Mascarille

l’occasion d’arguties à propos des règles. • Les auteurs dramatiques ont donc très vite compris que leur public était bigarré, qu’il était illusoire de prétendre s’adresser à un spectateur idéal. Molière savait que les attentes des petits marquis de Mascarille n’étaient pas celles du parterre. Pourtant il a dû garder l’homogénéité de ses pièces. Hugo en revanche, dans la préface de Ruy Blas, a compris tout l’intérêt de segmenter son public, d’identifier ses composantes pour offrir à chacune une réponse

novembre et le relâche de Pâques. Mais à la reprise, les recettes ne sont plus très brillantes, malgré l'arrivée du célèbre Jodelet. Le 18 novembre 1659, Molière crée sa première pièce parisienne, Les Précieuses ridicules, dans laquelle il joue Mascarille. Cette petite comédie en un acte, destinée au départ à être jouée après une tragédie et qui fait la satire du snobisme et des jargons de l’époque, remporte un très grand succès et crée un effet de mode : le sujet est copié et repris. Molière imprime

La Grange, Du Croisy ( nom de l'acteur, jeu presque metatheatrale, car le noms coinciden avec les vrais noms des acteurs), Mascarille, Jodelet (vedette de la troupe), Gorgibus (père de Madelon et de Cathos. Ils exagèrent la pratique des précieux, ils n'acceptent l'amitié de personne qui ne suis pas ces canons. Inspirés par les deux chevaliers( la Grande et Du Croisy) Mascarille et Jodelet vont se convertir en précieux pour charmer les deux filles, ils apparent d’être des précieux comme La Grande et

soit au théâtre, soit à l’opéra. Personnages les zannis (valets du petit peuple) : Arlequin (personne joyeuse, bon vivant), Scaramouche (le versant méchant d’Arlequin, et parfois un petit capitan bagarreur, Mezzetin l'une des sources de Mascarille chez Molière(fripon, intrigant, maître en fourberies), Brighella (l’aubergiste) dont l'équivalent chez Molière est Scapin, Pagliaccio (le souffre-douleur)… les vieillards (citadins les plus extrêmes) : Pantalon (vieux barbon amoureux d’une

l’occasion d’arguties à propos des règles. * Les auteurs dramatiques ont donc très vite compris que leur public était bigarré, qu’il était illusoire de prétendre s’adresser à un spectateur idéal. Molière savait que les attentes des petits marquis de Mascarille n’étaient pas celles du parterre. Pourtant il a dû garder l’homogénéité de ses pièces. Hugo en revanche, dans la préface de Ruy Blas, a compris tout l’intérêt de segmenter son public, d’identifier ses composantes pour offrir à chacune une réponse

| |La Grange et Du Croisy, mais ces dernières les ridiculiseront de telle façon que ceux-ci voudront| | |se venger de ces « précieuses ». Entre alors en scène un jeune homme, Mascarille, se prétendant | | |homme du monde fréquentant les meilleurs cercles, qui tombera amoureux de Magdelon. Vient ensuite| | |un second homme, Jodelet, dont Cathos s'amourachera

service du gouverneur de Normandie. Molière renonce à ses prétentions tragiques : il est une grande vedette comique et redevient chef de troupe en 1650. Il compose des farces sur le modèle italien, avec un seul canevas. Il crée le personnage de Mascarille dans ses premières vraies pièces : L'Etourdi (Lyon, 1655), Le Dépit amoureux (Béziers, 1656). En 1658 il fait la connaissance de Corneille vieillissant et joue à Rouen. Le début de la gloireImage:Moliere 12.jpg Molière retourne à Paris en 1658

avec une transposition : Timante n’est pas le mystérieux, mais l’interlocuteur de ceux qui font des mystères. 2. Des formules générales, mais qui renvoient à la comédie : C., 11 (l’air de Paris en province, cf. La Comtesse d’Escarbagnas), 82 (cf. Mascarille). Ces « remarques » sont formulées de façon générales, mais les évocations concrètes esquissent des scènes reconnaissables. B. La Rochefoucauld mis en scène par La Bruyère : 1. La louange (cf. Maximes 143 sqq.) : G. 37 (scènes successives illustrant

de Corneille surtout, et des comédies, mais pas de nouvelles créations. Les recettes ne sont pas mauvaises, pas brillantes non plus. Le 18 novembre 1659, Molière crée sa première pièce parisienne, Les Précieuses Ridicules (3e pièce de Molière qui joue Mascarille), une petite comédie en un acte destinée au départ à être jouée après une tragédie, satire du snobisme et des jargons de l’époque, qui remporte un grand succès populaire et commercial et crée un effet de mode : le sujet est copié et repris. Molière

du parterre ? ». Elle rapproche en effet les termes « Chevalier » et « parterre ». Et la sèche réponse finale de Dorante affirme à nouveau son opinion. Elle se poursuit par une cinglante critique : « les ébullitions de cerveau de nos marquis de Mascarille ». Que Molière limite ainsi prudemment le champ de sa critique aux petits Marquis, n’empêche pas que ce texte place « l’honnête homme » Dorante du côté du parterre, et non « sur le théâtre » de l’aristocratie. Certes, l’ambiguïté de ce passage