Luis de Góngora

Luis de Góngora y Argote était un poète baroque espagnol, né à Cordoue (Andalousie, Espagne) le 11 juillet 1561 et mort dans cette même ville le 24 mai 1627, emblématique du style cultiste. On appela gongorisme son style, particulièrement foisonnant, comme celui de ses imitateurs. A l'âge de quinze ans, son père, don Francisco de Argote, un grand humaniste, prenant grand soin de l'éducation de son fils, l'envoie étudier le droit à l'université de Salamanque. Sans négliger la jurisprudence, il commence

Luis de Gongora est un chapelain de la cour de Philippe III d'Espagne. En 1582, il écrit un sonnet exprimant les sentiments d'un homme amoureux, à travers le portrait d'une femme aimée. Dans ce poème, nous allons tout d'abord étudier le rôle et l'importance de la nature et puis ceux de la vie. Tout d'abord, on observe que de nombreuse parties du visage, comme les cheveux, les lèvres, le cou ou le front, sont comparés à des éléments de la nature, plus précisément aux fleurs, comme dans l'exemple

Université de Namur Faculté de Philosophie et Lettres Département de Langues et Lettres françaises et romanes L’ACTUALISATION D’UNE POSTURE AUCTORIALE DE GÓNGORA À CERNUDA Travail de fin de premier cycle universitaire présenté par Charles LIZIN sous la direction de Mme Jéromine FRANÇOIS Année académique 2019-2020 12Sommaire Sommaire…………………………………………………………………………….…………….. 3 Note au lecteur……………………………………………………………………………………... 4 Introduction……………………………………………………………………………..……….…. 5 I. Retours théoriques

Tandis que pour ternir l’éclat de tes cheveux, Louis de Gongora Intro : Ce texte est un sonnet écrit par Luis de Gongora en 1613 qui appartient à l’ensemble des Solitudes qui devaient à l’origine être composé de quatre éléments mais qui n’en contiendra finalement que deux. Dans ce poème, nous retrouvons les thèmes chers à l’art baroque dont Gongora est l’un des représentants les plus célèbres. L’amour, la mort, la fuite du temps qui passe sont traités dans ces quelques vers. Ici, l’auteur

Commentaire composé : « Prison de nacre »de luis de Gongora(plan detaillé) I)l’idéalisation du sentiment amoureux et de l’etre aimé(un sonnet galant) 1°la description de cloris a)cloris =reifiée en bijoux « nacre »=métaphore de la peau de Cloris Periphrase= « nacre articulée »->designe le doigt de cloris Periphrase= « ivoire indien »=peau de Cloris Métaphore= « pourpre »=sang de cloris Bilan=Cloris=joyau b)Cloris=déifiée « sang divin », « sacrilege »(terme blasphematoire)->Cloris=divinité

sang de l'adolescent devint un fleuve. … Lire la suite GÓNGORA Y ARGOTE LUIS DE (1561-1627) Auteur :  Claude ESTEBAN Dans le chapitre "Le « Polyphème » et les « Solitudes »"  : …  *C'est en 1612 que Góngora écrivit la Fable de Polyphème et Galatée, poème mythologique de 504 vers, composé en octavas reales (strophes de huit vers hendécasyllabes rimés ABABABCC). L'argument du poème, souvent adopté par les prédécesseurs de Góngora, tant italiens qu'espagnols, est tiré des Métamorphoses d'Ovide

un œil au lieu de deux. Il existe beaucoup de mythe sur Polyphème le cyclope. Et beaucoup on écrit sur ce mythe. Notamment dans L’Iliade et l’odyssée d’Homère (VIIIème siècle avant J.C) mais aussi dans Métamorphoses d’Ovide (1-8 avant J.C) et Luis Gongora dans Fable de Polyphème et Galatée écrit vers1612. • L’histoire de Polyphème : Polyphème est un cyclope, ou plus particulièrement, l’un des plus monstrueux cyclopes de la mythologie grecque. Fils de Poséidon, dieu des océans, et de la nymphe

son enthousiasme pour la littérature et la poésie l'incitent à passer de longs moments à la bibliothèque, absorbé dans la lecture de l'œuvre des grands auteurs du Siècle d'or espagnol tel que Cervantes, Lope de Vega, Calderón de la Barca ou Luis de Góngora. Parallèlement à ses études littéraires en autodidacte, Miguel Hernández écrit et publie en 1929 son premier poème dans l'hebdomadaire local d'Orihuela El Pueblo. El Día, un quotidien d'Alicante, le publie à ses débuts. En 1932, alors qu'il

subversives sont inspirées des figures métamorphiques, difformes et hybrides de la Domus aurea romaine, considérée comme le lieu de naissance de l'art grotesque. En Europe, deux modèles poétiques se distinguent sur le plan esthétique : celui de Luis de Góngora, caractérisé par une syntaxe profuse, une extrême préciosité de la langue et un excès de figures de style et celui promouvant une écriture plus synthétique, précise et ramassée. Tous deux se rejoignent néanmoins par des recherches de style, des

les modèles littéraires dominants (comme l'épopée) et les figures mythologiques de l'antiquité, généralement mises en scène dans des postures peu avantageuses. En Europe, deux modèles poétiques se distinguent sur le plan esthétique : celui de Luis de Góngora, caractérisé par une syntaxe profuse, une extrême préciosité de la langue employée et un excès de figures de style ou d'images signifiantes et celui promouvant une écriture plus synthétique, précise et condensée. Tous deux se rejoignent néanmoins