Melanger Comique Et Tragique

crise) Cours: •L'Art poétique de Boileau sert de manifeste au mouvement du classicisme (1674) •manifeste: ouvrage théorique donnant l'explication des principes esthetiques d'un mouvement littéraire •Drame romantique: créé par Victor Hugo mélange des genres (comédie et tragédie) grotesque et sublime •Règles du théatre classique: règle des trois unités (lieu, temps, actions) règle de bienséance (pas de scène choquante) règle de vraissemblance •Préface: texte qui justifie

Elle est aussi une scène comique puisqu’elle présente deux personnages grotesques, deux fantoches, Maître Blazius et Dame Pluche. Mais des ombres planent : les portraits des protagonistes semblent trop parfaits et l’éducation de chacun d’eux semble les éloigner l’un de l’autre. En outre, quelques détails pourraient être considérés comme annonciateurs du retournement de la pièce et du glissement progressif dans le tragique. Donc, la scène d’exposition de cette œuvre mélange à la fois le sublime et

univers proche du théâtre classique par certains aspects) III. Une exposition caractéristique du drame romantique rompant avec la tradition classique ( une rupture annoncée dès le titre et le premier vers – la « couleur locale » et l'Histoire – le mélange des genres et le traitement du vers) Séance 2bis : Entraînement à la rédaction du commentaire (séance TICE) Objectifs : Suite à la lecture analytique de la scène 1 menée en classe, on demande aux élèves de rédiger l'intégralité de la première

généralementprésents dans tous les sous-genres de la comédie. Le comique de gestes est essentiellement lié à la mise en scène et au jeu des comédiens. Gifles, coups de bâtons, chutes, mouvements désordonnés se multiplient dans la farce, mais on les trouve aussi dans les comédies dites sérieuses. Le comique de mots exploite les jeux de mots, les répétitions, les déformations de mots volontaires ou non, les accents particuliers, les patois. Là encore, c’est un comique caractéristique de la farce, mais on le trouve

Jean Genet, Les Bonnes , « scène d’exposition » CLAIRE – debout, en combinaison, tournant le dos à la coiffeuse. Son geste – le bras tendu – et le ton seront d’un tragique exaspéré. Et ces gants ! Ces éternels gants ! Je t’ai dit souvent de les laisser à la cuisine. C’est avec ça, sans doute, que tu espères séduire le laitier. Non, non, ne mens pas, c’est inutile. Pends-les au-dessus de l’évier. Quand

la pièce qui vient a nous et non nous qui allons vers la pièceLa catharsis est l’une des fonctions de la tragédie selon Aristote. Il s’agit de libérer les spectateurs de leurs passions en les exprimant symboliquement. L’idée est que le spectacle tragique opère, chez le spectateur, une purification des passions. conclu Le théâtre s'inscrit dans l'histoire de la Grèce au Vème siècle avant J-C, des représentations théâtrales étaient données lors des fêtes. Cette forme à part entière artistique

Aristote, philosophe grec, le but est la catharsis, c'est-à-dire, la purgation des passions. Le spectacle de la pièce tragique nait chez le spectateur la pitié et la terreur afin d'amener chez lui une purgation de ses mauvaises prédilections La tragédie se caractérise par : 1. L’événement tragique : un dénouement (fin) malheureux, ce qui est souvent la mort.Il existe une sorte de lutte entre un personnage héros

ses actes et garde la tête haute jusqu’à la fin. Cette volonté de Dom Juan lui maintient sa prestance et sa grandeur. Cette œuvre nous révèle une fin inattendue mélangeant les registres tragique et comique/ Molière a mélangé les registres pour en faire ressortir un ou l’autre en fonction de la scène. Le comique de Sganarelle fait ressortir par antithèses la noblesse de Dom Juan. Sganarelle est craintif, superstitieux, matérialiste et peureux alors que Dom Juan est libre penseur, spirituel, héroïque

d’exposition 1) Les lieux 2) Les personnages 3) Action 4) Le problème de la vraisemblance II. La révolte en action 1) Le jeu du maître 2) L’échec d’Iphicrate 3) La révolte croissante d’Arlequin III-Une scène emblématique, miroir de l’œuvre 1) Entre comique et pathétique 2) Les personnages symboles   Développement du Plan: I. Une scène d’exposition Conforme à la tradition théâtrale, elle a pour objectif de présenter aux spectateurs les éléments nécessaires de compréhension des évènements. Elle

d'être isolés, les personnages entretiennent des relations d'opposition ou de complémentarité, destinées à renforcer la démonstration philosophique fondé sur trois procédés : • l'opposition • l'accumulation • les variantes d'un même type 4/ Le mélange des genres. Les règles qui séparaient les genres au XVIIIe siècle reflétaient les valeurs socio-politiques. Il était alors interdit de rire de la religion, donc d'aborder ce thème dans les genres comiques.La tragédie mettait en scène des nobles