Léonard De Vinci Artiste Dans La Société De La Renaissance

des fresques qui inspirent les artistes de la Renaissance italienne. Plus tard, tout jeune humaniste aisé partira au moins une fois faire un séjour en Italie (Dollet, Du Bellay, Ronsard, Baïf, Montaigne). - 1510 : Publication de L’Éloge de la folie, d’Érasme. Six ans plus tard, son ami Thomas More publie Utopie. Ces deux œuvres, écrites en latin, contribuent à éveiller les consciences en imaginant des mondes où l’homme vivrait en meilleure harmonie dans des sociétés plus équitables et plus tolérantes

situerait entre le romantisme et le symbolisme. Cette vue de l'histoire littéraire n'est pas généralement admise hors de France : les critiques anglais préfèrent l'expression littérature victorienne ; F. O. Matthiessen a baptisé cette période la Renaissance américaine ; en Italie, le terme de vérisme a prévalu, etc. Réalisme est utilisé par les critiques de tous les pays, mais dans des sens très variés. On a parlé de réalisme à propos d'Homère, de la littérature romaine (Satiricon de Pétrone, Satires

La mythologie et l’idéologie. Qu’est ce que Platon a apporté à l’art, à l’esthétique ? Aujourd’hui on pense encore selon l’idéologie de Platon, il faut se défendre de penser avec des idées de Platon ? Pendant plusieurs décennies du XXème, les artistes vont se lier pour changer la vision du monde parce que jusque la fin du XX on pense avec la vision du beau de Platon. Par exemple Picasso. Aujourd’hui 2 options à l’ancienne le beau doit être plaisant ou alors que la laideur est aussi

Dossier sur l'humanisme est la renaissance. Déf : l'Humanisme L’humanisme est un courant culturel européen qui s'est développé à la Renaissance. Renouant avec la civilisation gréco-latine, les intellectuels de l'époque manifestent un vif appétit de savoir (philologie notamment). Considérant que l’Homme est en possession de capacités intellectuelles potentiellement illimitées, ils considèrent la quête du savoir et la maîtrise des diverses disciplines comme nécessaires au bon usage de ces facultés

Traduction en latin du mot grec technê (la technique) par ars → proximité de l'art et de la technique. ex : Design : à la frontière de l'Art et de la Technique (contemplation + fonctionnalité) A la Renaissance, les artistes étaient polyvalents; à la fois artiste et artisans. Il fallait que les objets produits aient une utilité, une fonction. Il n'y avait pas de statut supérieur dans la cité (Platon- ex : Pour Platon, la musique devait inspirer l'âme). En français, le mot

l’installation installation la performance performance le body art body art le land art land art QUELQUES TERMES GENERAUX A FEW GENERAL WORDS un(e) artiste an artist un plasticien, une plasticienne a plastician, a visual artist un artiste aux talents variés (qui s’exprime a versatile artist dans plusieurs médiums différents) un atelier a studio le matériau, la matière the material une œuvre a work, a piece une œuvre d’art an artwork une œuvre

Le domaine de l’art est un business ou les artistes vendent leurs œuvres : * Jeff Koons a vendu son balloon flower à 16, 3 milliard * Takeshi murakami 13, 5 million my lonesome cowboy * Damien hirst for the love of god platine incrusté de diamants 8601 mise a pris par l’artiste à 100 millions de dollards. * Banksy artiste du street art «  le rat anarchiste » il a fait une œuvre avec hirst Le monde de l’art est un secteur économique important et créé beaucoup d’emplois. Il y

des études universitaires de sociologie en Amérique. Il a commencé sa carrière de photographe en 1904, en photographiant l'arrivée des immigrants à Ellis Island, dans le port de New York. Il s'inspire de travaux d'artistes de la Renaissance comme Raphael ou Leonard de Vinci. En 1908, il travaille pour le National Child Labor Committee USK et durant 10 ans, photographie le travail des enfants à travers les États-Unis. Il est également photographe free-lance pour The Survey, un magazine prônant des

dans les enluminures d’un autre grand peintre de l’époque, Jean Fouquet. En Italie, la perspective géométrique est utilisée depuis Brunelleschi (vers 1420). Entre Flandre et Italie, les échanges sont fréquents ; les marchands voyagent mais aussi les artistes. Van Eyck et Fouquet ont séjourné à Rome. On peut considérer que « le développement de la peinture de paysage au XVe siècle résulte de recherches parallèles et concomitantes dans le domaine septentrional et en Italie ». Entre Europe du Nord et Italie

................ 14 THÈME 3 Sociétés et cultures de l’Europe médiévale du XIe au XIIIe siècle.............................................................................................................. 18 Chapitre 4 La chrétienté médiévale (XIe-XIIIe siècle) .................................................................. 18 Chapitre 5 Sociétés et cultures rurales (XIe-XIIIe siècle) ..........................................................23 Chapitre 6 Sociétés et cultures urbaines (XIe-XIIIe