Lorenzaccio Quel Sont Les Caractéristiques Des Personnages

réalité ne leur plaisait plus) -AINSI, AUTRE ASPECT TRAITÉ : - Voyages dans l’espace -RETOURS DANS LE TEMPS INSPIRERONT PLUSIEURS GRANDS AUTEURS - M- : Hugo - Renaissance italienne : Musset -Héros romantiques font leur apparition. PERSONNAGES – Jeune homme - Rêveur - Passionné - Amoureux malchanceux Les gens Un grand nombre d’auteurs se sont fait connaître au cours de cette période. 4 D’ENTRES EUX : Chateaubriand – Musset – Hugo – Jean-Jacques Rousseau

cause des bases comme la règle des trois unités (de temps, de lieu et d'action) Le romantisme s’incarne dans son héros, qui est avant tout un individu plutôt qu’un archétype, comme il devait l’être au siècle précédent. En effet, les personnages romantiques ont une histoire, une psychologie, bien avant qu’ils ne soient mentionnés dans un roman. Le héros de la première vague du romantisme – celle où l’on cherchait avant tout la libération de l’art – est un homme sensible, auquel son destin

marché, mais à la vraisemblance ? Il résulte de là que tout ce qui est trop caractéristique, trop intime, trop local, pour se passer dans l'antichambre ou dans le carrefour, c'est-à-dire tout le drame, se passe dans la coulisse. Nous ne voyons en quelque sorte sur le théâtre que les coudes de l'action ; ses mains sont ailleurs. Au lieu de scènes, nous avons des récits ; au lieu de tableaux, des descriptions. De graves personnages placés, comme le chœur antique, entre le drame et nous, viennent nous raconter

Spécialiste1 : effectivement, nous ressentons toute la sensibilité de vos phrases, l’amour prend le dessus sur vos émotions. Animatrice : est ce que les œuvres romantiques sont toujours sous forme de poèmes ? Spécialiste 2: Non c’est une des caractéristiques du romantisme : la liberté des formes. les œuvres peuvent être des pièces de théâtre, peintures ou des romans. Il n’y pas de règles contrairement aux textes des lumières. Les œuvres romantiques sont toujours en « je » c’est ce qu’on appelle l’exaltation

Le Romantisme: (points caractéristique) -Mouvement littéraire du XIXème siècle (1820 – 1848 en France) -L'expression des sentiments et des sensations. -Règles strictes de la littérature classique. -Jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. -Il préconise la liberté et le naturel en art. -Il s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. -Principaux protagonistes : A sa tête, Victor Hugo, viennent Théophile *Gautier**

des idées qui, sur le plan individuel, préoccupaient l'auteur lui-même. On découvre en même temps que certains problèmes sociaux et politiques y trouvaient un écho sensible. Sou­vent les critiques analysent aussi la vision du monde de Musset, les personnages de ses drames et certains aspects de leur composition. Pour la connaissance de l'évolution des idées et de l'art de Musset, le théâtre est le champ le plus susceptible de fournir des données fondamentales. Musset écrivait ses pièces au cours de

la mort, l’élément moteur du tragique d’une pièce. Cette scène est de l’Acte II d’Electre de Jean Giraudoux : c’est l’avant-dernière scène de la pièce. La mort de Clytemnestre et de son amant Egisthe vient d’être commise par Oreste, le frère du personnage éponyme de la pièce, étant pousse par la vengeance pour la mort de son père Agamemnon. Le mythe d’Electre a été joue pour la première fois sur scène au Vème siècle avant Jésus Christ, repris par Sophocle. La scène d’étude est un mendiant qui raconte

comme Cézanne, Van Gogh, Gauguin, le sculpteur Rodin et en musique Debussy. II La richesse littéraire a) La poésie Le romantisme est très présent dans la première moitié du siècle. On le retrouve en poésie surtout de 1820 à 1850. Ses caractéristiques sont le lyrisme, la mélancolie. Les poètes expriment leur mal être et les thèmes favoris sont : la mort, Dieu, l’amour, la fuite du temps, la nature, la gloire. Quelques auteurs ont réfléchi sur le rôle des poètes et sur le fantastique comme

Alfred de Vigny, avec Poèmes antiques et modernes, 1826 Stello, 1832 Chatterton, 1835  Servitude et grandeur militaires, 1835 Les Destinées, 1864 Alfred de Musset, avec Caprices de Marianne, 1833  On ne badine pas avec l'amour, 1834 Lorenzaccio, 1834 La Confession d'un enfant du siècle, 1836 Les Nuits, 1835-1837 Gérard de Nerval, avec Sylvie, 1853 Les Chimères, 1853  Aurélia, 1853  Pandora, 1853 Et Georges Sand, avec Indiana, 1831  Lélia, 1833  Le meunier d'Angibault

pouvons-nous découvrir au travers des extraits proposés par le corpus ? La Critique de L’École des femmes de Molière est à rapprocher de Cyrano de Bergerac de Rostand pourtant écrit deux siècles plus tard. Tous les deux rapportent les attitudes caractéristiques de publics typés dans des représentations jouées au Siècle classique. Antigone d’Anouilh et Le Soulier de satin de Claudel, pièces bien différentes dans leurs intentions puisque la première est une relecture de la dramaturgie antique à l’époque