Les Masques Sociaux

création est donc articulée entre deux pôles : Qu’il soit une conscience du sacré ou une simple interrogation latente, ce sentiment n’a jamais faibli. Il unit enco- re les hommes autour de croyances et de pratiques religieuses qui sont la base d’un lien social : la « religion » est bien un lien et toutes les sociétés sont religieuses. Ces sociétés animistes, polythéistes ou monothéistes ont convenu que la peau pourrait être aus- si une messagère de l’invisible parce qu’elle est l’enveloppe visible et ras-

royaux. Un âne était revêtu des vêtements épiscopaux et officiait à l'autel. Or, l'âne symbolise notamment "satan", c'est-à-dire l'inverse de l'ordre assuré par l'Eglise. Au cours des fêtes du Carnaval, toutes les individualités disparaissent sous les masques et le maquillage, permettant ainsi la confusion qui symbolise le chaos. Origines : Les fêtes de Carnaval accompagnent le passage de l’hiver au printemps, de la mort à la vie : elles signalent le renouveau de la nature dans l’exubérance, la fantaisie

ville de Florence dans laquelle et pour laquelle les personnages s'affrontent est l'enjeu du drame. La plus grand partie de l'action se déroule a Florence et Musset en montre toute la complexité et toute la diversité: la foule avec toutes les classes sociales, les nobles , le passé glorieux et la dégénérescence actuelle, la misère du peuple, le carnaval, en somme les ombres et les lumières, le raffinement et la sauvagerie. C'est l'esthétique du contraste cher aux Romantiques: malgré la barbarie et l'hiver

La Commedia Dell’arte (La comédie des masques) Qu’est-ce que la commedia dell’arte ? La commedia dell'arte est un genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie à masque au XVIe siècle. Cette forme de théâtre signifie littéralement « théâtre interprété par des gens de l’art », autrement dit, elle représentait un réel savoir-faire, un métier à part entière, réalisé par des comédiens professionnels. Elle se jouait à partir d’un canevas (plan schématique à grands

Dom Juan, la "comédie des masques" Affranchi de tout ce qui enchaîne les autres, Don Juan travaille à s'affranchir également en toute occasion de la représentation que les autres se font de lui et par laquelle ils prétendent avoir prise sur lui. La pièce est un ballet, une course dans laquelle Don Juan est toujours plus rapide que ses poursuivants et échappe au personnage qu'on cherche à lui imposer. Tous se posent cette question: qui est Don Juan? et ce dernier, pour brouiller les cartes, propose

" les hommes ne se contrefont-ils pas surtou quand ils ont de l'esprit." Le monde est un théâtre, comme dit Shakespeare, où chacun porte un masque en société : aimable, honnête, souriant, mais l'enlève en rentrant chez lui pour semer l'effroi dans toute la maison. Silvia est une femme qui est à la recherche du bonheur. Elle a le sens de l'observation sociale et psychologique.C'est une femme moderne, qui se contente pas de l'obéissance et de la passivité des femmes. Toutes les émotions de la jeune

joue sous leurs yeux : une double intrigue amoureuse se noue sous les masques. La fausse Lisette trouve au faux Arlequin beaucoup d’attraits ; la fausse Silvia est séduite par le faux Dorante et flattée que cet homme, qu’elle croit au-dessus de sa condition, s’intéresse à elle. Les masques finissent par tomber et l’amour par triompher. Mais y a-t-il du hasard dans ce jeu amoureux ? Les thèmes : Amour et discrimination sociale : Dans le théâtre de Molière, l’un des thèmes importants est le mariage

| Pourquoi les personnages de comédie se déguisent-ils si souvent ? Vous vous demanderez quelles fonctions peuvent avoir le travestissement des personnages au théâtre. La comédie a toujours été liée aux masques. Depuis la Grèce antique jusqu’à aujourd’hui en passant par la comedia dell’arte et le XVIIIe siècle, les acteurs se déguisent et les personnages empruntent l’identité d’un autre. Quelles sont les différentes fonctions de ce déguisement dans les comédies 

Le costume au théâtre latin Les costumes et les masques permettent d’identifier le personnage dans sa catégorie sociale, de définir son caractère, son âge… Les acteurs ne sont pas tous du même milieu. Les plus aisés se font faire des rôles « sur mesure ». Aussi les masques et vêtements les distinguent très nettement. Les acteurs portent des costumes qui ne sont pas habituellement des vêtements de la vie quotidienne. Les Romains jouent des pièces romaines mais aussi des pièces grecques.

les organes os, rein, gg o Les signes généraux sont identiques • Douleurs osseuses, mal de Pott • Adénopathies • Leucocyturie lors des atteintes du rein. 5 19/01/2012 • Les prélèvements à la recherche des BK – Bien se protéger avec masque, gants, lunettes lors des prélèvements – Avant tout traitement antibiotique – Répétition des prélèvements – Récipients stériles – Mycobactéries résistantes les prélèvements peuvent être mis à 4° en C attendant leur traitement (éviter la prolifération