Lorenzaccio Introduction

Littérature Musset rédige Lorenzaccio entre aout et décembre en 1833 et le fait publié en 1834. Cette affiche de Claudia Stavisky a été publiée en 2010 pour la reprise de la pièce de théâtre. C’est la représentation du personnage principal, Lorenzo, l’affiche choisie par Claudia Stavisky se concentre sur le personnage et non sur le comédien qui l’interprète. Cette affiche de la mise en scène contemporaine de Lorenzaccio par Claudia Stavisky, en 2010, vous semble-t-elle rendre compte de

Personnage de Louise dans Lorenzaccio Datant de 1834, ce drame romantique permet aux femmes d'obtenir une place restreinte dans la pièce. C'est sans doute ce qui permet d'expliquer que Sarah Bernhardt, une actrice française, n'a été intéressé que par le rôle-titre. Elles son alors moins nombreuses que les hommes, plus discrètes, dans une pièce dans intrigue amoureuse. On peut se demander quel est le rôle de Louise Strozzi dans Lorenzaccio ? Pour répondre à cette question, nous

Français n°5. 1. Questions : 1. Le corpus comporte 4 textes : - Texte A : Jean Racine, Britannicus, Acte II, scène 2. (1669) - Texte B : Victor Hugo, Hernani, Acte II, scène 1. (1834) - Texte C : Alfred de Musset, Lorenzaccio, Acte IV, scène 9. (1834) - Texte D : Anton Tchekov, Platonov, Acte II, deuxième tableau, scène 1. (1879) Tous ces extraits de pièces ont comme sujet le Rapt amoureux, cependant il existe des différences entre les textes sur ce thème/

les « Mémoires d’outre-tombe » et « René ». - Alphonse de Lamartine qui se fait connaître avec « l’histoire des Girondins » et « Jocelyn ou la chute d’un ange ». - Alfred de Musset qui écrit la « Confession d’un enfant du siècle » et le drame « Lorenzaccio ». - Victor Hugo le plus grand et le plus durable des romantiques. Grand dramaturge avec « Hernani », « Les Bulgraves ». III) Les héros romantiques dans Hernani : 1) Hernani, le héros éponyme : Dans le drame de Hugo, le personnage

spectateur, n'aura pas d'autre choix d'interpréter l'ensemble de la pièce en fonction de sa sensibilité ; ce qui lui permettra, peut-être, de développer des perspectives nouvelles. Pour finir, nous nous appuierons sur la création d'Alfred de Musset, Lorenzaccio, qui n'avait connue aucune représentation satisfaisante jusqu'à celle de Sarah Bernhardt en 1896, qui a su donner vie à l'histoire et ses personnages. La tournure de l'intrige parvient à émouvoir les spectateurs, particulièrement le sacrifice de

Commentaire Composé « Lorenzaccio » est une pièce éponyme de Alfred de Musset qui traite des tribulations du personnage principal à Florence au temps d’Alexandre de Médicis. Dans ce commentaire compose, nous étudierons la scène 6 de l’acte premier qui met en scène la mère de Lorenzo et la tante de ce dernier. D’abord, nous vérins la dramaturgie originale de la scène puis nous étudierons les deux protagonistes et enfin nous verrons comment cette scène constituent les vues différentes que l’on

l'esthétique du drame. Ce texte est un véritable model de drame romantique et c'est lui qui sera à l'origine de toute la production postérieure. Musset est également un grand auteur de drames romantique avec : Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio Le drame romantique en général se veut différent du théâtre classique, en effet Il refuse la règle des trois unités parce que les romantiques veulent se libérer de la forme car selon eux ; elle étouffe le génie. Il refuse de la règle de

dramaturges s’attardent sur la description des costumes de ses personnages, du décor. Les gestes de tous les personnages sont transcrits en détail par l’intermédiaire des didascalies, qui, souvent, sont incorporées au texte parlé. La réplique de Lorenzaccio , « Dormez vous, monseigneur » , est suivie par la didascalie «(il le frappe) ». Cela traduit les mouvements du héros et suffit à la compréhension de la pièce. L’intonation de la voix des acteurs, si elle n’est pas précisée par des didascalies,

l'ensemble les vers à la prose, explorent les effets contrastés du mélange des genres et jouent sur l'identité double des héros (Ruy Blas). 2. Alfred de Musset (1810-1857) En 1834, Alfred de Musset écrit pour le théâtre un drame romantique, Lorenzaccio, inspiré de faits historiques. Le drame se conclut sur une série de meurtres, d'actes manqués et d'illusions perdues. Musset donne une portée symbolique à cette pièce qui peint la ville de Florence livrée à la débauche. Il dénonce à travers elle

Littérature, suite Lorenzaccio 2) l'atmosphère de la scène  Assez curieusement, la scène de la mort du duc est plutôt positive. On a l'impression que Lorenzo se libère par cet acte de sa fameuse tunique de Nessus. Pour le faire percevoir aux spectateurs, Musset le montre sur le bord d'une fenêtre, espace ouvert sur le monde extérieur. Le personnage médite sur sa libération salvatrice, et il trouve des accents lyriques (p173) il retrouve l'espace d'un instant le ton de la poésie Lamartinienne