Les Fourberies De Scapin Acte Ii Scene 6

Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD          Jeu 22 Ven 23 avril 20H  Centre Culturel André Malraux – JEUMONT  Durée : 2H            Le Manège – Rue de la Croix BP 105 – 59602 MAUBEUGE CEDEX  Tél : 03 27 65 15 00 / Fax : 03 27 65 93 80  L’AVARE de Molière DOSSIER PEDAGOGIQUE Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD Création La Nouvelle Compagnie Saison 2008 |2009 Coproduction La Nouvelle Compagnie La Ferme de Bel Ebat Théâtre des Quartiers d’Ivry La Scène Watteau

SOMMAIRE I ) Aux sources il y a l’amour antique A/ L’amour à travers le dieu Eros 1° Dans les mythes d’amour 2° D’après les philosophes B/ L’amour au cœur des intrigues tragiques II ) Le Moyen-Age : entre amour courtois et art d’aimer A/ La courtoisie 1° L’esprit courtois 2° L’amour courtois : fondement de la littérature courtoise B/ L’allégorie amoureuse III ) La Renaissance de l’amour

    Dossier pédagogique L’Avare de Molière mise en scène Ludovic Lagarde   © Céline Gaudier. Répétition de L’Avare, mis en scène par Ludovic Lagarde, septembre 2014, De gauche à droite : Alexandre Pallu (Valère), Myrtille Bordier (Elise) et Laurent Poitrenaux (Harpagon). mercredi 8 au vendredi 17 octobre 2014 (représentation en audiodescription le jeudi 16 octobre à 19h30, surtitrage en anglais le mercredi 15 octobre à 19h30 et le vendredi 17 octobre à 20h30) Dossier pédagogique réalisé par

« sa vivacité d’esprit le distingua de tous les autres ». II) Les débuts au théâtre et la province A) Au théâtre En 1642, il rencontre une jeune tragédienne rousse, Madeleine Béjart, qui fait l'orgueil de sa famille, composée de comédiens qui parcourent la Province. Tout en sachant que les comédiens, à cette époque, sont excommuniés par l'Eglise, Jean-Baptiste décide d'épouser la carrière théâtrale. Il signe en juin 1643 un acte d'association avec les Béjart (il est aidé financièrement par

royaume est confié à la régente, Marie de Médicis. La vie théâtrale n’est encore soumise à aucune règle. On joue des tragédies d’inspiration antique, mais l’agitation et l’inquié- tude de l’époque (guerres de Religion, mort des derniers Valois, Henri II, Henri III, Charles IX) influent sur les intrigues : on joue des tragédies qui se terminent dans le sang. Le théâtre baroque ne se soucie pas de règles ni de convenances, favorisant plutôt l’imagination et le merveilleux. Le goût de l’action extrême

Ils auront deux fils, Maurice, né en 1891, et Jean, né en 1894. Cette même année, il publie un recueil de poèmes, «Les musardises», lequel, s'il demeure confidentiel en terme de diffusion, reçoit un accueil critique élogieux. Une pièce en un acte «Les deux Pierrots» est refusée par la Comédie Française en 1892, mais cette institution accepte, en 1894, «Les romanesques», une comédie jouée avec un certain succès public et critique. Sarah Bernhardt – la plus grande actrice de son temps, qui a

Définition…………………………………………………………………………………………………………3 I. Tragédies de Racine……………………………………………………………………………………….4 A. L’auteur…………………………………………………………………………………………………………5 B. Exemples……………………………………………………………………………………………………….6 1. « Andromaque » de Jean Racine…………………………………………………………………..7 2. « Britannicus » de Jean Racine……………………………………………………………………17 II. Tragédies de Corneille…………………………………………………………………………………27 A. L’auteur……………………………………………………………………………………………………….28 B. Exemples………………………………………………………………………………………………………29 1. «  Le Cid » de Pierre

proposer un essai de définition théorique fondé sur les quatre critères retenus à ce jour par la recherche universitaire puis, en croisant ces critères, de recenser les « registres » les plus opératoires et les plus utiles sur le plan didactique. 6 1 Français Classes de seconde et de première, Ministère de l’Éducation nationale, document réalisé par les deux groupes d’experts successivement chargés des programmes scolaires de français, dirigés par Alain Viala (2001) puis Alain Pagès (2006)

d'enseignement des collèges et des lycées (une par année). Cependant, depuis près de cent ans, la conception et la pratique de ce théâtre sont en perpétuelle évolution, ce qui engendre forcément de nouvelles lectures, de nouvelles propositions de mises en scène dont les auteurs (Jouvet, Vilar, Planchon, Vitez, Mnouchkine) ont acquis une notoriété indéniable et qui resituent le problème autour du rapport entre le texte et sa représentation. L'enseignement du français est-il si détaché du contexte historique

de Jean Racine mise en scène, dispositif scénique et chorégraphique de Faustin Linyekula Assistant à la mise en scène, Maurice Papy Mbwiti Musique, Flamme Kapaya avec Bruno Raffaelli, Arsace, Phénice et Paulin Céline Samie, Antiochus Bakary Sangaré, Titus Shahrokh Moshkin Ghalam, Bérénice Coproduction : Comédie-Française, Studio-Théâtre, théâtre2gennevilliers-Centre Dramatique National de Création Contemporaine. spectacle créé du 26 mars au 7 mai 2009 au Studio-Théâtre de la Comédie-Française.