Les Rustres Goldoni

Arlequin porte des chaussures plates lui permettant d’accomplir mille pirouettes et acrobaties. Une bourse est attachée à sa ceinture, ainsi qu’une batte lui servant de gourdin. Déguisement de Arlequin Caractère et apparence : à l’origine rustre et naïf, le personnage est devenu plus rusé et vif. Optimiste, il trouve toujours une solution à tout. Paresseux et gourmand, il sait aussi être gentil et fidèle. Arlequin aime beaucoup s’amuser. Polichinelle / Pulcinella : Origine : Naples

c'est, aujourd'hui encore, la préciosité délicieusement surannée de ce monde en miniature que déploie le théâtre qui fait son charme. Considérablement suivie, la Comédie fait aujourd'hui des émules et forme autour de son répertoire le plus marquant (Goldoni, Ruzante, Machiavel et l'Aretin) plusieurs générations d'acteurs, trouvant là l'opportunité de développer un jeu dont la proximité exotique continue de séduire. 1.3.Aujourd’hui La “Comédie Italienne” est le seul théâtre italien en France. Elle

en Italie comme à l’étranger, fut extraordinaire. Henri III fit venir une troupe en France, dès 1576. Au XVIIe siècle, les gouvernements d’Espagne et de France cherchèrent à censurer et à réglementer cette forme théâtrale.Au XVIIIe siècle, Carlo Goldoni donne un nouveau souffle à la commedia dell’arte en écrivant en prose, en éliminant peu à peu les masques et en donnant aux personnages une individualité toujours plus marquée. Il fait évoluer ce genre théâtral vers la comédie de caractère, tandis

sur son front, on peut supposer qu'il s'agit d'une ébauche de corne diabolique... Mais peut-être s'agit-il tout simplement d'une verrue, d'une malformation de naissance ou encore d'un coup reçu sur la tête... Caractère et apparence : A l’origine rustre, naïf et balourd, le personnage est devenu plus rusé, vif, cynique, immoral, usant parfois d’un langage scatologique. Optimiste, il trouve toujours une solution à tout. Paresseux, gourmand et coureur de jupons, il sait aussi être gentil et fidèle

Personnages : PantalonPantalon (1550, par Maurice Sand) Pantalon (1550,par Maurice Sand) Origine : Venise Profession : Marchand Symbolise : le pouvoir et la richesse de Venise, mais aussi l’amertume de sa chute. Costume : D’origine vénitienne. Goldoni le décrit ainsi : « La robe noire et le bonnet de laine sont encore en usage à Venise, et le gilet rouge et la culotte coupée en caleçon, les bas rouges et les pantoufles, représentent au naturel l’habillement des premiers habitants des lagunes adriatiques

integrant , maitre en fourberies ) , Pagliaccio ( le douffre douleur ) , interviennent également le Dottore le pédant prétentieux et Arlequin, le valet gouailleur, grossier, paillard, fainéant, enivré. 2) Apparences des personnages -A l’origine rustre et naïf, le personnage d'Arlequin est devenu plus rusé et vif. Optimiste, il trouve toujours une solution à tout. Paresseux et gourmand, il sait aussi être gentil et fidèle. Arlequin aime beaucoup s’amuser. -Polichinelle , lui , est vêtu d’une

LA LOCANDIERA de Carlo Goldoni traduction Jean-Paul Manganaro mise en scène Claudia Stavisky 6 mars - 8 avril 2001 Production : Célestins, Théâtre de Lyon Coproduction : Théâtre du Gymnase – Marseille ; La Coursive – Scène Nationale de la Rochelle ; Théâtre de Namur – Centre dramatique Contacts presse : Marie-Hélène Arbour  01.64.59.64.18 / 06.85.91.70.99 Nathalie Casciano  04 72 77 40 40 Secrétaire Générale : Chantal Kirchner 1 LA LOCANDIERA de Carlo Goldoni mise en scène traduction

Isabelle | Le Capitaine Matamore | Scaramouche Pantalon Pantalon (1550,par Maurice Sand) Origine : Venise Profession : Marchand Symbolise : le pouvoir et la richesse de Venise, mais aussi l’amertume de sa chute. Costume : D’origine vénitienne. Goldoni le décrit ainsi : « La robe noire et le bonnet de laine sont encore en usage à Venise, et le gilet rouge et la culotte coupée en caleçon, les bas rouges et les pantoufles, représentent au naturel l’habillement des premiers habitants des lagunes adriatiques

soulignait alors la professionnalisation de cette troupe théâtrale. Le mot « art » indiquait en effet la corporation et l’habileté que requérait l’exercice du métier. Ce n’est qu’à partir du XVIIIe siècle, au moment où elle inspirera des auteurs comme Goldoni ou Marivaux, que la commedia dell’arte désignera un style de jeu, caractérisé notamment par la pratique de l’impromptu (on emploie aujourd’hui le terme d’improvisation) et la présence de personnages masqués. Héritières d’une tradition rurale qui

souhaite vous faIre découvrir ou mieux connaître l'origine de cette forme d'art populaire : la commedia dell'arte. Elle a su conquérir les spectateurs bien au-delà de Naples, Venise ou Florence ; dès le XVlle siècle, elle a inspiré des auteurs comme Goldoni ou Molière, elle s'est faite tour à tour raffinée... ou truculente. Sous le masque, les acteurs de la commedia dell'arte expriment aujourd'hui encore les peines, les colères, les ruses. les joies de gens bien ordinaires : le sot finit toujours