Les Procedes Comiques Des Femmes Savantes

français, tout en faisant rire les spectateurs par des passages comiques tirés de la farce, un genre qu'il a longtemps joué, tournait en ridicule les travers humains. Il le dit lui-même  : « On veut bien être méchant, mais on ne veut pas être ridicule ». Il s'est ainsi moqué entre autres du pédantisme dans Les Femmes savantes, des faux dévots et des crédules dans Tartuffe ou l'Imposteur, de l'avarice dans L'Avare et des faux savants - il y vise en particulier la médecine - dans Le Malade imaginaire

théatre Les figures de style Les figures de style sont un procédé d’expression qui sont très courant en littérature mais moins utilisées dans la langue courante. Il permet de rendre les mots plus expressifs. Une figure de style est utilisée pour faire ressortir une expression, un sentiment, une idée. Il existe de nombreuses figures de style différentes L’antithèse :Elle permet d’opposer deux termes ou deux idées de façon très soutenue.Prenons l’exemple de Corneille : « À vaincre sans

le jeune théâtre national L’auteur et son œuvre Introduction ………………………………………………………… L’auteur : Molière ………………………………………………….. Résumé de l’intrigue ……………………………………………….. Préciosité et salons mondains ……………………………………… Qu’est-ce qu’une « femme savante » ? …………………………….. 3 4 6 7 9 Le spectacle Le metteur en scène : Marc Paquien ………………………………. Parti pris de mise en scène ……………………………..................... Les comédiens ……………………………….. ……………………. L’équipe technique ………………………………………………….

originale publié en 1534 par Rabelais auteur Humaniste. Un roman, une biographie, un conte merveilleux, comique et philosophique. Gargantua est le modèle d'un rire sain, d'un esprit critique, satirique, de la richesse de la langue française puis de la gaîté permanente qui illustre ce qu’on appel le rire rabelaisien. Gargantua

07/11/2011 Le rire au sein du malade imaginaire de Molière SOMMAIRE I. Introduction II. L’auteur A) Présentation de l’auteur B) Le comique de Molière III. Le malade imaginaire : l’œuvre A) Présentation de l’œuvre B) Le comique de l’œuvre par acte IV. Conclusion Annexe Le comique au théâtre : Les procédés comiques au théâtre Lexique Sources Introduction Le rire, il est présent au sein de nos mœurs sous diverses formes ; il nous permet le plus souvent d’adoucir

LA TRAGEDIE ET LES PROCEDES TRAGIQUES 1 - Histoire de la tragédie - La tragédie naît dans l’Antiquité, à Athènes. Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du chœur, et les malheurs survenus à de grands personnages sont mis en scène. Aristote, dans La Poétique, détermine les six parties qui composent la tragédie : "la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant" (chap. 6). Il montre que la tragédie a pour but de susciter la terreur et la pitié afin d’opérer

sortes de comédies du registre classique pour faire rire le peuple : -la basse comédie basée seulement sur le comique de geste -la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère -la haute comédie basée sur les comiques de geste, de situation, de caractère, de mots et de mœurs B) La Basse Comédie La basse comédie est une comédie uniquement basée sur le comique gestuel. -Elle vient de la farce (au Moyen-Age) et de la comédie Italienne (la Comedia dell' arte). Elle désigne

Pourtant, Molière réussit à rendre comique une situation qui ne l’est pas. Dans cette scène, nous retrouvons les procédés habituels de la comédie moliéresque. Lecture/mise en scène de la scène 4 Cette scène est intéressante pour plusieurs raisons : sur le plan dramatique : comique, jeu de scène,… d’un point de vue thématique : étude d’un type littéraire et social : le parasite. Et ces deux thèmes mettent en valeur les dimensions tout à la fois comique et sérieuse de cette comédie. I/

scène décrite. Pour donner une image réaliste de ce que nous avons dans le texte. Alors cette visualisation est réelle et lisible par le spectateur, cela nous permet de comprendre mieux un personnage ou une situation.B)Le Malade Imaginaire utilise le procédé du théâtre dans le théâtre: les personnages présentent des spectacles à l'intérieur de la pièce tout au long de leur représentation.Dans la pièce, les personnages eux même vont créer des scènes de théâtre dans le théâtre :- Toinette et Cléante vont

personnage voit en trois ou quatre "visions" les quelques raisons profondes qui expliquent in fine ce qui l’aura fait agir et vivre. Il y assiste comme un spectateur étonné qu’un sens vienne expliquer sa vie, ainsi, à l’extrême fin. Alors ce sens révélé procède comme d’un don grâcieux : connaître par quoi et pour-quoi (tenants et aboutissants en effet se rejoignent à ce moment, comme les mains de Madeleine sur la balustrade, puisqu’il ne fut question – et toujours – que de cela au fond), ce don gracieux