Les Précieuses Ridicules Satire

acteur, metteur en scène et chef de troupe. Tout jeune, il se lie avec une comédienne, Madeleine Béjard, prend le nom de Molière et fonde l'Illustre Théâtre qui fait rapidement faillite. Il devient comédien ambulant. En 1659, sa pièce Les Précieuses ridicules connaît un gros succès. En 1672, il compose Le Malade imaginaire, sa dernière pièce. Alors qu'il joue la pièce, il meurt, pris de convulsions sur scène, en 1673. Il est sans conteste le plus célèbre des dramaturges français. Le dispositif

né en 1622 et mort en 1673. Il s'est illustré au debut du règne de Louis XIV avec Les precieuses ridicules ou encore Dom Juan. Il propose une comédie de divertissement mais il dénonce aussi la bétîse humaine. Les extraits que nous allons étiduer maintenant sont la sixcième et septième scène de l'acte IV de l'Avare. Harpagon en est le personnage principal. Harpagon est un homme avare. Molière veut faire la satire de l'avarice, il veut dénoncer par le rire, ce qui se faisait déjà dans l'Antiquité.

jalouse du barbouillé, ainsi que deux comédies, l'étourdi joué à Lyon en 1655) et le Dépit amoureux joué à Béziers en 1656) qui ne lui ressemblent guère. Il commence à se trouver avec les Précieuses ridicules (1659), où s'allie à la tradition de la farce (déguisements, soufflets et bastonnades) la satire aiguë d'une mode contemporaine. Il continue de s'affirmer, non sans tâtonnements, avec Sganarelle ou le Cocu imaginaire (1660), l'école des maris (1661), les Fâcheux (1661),une comédie-ballet

s'inspire de la tradition italienne de la commedia dell' arte. Molière a apporté au théâtre un regard incisif sur le monde à travers l'observation des caractères des hommes. A la fois auteur et acteur, il a écrit de nombreuses pièces comiques : Les Précieuses ridicules (1659), L'Ecole des femmes (1662), Les Fourberies de Scapin (1671)... Contexte historique : Pièce écrite pour faire face à l'interdiction de représenter Tartuffe avant d'être interdite puis rejouée en 1677 (version épurgée). Pièce difficile

Molière, lorsque la statue du gouverneur emmène Dom Juan en enfer ou dans La Leçon de Ionesco, l'action se déroule dans un seul et unique lieu. Des accessoires divers et variés passant par les masques et les costumes mettent en valeur la beauté ou le ridicule d'un personnage. Cela permet également de prêter une caractéristique à une personne comme les multiples losanges du costume d'Harlequin symbolisant les facettes de sa personnalité. De metteurs en scène en metteurs en scène, la pièce ne sera jamais

bagatelle, une badinerie, qui peut-être n'aurait pas fait rire (sc. 1). » Le rire revêt différentes fonctions et significations dramatiques dans le théâtre de Molière : il correspond le plus souvent à une sanction morale du public à l’égard d’un ridicule qu’il s’agit de fustiger, non sans cruauté parfois; sont ainsi visés quelques uns des errements de l’homme considérés comme des accidents, tels que l'hypocrisie, l'avarice, ou le snobisme. Après la faillite de l’Illustre Théâtre, Molière et la

(1660). ~ Molière Il commence sa carrière d'acteur en jouant des tragédies de Corneille et sa troupe montera les premières œuvres de Racine. Comme auteur, il renouvelle d'abord le genre de la farce en accentuant son caractère satirique '(Les Précieuses ridicules). Il devient ensuite le maître de la comédie de caractère. Enfin, avec le musicien Lully, il invente pour les divertissements de Louis XIV la comédie-ballet (Le Bourgeois gentil- homme, Le Malade imaginaire). ~ Racine et la fin du siècle

devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant ». Il lui semble légitime « d’attaquer par des peintures ridicules les vices de son siècle ». Qu’il s’agisse de l’hypocrisie de Tartuffe ou de la crédulité et de l’aveuglement d’Orgon à son égard, des manières des Précieuses Ridicules ou de l’avarice d’Harpagon. Rire de ces défauts ou de ces ridicules revient à les condamner. Critiqué en utilisant le rire comme Le Bourgeois Gentilhomme de Molière, c’est une pièce dans laquelle

ses deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies dePierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan l'Hermite1. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, marié avec la jeune comédienne Armande Béjart et jouissant d'une solide santé malgré sa fin brutale, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger

épique, l’hyperbole est fréquemment employée ainsi que les comparaisons grandioses. La poésie satirique Dans son sens premier, la satire est un poème de forme libre, à rimes plates. Le poème satirique critique les vices et les ridicules des hommes, qu’il s’agisse d’individus ou de groupes sociaux, ou encore de toute une société. Lire, par exemple, les Satires de Boileau ou « Monsieur Prudhomme » (Verlaine, Poèmes saturniens, 1866). La tonalité est bien souvent ironique et / ou humoristique