Marivaux Exposé

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Le jeu de l’amour et du hasard’’ (1730) comédie en trois actes et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé, puis une analyse comprenant l’examen de : - les sources (page 5) - l’intérêt de l’action (page 6) - l’intérêt littéraire (page 17) - l’intérêt documentaire (page 19)

TECHNOLOGIQUES Objets d'étude : Théâtre, texte et représentation - Convaincre, persuader et délibérer. Corpus : La déclaration d'amour Texte A - Marivaux : Le Jeu de l'amour et du hasard (1730), Acte III, scène 8 Texte B - Musset : On ne badine pas avec l'amour (1834), Acte III, scène 3 Texte C - Giraudoux : Intermezzo (1933), Acte III, scène 3. Texte A - Texte A - Marivaux : Le Jeu de l'amour et du hasard (1730), Acte III, scène 8. Dorante / Silvia [Promis en mariage par leurs pères, Dorante et Silvia ont

cet état par la perversité de l’expérience et les interventions de la cour. » Urs Alleman Transposons-nous au XVIIIème siècle dans une situation que nous allons vous exposer. Celle-ci ressemble fort aux émissions de télé-réalité d’aujourd’hui ! Il s’agit d’une expérience, non vécue, et racontée dans une pièce de théâtre de Marivaux (1688-1763) : « La Dispute » écrite en 1744. Notons que le terme d’origine plus pertinent vient du latin « disputare » qui signifie discuter. L’auteur de la pièce tente

sujet porte sur un mariage et que celui-ci est non désiré par la futur mariée. Marivaux dans Le jeu de l'amour et du hasard écrit en 1730 nous met face au problème dès le debut avec « de quoi vous mêlez-vous ? Pourquoi répondre des mes sentiments ? » ( l-1-2) on sais tout de suite qu'il s'agit d'un désaccord entre les deux personnages qui sont Silvia et Lisette. Il est de même dans le prologue de Jean Anouil, il nous expose l'histoire dès le debut ce que l'on peut voir avec « Ces personnages vont vous

sentiments – Scène de confrontation – Situation de connivence entre Alceste et le public auquel il a fait part de sa découverte du billet. Jean Racine, Britannicus, 1669 (page 148) Le récit – L’évocation de la violence et du meurtre Pierre de Marivaux, Les Acteurs de bonne foi, 1757 (page 150) Mise en abyme ou scène de théâtre dans le théâtre Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour, 1834 – 1861 (page 155) Le rôle du Chœur qui commente l’action – introduit du récit (volonté didactique)

Acte II, scène 3 (extrait) A l’acte I, scène 5, la fausse suivante c’est-à-dire Le Chevalier, a caché sa véritable identité et a exposé son plan à Trivelin ; sous son déguisement, elle doit attaquer le cœur de la comtesse et la séduire afin de la détacher de Lélio et de provoquer la rupture. Si elle réussit, sa maîtresse pourra épouser Lélio, revenu enfin à Paris. Dans le monologue de la première de l’acte deux, nous apprenons que le valet a décidé de hâter les projets de la fausse suivante

Introduction : C'est avant tout une comédie que Marivaux a mis en scène au 18ème siècle avec "l'île des esclaves". Sans pour autant se limiter au rire, le dramaturge y présente également une idéologie, où toute la société est remise en question par une inversion des rôles entre maître et valet. Pouvant donc être qualifiée de révolutionnaire, la pièce expose en effet des maîtres de haute position sociale réduits à l'état d'esclavage. Au début de cette scène 9, Arlequin et Iphicrate entament une

Marivaux : L'île des esclaves : Scène 1 Introduction : La première scène est une scène d'exposition. Elle met en scène l'analyse des rapports entre maîtres et valets et étudie leur évolution, d'abord par le fait que ce soit une scène de rébellion, ensuite par le caractère non moins comique de cette scène. Ces deux composantes permettent ainsi d'effectuer de nombreuses révélations. I - Une scène de rébellion A. Les didascalies. * Elles nous révèlent qu'Iphicrate est un être à la sensibilité

 LE JEUX DE L AMOUR ET DU ASARD INTRO Le Jeu de l'amour et du hasard est une pièce de théâtre en trois actes écrite en prose par Marivaux et publiée en janvier 1730. Elle a été créée pour le théâtre Italien, à l'hôtel de Bourgogne pour un public plutôt aisé. Cette pièce traite d'un sujet traditionnel de la comédie : le mariage, la découverte de l'autre et du sentiment amoureux par le déguisement.De cette manière, on voit un reflet de la société:

des nouveaux cercles culturels — académies régionales, cabinets de lecture, collections populaires comme la bibliothèque bleue — qui facilitent la diffusion et la circulation du savoir. Cette situation paradoxale, qui voit le genre le plus populaire exposé à toutes les critiques, constitue pour une grande part ce que George May appelle « le dilemme du roman au XVIIIe siècle » : condamné à se travestir ou à se nier comme genre, le roman est partout sans pourtant exister de manière légitime. Ce pouvoir