeth, roi d'Écosse. Dans l’acte I scène 7, le lieu prend place dans une cour au château de Macbeth, il récite un monologue dans lequel il hésite à passer à l'acte devant la bonté de son roi mais d’un autre côté est