Les Types De Monologue

scène 5; La Marmite, Plaute (étude comparative) − Les scènes de conflits : Actes I, 3 et 4 ; II,2 ; III, 2 ; IV,3 et 5 (extraits) − Les procédés pour faire rire : Actes I, 3 et 4 ; II, 1 et 5 ; III, 1et 5 (extraits) − Le monologue d'Harpagon : Acte IV, scène 7. − Le monologue d'Euclion, Acte IV, scène 9; La Marmite, Plaute (étude comparative) − Le quiproquo et le dénouement : Acte V, scènes 5 et 6. Etude de l’image : − L'Avare, d'après l'oeuvre de Molière, film de Louis de Funès et Jean Girault

DIALOGUE, MONOLOGUE, TIRADE ■Le texte théâtral n'est pas homogène. Il est dépendant de la situation d'énonciation présente sur scène. ■Selon cette situation, le texte va adopter un certain ton, une certaine longueur, un certain rythme, qui sont liés à la représentation scénique. Ainsi, il faut différencier les différents types de prises de parole, tels que le dialogue, le monologue et la tirade. Le dialogue. a. définition. ■Le dialogue est au départ une

  FICHE OUTIL – LE THEATRE I – Les caractéristiques du texte théâtral. A – La typographie. On remarque trois types de caractères typographiques (lettres) : Les noms en majuscules: noms propres qui désignent les personnages. Ils sont d'abord cités endébut de scène (dans la distribution des rôles) pour signaler leur présence, puis dès que le personnage parle. Les mots tapés en caractère habituel sont les paroles échangées, le dialogue. Chaque fois qu'un personnage parle, il s'agit d'une

SOI La démarche introspective, à la première personne, passe par différents types de formulations qui permettent au héros de mieux cerner ce qu'il est. On pourra étudier les alternances de monologue et d'apparence de dialogue, l'alternance de récit et d'analyse que révèlent les modifications des temps. a) Monologue ou dialogue ? La longue tirade d'Hernani n'est interrompue par aucune réponse. Il s'agit d'un monologue, mais celui-ci s'adresse à des interlocuteurs différents, ce qui permet à Hernani

lesquelles, mêlant à l'introspection les réminiscences et l'expression de leurs doutes, les héros tragiques tentent de se situer et de se définir. L'extrait de la scène 4 de l'acte III d'Hernani nous montre un héros désemparé mais lucide. Dans un monologue très agité, au rythme fréquemment brisé, il fait alterner le présent et le passé, les élans et les incertitudes, et s'adresse à Dona Sol en la prenant à témoin d'une destinée tragique dans laquelle elle n'a pas, semble-t-il, sa place. Le portrait

du monologue final de Bérenger. En fait, ce texte est un monologue, type de texte de théâtre bien connu des lecteurs. Ce monologue a toutes les allures d'un monologue classique. Tout d'abord définissons : "monologue". L'on parle de "monologue" au théâtre lorsqu'un personnage s'exprime sur scène lorsqu'il est seul ou se croit seul. Le terme de "monologue" signifie étymologiquement "discours à un seul" (personnage, ou à une seule voix). La littérature dramatique est remplie de monologues célèbres;

représentation de la vie intérieure. Tout au long de la pièce, il utilise des procédés littéraires tels que les monologues, les tons, le rythme, les simulations, le point de vue de la troisième personne, les allégories et les répétitions. Dans cet essai, tous ces procédés littéraires seront abordés et la façon dont ils représentent la vie intérieure dans Bérénice de Jean Racine. Tout d'abord Les monologues sont un bon procédé littéraire parce qu'ils permettent au public de savoir ce que pensent les personnages

l'occasion de tirades lyriques dans lesquels on nous fait part de l’expression de leurs doutes, les héros tragiques tentent de se situer et de se définir. L'extrait de la scène 4 de l'acte III d'Hernani nous montre un héros désemparé mais lucide. Dans un monologue très agité, au rythme fréquemment brisé, il fait alterner le présent et le passé, les élans et les incertitudes, et s'adresse à Dona Sol en la prenant à témoin d'une destinée tragique dans laquelle elle n'a pas, semble-t-il, sa place. Le portrait

d’1 pièce de théâtre => genre littéraire de convention car associé à notion de représentation (présence d’un public, effet sur le spectateur) ← époque classique => codification rigoureuse des genres et des procédés littéraires ← différents types de comédie ? de mœurs, d’intrigue, de caractère cf le titre L’Avare : un caractère, un défaut, un vice, une passion ← fonction de la comédie de caractère ? = dénoncer un vice, inacrané dans un personnage (l’avare = Harpagon qu’on entend ici s’exprimer)

sont rares chez Corneille, Molière ou Racine et absentes du théâtre grec mais deviennent plus abondantes dans le drame romantique au XIXe siècle, au point de concurrencer le dialogue dans certaines œuvres modernes. Il existe au théâtre plusieurs types de didascalies. Les principales sont les suivantes : les didascalies initiales et les didascalies fonctionnelles. - Didascalies initiales : Après le titre de la pièce, les didascalies initiales comportent la