Les Nymphéas 1906

mythologiques et fantastiques, à l'opposé du naturalisme et du réalisme. Vers les années 1890 les impressionnistes commencent à être reconnus et établis dans l'art français, Monet entreprend ses grandes séries picturales les Cathédrales de Rouen, les Nymphéas, et une partie du leg Caillebotte entre au musée du Luxembourg en 1894 en dépit des protestations de l'Académie des beaux-arts. La fin du siècle voit apparaître une nouvelle génération d'artiste nés aux alentours de 1870-1880 et qui prend son influence

Pourquoi l’artiste s’est-il intéressé à l’autoportrait ? |2. Quelques autoportraits de Picasso | [pic] [pic] [pic] 1901 1906 1972 (peu avant sa mort) 1. Qu’est ce qui vous frappe dans ces tableaux ? Pourquoi ? 2. Que pensez-vous de son dernier autoportrait ? Pourquoi à votre avis s’est-il représenté comme cela ? 3. Quelle est l’évolution dans les autoportraits de

lever au couché du soleil. Le motif s’efface au profit de la lumière → on est à la frontière de l’abstrait. · Le bassin aux nymphéas, 1899. Pendant les dernières années de sa vie, il ne peindra plus que son jardin. Presque plus de profondeur de champ // estampes japonaises. Travail sur les effets de lumière, les reflets, la réfraction de la lumière dans l’eau. · Les nymphéas, 1900-1926. Il zoome sur son étang et capte toutes les taches sur l’eau. Assemblage de taches de couleurs, le motif n’a

1892 qui présente la première disposition correcte des armatures d'une poutre en béton armé, sous le nom de poutre à étrier[P 9]. En France, la commission du ciment armé rédige la première circulaire pour la justification des ponts en béton armé en 1906. En 1899-1900, François Hennebique réalise le pont Camille-de-Hogues à Châtellerault avec une portée de 50 m. En 1911, Hennebique construit le pont du Risorgimento[38] à Rome, qui atteint 100 m de portée[38]. Après la Première Guerre mondiale, la

tout, en y incluant les artistes déjà cités, une trentaine de peintres, dont voici les plus importants (outre ceux déjà cités) : Berthe Morisot (1841-1895), Mary Cassatt (1845-1926), artiste américaine rattachée au groupe en 1877, Paul Cézanne (1839-1906), qui dépassera l’Impressionnisme stricto sensu, Camille Pissarro (1830-1903), Eugène Boudin (1824-1898), Gustave Caillebotte (1848-1894), Alfred Sisley (1839-1899). Monet suffit à résumer le mouvement et il sera le seul à rester fidèle toute sa vie

aussi Derxon Henri qui pense que les artistes sont des visionnaires sur une autre réalité, sur l’inconscient des sentiments comme l’a formulé Freud. La réussite des fauves sera la gamme violente des couleurs et la déconstruction de l’espace. En 1906 on a toujours ces constantes chez Derain, il part à Londres : Hyde park, Troyes et le pont de charing cross, Washington : Il veut rivaliser avec Monet et veut donner d’autres couleurs { Londres. Il nous montre des paysages déstructurés. On a un

exposition « fauve » (Matisse « roi des fauves » avec Luxe, calme et volupté et la Femme au chapeau, Vlaminck, Derain ; la « cage aux fauves ») - La joie de vivre, Henri Matisse - Nymphéas à Giverny, Claude Monet - Rodin expose pour la première fois au Salon d’automne - début de Je sais tout, magazine illustré 1906 - Armand Fallières devient Président de la République - la Cour de cassation innocente Dreyfus (réhabilitation) - crise des Inventaires, il faut ouvrir les tabernacles ; condamnation

» Le notaire révéla que le père était ruiné : les fils disant ne pouvoir pourvoir, Willy promit de l’argent. Colette, jeune femme qui ne redoutait rien, qui fit paraître dans “Le Mercure musical” en 1905 et 1906 six textes (qui furent repris dans “Les vrilles de la vigne”), le 6 février 1906, fit ses débuts publics de mime sur la scène des Mathurins, en jouant un rôle de faune dans le mimodrame de Francis de Croisset, “Le désir, l'amour et la chimère”. Elle montra des épaules, un sein, des jambes

Monet fut à la fois le peintre le plus fécond et le doctrinaire de la nouvelle école. Après des toiles isolées, sa passion des variations de la lumière l’amena à peindre des séries (La Gare Saint-Lazare, Les Meules, La Cathédrale de Rouen, Les Nymphéas) où la forme est noyée dans les taches de couleur lumineuse. Sisley est plus spontané et montre plus de fraîcheur; Pissarro est plus sombre et plus solide. 110 Firent également partie de l’école impressionniste un groupe de peintres qui retinrent

pur. Monet fut à la fois le peintre le plus fécond et le doctrinaire de la nouvelle école. Après des toiles isolées, sa passion des variations de la lumière l’amena à peindre des séries (La Gare Saint-Lazare, Les Meules, La Cathédrale de Rouen, Les Nymphéas) où la forme est noyée dans les taches de couleur lumineuse. Sisley est plus spontané et montre plus de fraîcheur; Pissarro est plus sombre et plus solide. 110 Firent également partie de l’école impressionniste un groupe de peintres qui retinrent