Marie De Médicis Rubens

Les phares 1ère strophe : • Nom du peintre Pierre-Paul RUBENS • Dates, lieux de naissance et de mort du peintre 1577 Siegen (Westphalie) - 1640 Anvers • TItre Le Débarquement de Marie de Médicis au port de Marseille le 3 Novembre 1600. • Date réalisé entre 1621et 1624 (Epoque Baroque) • Techniques picturales et supports utilisés Huile sur toile • Dimensions 3,94m x 2,95m • Localisation actuelle Paris - Musée du Louvre, Galerie de Médicis. Il a donné une vie intense, chatoyante, à des scènes dont

meurt il lui succède dans la charge de peintre et valet de chambre du roi. François Clouet commence en 1530 à devenir Portraitiste puis peut de temps après, en 1540, les comptes royaux le mentionnent. Il bénéficiera de la protection de Catherine de Médicis (1519-1589), épouse du roi Henri II, il sera le portraitiste officiel des rois de France. Il servira donc au quatre rois : François 1er , Henri II, François II et Charles IX . Son activité au service de la royauté ne se limite pas aux portraits. Il

LA R EN A ISSA N C E A FLO R EN CE A U Q U A TTR OCEN T O I NTRODUCTI ON 1-LES FACTEURS ECONO MIQUES Le rôle de la famille de Médicis est déterminant, elle crée la banque de Médicis en 1397. C’est une famille plu riche que le roi de France à l’époque puisqu’elle peut prêter de l’argent, de plus la ville de Florence à sa propre monnaie. Ce prêt d’argent permet à cette époque le mécénat artistique. Deux types de mécénat sont crées le mécénat indirect et le mécénat direct qui permet entre autre

Renaissance artistique, le néoclassicisme lui succède à partir de la seconde moitié du xviiie siècle. Peinture : ● Une définition de la signification de baroque en peinture est fournie par les séries de tableaux exécutés par Pierre Paul Rubens pour Marie de Médicis. ● Rembrandt La partie de musique, Le retour du fils prodige. ● Pour définir le baroque allant de 1590 à 1650, parlera-t-on de « plein-baroque » ou de « baroque primitif », et de « classicisme » pour désigner le baroque des années 1650-1750

renforcer l’impression de relief du tableau. Il a maintenu une couleur terne dans les tribunes de façon à rehausser l’éclat des lumières sur la zone inférieure, s’inspirant ainsi du tableau de Rubens « le couronnement de Marie de Médicis (entre 1621 et 1625) « Le couronnement de Marie de Médicis » par Rubens Usage de l’œuvre Ce tableau rencontre un grand succès auprès de l’empereur et du public. Les dimensions sont impressionnantes… Napoléon aurait dit en le voyant « on marche dans ce tableau

Pollaiolo. Botticelli fréquente le cercle de la famille Médicis, notamment les humanistes comme Ange Politien ou Pic de la Mirandole, ce qui lui offre protection et garantie de nombreuses commandes, comme L'adoration des mages (celle de 1475), peinte pour la chapelle funéraire de Gaspard Zanobi del Lama de Santa Maria Novella, une œuvre importante dans laquelle il dépeint un cortège dans lequel il représente les membres de la famille Médicis. De cette même période date (1474-1475) une œuvre composée

productions, les commandes princières sont les plus enviées: non content d’apporter à l’artiste une aisance financière, elle lui confèrent un rang social exceptionnel. L’un de leur bénéficiaires est Rubens (1577-1640), qui réalise pour le palais du Luxembourg vingt et une grandes compositions représentant Marie de Médicis. Les tableaux circulent énormément car souverains, ministres et ambassadeurs ont leurs acheteurs installés à Rome : cette mobilité des œuvres va permettre le développement d’un phénomène nouveau

l'ordre, de la grandeur et du classicisme, sur un fond d'autoritarisme gouvernemental. Pendant la première partie du siècle, la France domine l'Europe par les lettres et les arts. Le XVIIe siècle commence historiquement en 1610 avec la régence de Marie de Médicis et se termine en septembre 1715 avec la mort de Louis XIV. Avec l'avènement de Louis XIV s'établit l'ère la plus resplendissante de la monarchie absolue en France. La cour représente le plus grand centre intellectuel du pays, littérature et

entraînant son condisciple Nicolas Lancret, plus tard son émule, pour entrer chez Claude III Audran, graveur en renom, alors « concierge » (on dirait aujourd'hui conservateur) du palais du Luxembourg. Là, il admirera profondément la galerie de Marie de Médicis de Rubens et en fera de nombreuses copies. Audran l'associe à ses travaux officiels pour Meudon et le château de la Muette, et le jeune Antoine complète sa formation en se faisant recevoir comme élève à l'Académie. Sa peinture se définit par le titre

lui répondraient: « C’est un trait d’esprit, et non pas un trait de peintre; un voile sur la tête de votre principal personnage fait un effet affreux dans un tableau: vous avez manqué votre art. Voyez le chef-d’oeuvre de Rubens, qui a su exprimer sur le visage de Marie de Médicis la douleur de l’enfantement, l’abattement, la joie, le sourire, et la tendresse, non avec quatre couleurs, mais avec toutes les teintes de la nature. Si vous vouliez qu’Agamemnon cachât un peu son visage, il fallait qu’il