Man Ray Autoportrait Vers 1925

Leudet. I/ Le dessin de Man Ray (1936) Deux mains vides, isolées du corps, émergent de manchettes de dentelle, les longs doigts effilés jouant avec un fil : le graphisme est épuré. À ce dessin de mains féminines, situé dans la première partie du recueil, répond en une vue symétrique, comme en écho dans la deuxième partie, un autre dessin aux mains vides, masculines, tissant cette fois-ci une toile d’araignée… « L’Attente ». On sait par ailleurs que le dessin de Man Ray a connu une première version

de la vérité subjective. Tout au long du XXe siècle, les questions de l’identité et du rôle de l’artiste dans la société se sont posées avec insistance. Rares sont les autoportraits flatteurs, témoignant à la fois des expérimentations esthétiques et des tourments de notre époque. Man Ray, l’ambivalent Faire son autoportrait, c’est rejouer la scène de Narcisse séduit par sa propre beauté dans le reflet sans consistance de la surface d’eau ; c’est risquer d’être happé par son double illusoire

représente la beauté incarné)qui la statut regarde vers Lee Miller. On peut apercevoir des bottes (rangers) par terre a cote d’un uniforme militaire. On peut aussi apercevoir que toute la photo et un carré déjà les carré sur le mur la photo a été pris en « carré »On peut apercevoir une croit gammé avec la chaise et le meuble a coté. sa vie: Lee Miller fut sans le moindre doute une femme extraordinaire. Les hommes tombaient sous son charme, Man Ray, Picasso, Roland Penrose et tant d’autres. Elle

les collections du Musée national d'art moderne Genèse de l'Art surréaliste Les artistes et leurs œuvres: Giorgio De Chirico, Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire, 1914 Max Ernst, Ubu Imperator, 1923 Man Ray, Le Violon d’Ingres, 1924 Joan Miró, La Sieste, 1925 René Magritte, Querelle des universaux, 1928 Salvador Dali, Lion, Cheval, Dormeuse invisibles, 1930 Victor Brauner, Loup-Table, 1939-1947 Textes de référence Texte extrait de "La glace sans tain", Les Champs magnétiques

Le dessin « Les Mains libres »   I/ Le dessin de Man Ray Le dessin des « Mains libres » pose un problème d'autant plus irritant que son titre est celui-là même du recueil entier, et qu'on peut donc supposer qu'il joue un rôle important dans l'économie de l'ensemble. Sa place au milieu de la première section ne nous donne pourtant guère d'indications, et il tranche tellement avec l'inspiration des autres que même Jean-Charles Gateau, embarrassé, a classé le couple dessin/poème dans la vague catégorie

englobant également la photographie. La Seconde Guerre mondiale créa le chaos, non seulement pour l'ensemble de la population européenne mais aussi pour les artistes et les écrivains qui s'opposaient au fascisme et au nazisme. De nombreux artistes fuirent vers l'Amérique du Nord, à la recherche de sécurité aux États-Unis.La communauté artistique de la ville de New York était déjà plongée dans le surréalisme et plusieurs artistes comme Arshile Gorky, Jackson Pollock, Robert Motherwell et Roberto Matta, établirent

Man Ray/Paul Eluard Les Mains libres 1937 • Perspectives d’étude • Biographie de Man Ray/ biographie de Paul Eluard • Genèse de l’oeuvre • Qu’est-ce que le surréalisme? • La composition du recueil • Le titre • La préface • Les dessins et les poèmes, titre, lien, sens. • La liberté • Le motif des mains • • Perspectives d’étude BO : le recueil Les Mains libres renverse les relations traditionnelles entre texte et image, en mentionnant dès la 1ère page de l’œuvre « dessins

œuvre d'art peut-elle contribuer à cette subversion de l'existence quotidienne ? En refusant de sacrifier les pouvoirs inventifs de l'artiste à la description du monde extérieur. La théorie du « modèle intérieur », telle que Breton la développe dès 1925, vise à détourner les artistes de la représentation réaliste : l'artiste, désormais, ne doit plus chercher à porter sur la toile que les seules images qui surgissent en lui-même. C'est aux images du désir que le surréalisme entend donner issue, comme

Breton ouvre une galerie dédiée à Paris, la Galerie Surréaliste, et décide de mettre en place une série d'expositions collectives, dont la première a lieu à la galerie de Pierre Loeb en 1925. Elle présentait des œuvres de membres du surréalisme et d'autres artistes apparentés, tels que Paul Klee, Pablo Picasso, Man Ray et Marcel Duchamp. D'autres expositions ont suivi, à mesure que la renommée et l'influence du surréalisme s'étendaient au niveau international. Idées clés Les premiers artistes surréalistes

dans la mythologie romaine ; connu pour être jeune et beau. 3. Indubitablement : qui ne fait pas de doute. 4. Altérée : modifiée. 5. Efflorescence : épanouissement. 6. Juvénilité : jeunesse. Page 1 sur 8 Document 2 Man RAY, Autoportrait, vers 1925 Man Ray (1890-1976) est un artiste américain : photographe et peintre, il rejoint le mouvement surréaliste dès son arrivée en France en 1921. Évaluation des compétences de lecture (10 points) Texte 1 1- Expliquez pourquoi le souhait